„Pulp Fiction” este unul dintre acele filme, conversațiile în jurul cărora am puțin de adăugat, mai ales pentru că totul a fost deja spus, în moduri mult mai bune decât aș putea visa vreodată. Atunci este interesant că am lansat un subiect de genul acesta, referitor la filme pe care le poți vedea dacă iubești „Pulp Fiction”. Sunt destul de sigur că majoritatea cititorilor mei se încadrează în această categorie de fandom Tarantino (iartă-mă dacă greșesc) și, deși recomandările mele ar putea elimina literalmente fiecare film aclamat de critici de la regizor, am decis să nu fac exact asta.
„Pulp Fiction” este cunoscut pentru povestirea sa neliniară, personajele sale colorate, dialogul rapid și intriga intrigantă, dar aparent fără substanță. Am încercat să includ aici filme care au asemănări cu clasicul din 1994 pe baza complotului, scrierii de personaje, povestirii și temei. Sper că lista ta este o lectură interesantă, deoarece filmul principal la îndemână este unul dintre preferatele mele din toate timpurile și nu a fost o treabă ușoară să vin cu filme similare cu „Pulp Fiction”, fiind în același timp suficient de distractiv pentru oamenii pe care i-am vizat. Numărul recomandărilor de filme Tarantino a fost redus pentru a da naștere unor titluri mai proaspete. Puteți viziona mai multe dintre aceste filme precum ‘Pulp Fiction’ pe Netflix, Hulu sau Amazon Prime.
Fără îndoială, cel mai ambițios film al regizorului Christopher Nolan, „Memento”, este un experiment uriaș în editare, care joacă un joc cu publicul său, povestind o parte din povestea sa inversă, intercalată cu o altă parte spusă sub forma unei narațiuni normale, secvențiate, pentru oferiți unul dintre cele mai interesante mistere neo-noir din istoria filmului. Nu-mi place foarte mult stilul de scriere practicat de frații Nolan, dar acest film este susținut de unul dintre cele mai bune scenarii ale lor și este uimitor cum au reușit să facă ce au făcut din bugetul pe care l-au avut. Acestea fiind spuse, finalul filmului (um, începutul) filmului mi se pare puțin plăcut și câteva găuri de complot mă fac să-mi zgâri capul, deși entuziasmul pe care îl am în timp ce văd imaginea se spală aproape în fiecare defectul major pe care îl are.
Bijuteria subevaluată din filmografia lui Tarantino, consider că „Jackie Brown” este al doilea cel mai bun lungmetraj al regizorului, prin care vreau să spun că vă implor să-l vedeți. Lăudându-se cu unul dintre scenariile mele preferate vreodată, Tarantino își păstrează personajele de bază de realitate de data aceasta (ceea ce nu este ceva ce vedeți în multe dintre filmele sale), această reținere adăugată fiind în cele din urmă cel mai bun lucru despre lungmetraj. Am văzut-o prima dată după ce am fost martor la o serie întreagă de filme ale lui Pam Grier din anii ’70 și am fost destul de surprins de performanța ei excelentă aici, ca să nu mai vorbim de cea a restului distribuției. Energia brută exploatatoare prezentă aici se împletește cu scrierea de caractere grozavă, un ritm care țipă energie, momente de tensiune mușcătoare și un sentiment adăugat de emoție cu tema supusă a îmbătrânirii.
Luând o schimbare mai întunecată a tonului, „Natural Born Killers” este probabil definiția literală a haosului cinematografic. Viziunea frenetică a lui Oliver Stone este electrizată de spectacolele de aici, într-un film despre o pereche soț-soție care pleacă într-o brutală crimă ca parte a planurilor lor de lună de miere, atrăgând o atenție largă a presei. Filmul a fost supus controverselor la lansare, primind ură pentru descrierea aparent imorală a violenței. Cred că filmul este, în mod justificat, tare, colorat și nebun la nivelul pe care povestea îl justifică, pentru că nu trebuie să ai o secundă de respirație, o secundă de lux în siguranța tăcerii temporare și trebuie să înțelegi extremitatea violenței umane, cel puțin modul în care cineastii o văd.
Guy Ritchie a urmat traseul Tarantino când a filmat „Snatch”, care a fost ceva de urmărire a „Lock, Stock, and Two Smoking Barrels” (1998). Nu eram un fan al filmului anterior al celor doi, dar „Snatch” m-a suflat. Se vorbește despre un jaf de diamante și despre oamenii implicați în misiune, în timp ce o altă parte a imaginii este dedicată urmăririi participanților care se pregătesc pentru o luptă în cadrul unui ring de box ilegal. Filmul este de-a dreptul hilar, cu dialoguri rapide, citabile, care zbârnâie o parte scenele bine editate una după alta, fiecare dintre ele conectându-se la complot în moduri care se simt atât inteligente, cât și nonșalante. Acest film este preferatul meu de la Ritchie, deși este defect în abordarea sa desenată cu scenariu în anumite puncte.
Căutam un alt tip de film de recomandat aici, ceva care să aibă similitudini doar în stilul său cu „Pulp Fiction”, deși genul și intriga diferă considerabil. ‘Scream’ este o comedie de groază care nu se ia prea în serios, un act cinematografic pe care regretatul său regizor, Wes Craven, îl cunoaște doar prea bine. Este o mizerie sângeroasă pe alocuri, iar complotul se învârte în jurul unui criminal misterios mascat, dar filmul este cool și compus, spre deosebire de personajele sale. Am găsit că toate cele patru filme din franciza Scream sunt extrem de vizibile, deși niciuna dintre continuare nu a reușit să păstreze scenariul și starea de spirit excelente ale primului. Originalul rămâne neatins cu excelența sa neplăcută.
„Reservoir Dogs” ar trebui să fie în partea de sus a acestei liste, deoarece în esență este „Pulp Fiction”, cu câteva lucruri schimbate, cum ar fi complotul și structura. Văd filmul ca pe o alimentare timpurie a stilului lui Tarantino, deoarece urmează după un jaf de bijuterii pentru a ne oferi o poveste de încredere, trădare, violență și comedie întunecată. Există câteva scene aici care se evidențiază, cum ar fi scena de la începutul mesei (care reflectă cu ușurință cele mai bune lucrări de scenariu ale lui Tarantino) și filmările finale, deși restul imaginii mi s-a părut incoerent, lung și nu la fel de interesant ca ar fi putut fi. Este încă un film fin, deși nu l-aș clasa nicăieri lângă cele mai bune lucrări ale lui Tarantino.
Shane Black ne-a uimit recent cu „The Nice Guys” (2016), o comedie neagră înțeleasă cu Ryan Gosling și Russel Crowe, dar „Kiss Kiss Bang Bang” este pentru mine, de departe, cel mai mare lucru pe care l-a avut vreodată Terminat. Nu numai că personajele sale sunt mult mai distinctive și îmbujorate, dar complotul misterului crimelor este mult mai interesant, ca să nu mai vorbim de hilar. Încă o dată care intră în genul copiilor-cop, există ceva în scrierea lui Black care face ca lucrările sale să fie extrem de memorabile și hilar, cu un sentiment de subtilitate pentru toate. Robert Downey Jr. (în calitate de spărgător transformat în actor) și Val Kilmer (în calitate de detectiv gay) îl ucid absolut aici, iar filmul arde de divertisment non-stop!
Filmul care l-a pus oficial pe Bruce Willis pe hartă este, de asemenea, un obișnuit pe lista mea de urmărire de Crăciun în fiecare an. Este doar un film distractiv, în ansamblu, cu un protagonist grozav, având o situație dificilă cu care să lucrezi și, deși înțelegi posibilele pericole cu care s-ar putea confrunta, faptul că gestionează totul cu această calmă (care se presupune că este el care își maschează adevăratele emoții) face ca publicul să fie pompat și este ceea ce alimentează emoția care este „Die Hard”. Fiind gazda unora dintre cele mai citabile replici din istoria filmului, acest hit de succes ne-a prezentat, de asemenea, cu Hans Gruber, unul dintre cei mai iconici răufăcători vreodată, interpretat fără efort de regretatul Alan Rickman. Una peste alta, acesta este un clasic și, dacă nu l-ați văzut deja, sper că redactarea mea despre el aici vă va interesa.
„Inglorious Basterds” este încercarea lui Tarantino de a face un film de război, în urma unui stratagem al unui serviciu secret evreu-american de a arunca în aer un teatru care urmează să prezinte un film nazist. Începând cu una dintre cele mai bune conversații create de scenaristul talentat, îl vedem pe colonelul Hans Landa, un nazist fermecător și sinistru, care vizitează casa unui fermier pentru a vedea dacă găzduiește vreun evreu. Filmul are mai multe momente de dialog excelent ca acesta și, deși nu consider că este ceva deosebit în general, în afară de faptul că este un film drăguț, vizionabil, are marca comercială Tarantino la felul în care curge, așa că nu pot fi decât sigur că nu va fi deloc distractiv pentru fanii săi morți.
„Goodfellas” este probabil drama mea criminală preferată scrisă vreodată. Este atât de izbitor de „răcoros” cu portretizarea vieții gangsterilor, concentrându-se pe o viață care nu vine bine, care reflectă viața, dar din perspectiva cuiva care crede că ceea ce face este grozav, bucurându-se de fiecare pas pe care se urcă spre prim poziție care poate fi atinsă în scuza altfel ticăloasă a unei cariere. Talentul lui Martin Scorsese strălucește cel mai bine aici, unul dintre cele mai influente filme din genul său realizate vreodată. A surprinde viața și ideologiile pe care le face „Goodfellas”, cu energia neîncetată care împinge narațiunea înainte, cu personajele puternice cu care se mândrește această imagine, cu scene iconice care se feresc de povestea generală pentru a oferi momente de strălucire pură, este tot marca unui cineast de geniu. „Goodfellas” este un film structurat care a spart structura cinematografică și continuă să rămână la fel de relevant pe cât a fost înapoi când a apărut pentru prima dată.