10 filme pe care trebuie să le vizionați dacă îl iubiți pe Big Daddy

„Big Daddy” îl urmează pe Sonny Koufax (interpretat de Adam Sandler), un leneș absolvent de facultate de drept, care adoptă un copil pentru a-și impresiona iubita, Vanessa (interpretată de Kristy Swanson). Cu toate acestea, lucrurile nu merg așa cum a fost planificat și el devine tatăl adoptiv puțin probabil. Filmul are o narațiune plină de compasiune care spune o poveste minunată și încântătoare de prietenie. O parte a gamei de filme care l-au făcut pe Adam Sandler unul dintre cei mai de succes actori din anii 90, „Bog Daddy” este un film care îți ridică spiritul.

Toate filmele pe care le vom discuta în acest articol explorează teme de prietenie, familie și companie, în timp ce se extind la o narațiune diferită. Unele ar putea fi drame, iar altele ar putea fi comedii, dar toate sunt similare din multe puncte de vedere. Așadar, iată lista celor mai bune filme similare cu „Big Daddy”, care sunt recomandările noastre. Puteți viziona mai multe dintre aceste filme precum ‘Big Daddy’ pe Netflix, Hulu sau Amazon Prime.

10. Despre un băiat (2002)

Co-regizat de Chris Weitz și Paul Weitz, „About a Boy” este o comedie-dramă romantică. Filmul îl are în rolurile principale pe actorul englez Hugh Grant în rolul lui Will Freeman, un bărbat cinic și imatur, care este învățat să înceapă să acționeze ca un copil crescut dintr-un băiat pe nume Marcus Brewer, eseat de actorul englez. Nicholas Hoult . Cel mai mare USP al filmului este că este extrem de plăcut. În timp ce actori Hugh Grant și Nicholas Hoult impresionează prin spectacolele lor fermecătoare și prezintă camaraderia necesară pentru un astfel de film, susținând actorii Toni Collette iar Rachel Weisz adaugă farmecului. Scenariul, co-scris de Weitz’s și Peter Hedges, completează spectacolele cu o structură solidă, pentru care a fost nominalizat și la Premiul Academiei pentru „Cea mai bună scriere, scenariu adaptat”. În ansamblu, „Despre un băiat” este un ceas grozav și cu siguranță îți va zâmbi fața.

9. Luna de hârtie (1973)

Adaptat din „Addie Pray” a lui Joe David Brown, publicat în 1971, „Paper Moon” este stabilit în timpul Marii Depresiuni, unde Moses „Moze” Praya, un bărbat con, se află blocat cu o tânără fată care poate fi sau nu a lui fiică. Cu toate acestea, pe măsură ce narațiunea merge mai departe, cei doi creează un parteneriat puțin probabil. Filmul a fost citat drept unul dintre cele mai bune filme din 1973. Cu interpretări strălucite atât de Ryan O'Neal, cât și de Tatum O'Neal, filmul este un ceas excelent pentru cei care caută o prietenie copil-adult. Tatum O'Neal a continuat să câștige un premiu al Academiei pentru cea mai bună actriță într-un rol secundar, făcându-i astfel cel mai tânăr câștigător din istoria premiilor Oscar .

8. Alice în orașe (1974)

Un film rutier german, „Alice în orașe”, îl urmează pe actorul german Rüdiger Vogler în rolul lui Philip Wintera, un jurnalist care este împodobit cu o fetiță de nouă ani după ce o întâlnește pe mama ei pe un aeroport din New York. „Alice în orașe”, prin relația dintre Winter și Alice titulară, comentează culturile din Europa și America și despre alte teme, cum ar fi omogenizarea națiunilor. O mare parte din narațiunea filmului este construită pe temele clasicului „Luna de hârtie”. La lansare, filmul a primit imense laude critice. Printre mulți dintre criticii care l-au recenzat pozitiv, criticul de film american Jonathan Rosenbaum a citat filmul ca fiind unul dintre cele mai bune filme care va fi regizat de Wim Wenders, scriind „ cu meditațiile sale eficiente asupra peisajelor americane și germane și reprezentările lor fotografice ambigue . '

7. Parenthood (1989)

Condus de director Ron Howard , „Parenthood” este povestea unei familii din vestul vestic cu numele „Buckman” și modul în care își trăiesc viața în timp ce se confruntă cu nesiguranța muncii, rudele înstrăinate și cel mai important dintre toate, creșterea copiilor. Filmul este un ceas perfect pentru ca toți membrii familiei să se reunească într-o duminică și să se bucure de spectacolele fermecătoare ale lui Steve Martin, Mary Steenburgen și Dianne Wiest. În plus, filmul nu este doar emoții, ci este și o comedie foarte bine scrisă și regizată.

6. Mary și Max (2009)

O comedie-dramă animată cu stop motion, „Mary și Max” este povestea unei prietenii improbabile între doi prieteni - Mary, o fetiță singură, de opt ani, care locuiește în suburbiile din Melbourne și Max, un bărbat de patruzeci și patru de ani, cu obezitate severă, care trăiește în New York. Scris și regizat de Adam Elliot, „Mary și Max” explorează o varietate de teme, inclusiv prietenia, înstrăinarea, izolarea, depresia și anxietatea. În timp ce premisa este considerată „subțire de hârtie”, regizorul Elliot pune cel mai bun picior înainte pentru a produce o privire profund simpatică și plină de compasiune asupra relației dintre Mary și Max. În gama filmelor de animație, ‘Mary și Max’ este probabil cea mai matură care se ocupă cu înțelepciune de bolile mintale și obezitatea, fără a face „glume grase” grosolane.

5. Beetlejuice (1988)

Regizat de către Tim burton , ‘Beetlejuice’ se inspiră din poveștile clasice de „vânătoare de fantome” în care fantomele încearcă să sperie noi locuitori. Cu Alec Baldwin, Geena Davis și Michael Keaton în rolurile fantome și Catherine O'Hara, Jeffrey Jones și Winona Ryder ca locuitori umani, „Beetlejuice” a fost o hartă a lumii bizare a lui Burton. Filmul este puternic influențat de groaza filmului B, iar stăpânirea și calitățile sale vizuale sunt aduse la viață de stop-motion, proteze și marionete. În timp ce scenariul original al lui McDowell era mult mai întunecat, cu elemente de comedie reduse, Burton a decis să-l angajeze să rescrie scenariul împreună cu Skaaren, dând naștere acestei străluciri cinematografice. „Beetlejuice” a fost întâmpinat cu un triumf critic și comercial, câștigând Premiul Oscar pentru cel mai bun machiaj - datorită lui Steve La Porte, Ve Neill și Robert Short și, de asemenea, a generat o serie de televiziune animată cu același nume.

4. Up (2009)

Regizat de regizorul și animatorul american Pete Docter, ‘Up’ este un film de aventuri de prieteni care îl urmează pe Carl Fredricksen, în vârstă de 78 de ani, care intenționează să călătorească la Paradise Falls în casa sa echipată cu baloane. Cu toate acestea, el se găsește într-un loc ușor dificil atunci când, din neatenție, un tânăr se alătură călătoriei epice. Filmul prezintă relația dintre septuagenar și tânărul băiat cu compasiune și grijă. „Up” a fost un succes critic și comercial în momentul lansării. A continuat cu nominalizările la premiile Oscar, BAFTA și Globurile de Aur, pentru a numi câteva.

3. Cinema Paradiso (1988)

Un film dramatic italian, „Cinema Paradiso” sau „Nuovo Cinema Paradiso” este povestea unui realizator care își amintește copilăria, când s-a îndrăgostit de pozele de la cinematograful satului natal după ce a format o prietenie profundă cu proiecționistul cinematografului. . Regizat de regizorul italian Giuseppe Tornatore, „Cinema Paradiso” este o piesă de artă strălucită, care nu numai că prezintă o companie puternică, dar, de asemenea, aduce un omagiu minunat cinematografului în sine. Un succes critic și comercial, „Cinema Paradiso” a câștigat Marele Premiu al Juriului la Festivalul de Film de la Cannes, cel mai bun film în limba străină la Globurile de Aur și premiile Academiei, un premiu César și cinci BAFTA. De la lansare, „Cinema Paradiso” a reînviat cinematograful italian și a devenit considerat unul dintre cele mai mari filme din toate timpurile.

2. Singur acasă (1990)

Stele „Acasă singur” Macaulay culkin Lui Kevin, care îl capturează pe tâmpiți și duoul capricios Harry și Marv, eseat de Joe Pesci și Daniel Stern. Regizat de Chris Columbus, filmul urmărește exploatările unui zbuciumat în vârstă de 8 ani, Kevin, care, după ce a fost lăsat accidental singur de familie în timpul vacanței de Crăciun, trebuie să-și protejeze casa de o pereche de hoți, Harry și Marv. Filmul a fost un succes instantaneu în rândul publicului. În timp ce complotul subțire a fost criticat de mulți critici, unii numind acțiunile tânărului Kevin drept „inexplicabile”, majoritatea au lăudat performanțele strălucite ale trio-ului comedian. Citat de mulți ca „clasic de Crăciun”, „Singur acasă” a fost nominalizat la mai multe premii, inclusiv un Oscar pentru „Cel mai bun scor original”, care a fost scris de John Williams. În plus față de succesul său, reacția critică pozitivă a filmului și întoarcerile grozave la box-office au dat naștere la patru continuări.

1. Copilul (1921)

Regizat de genial Charlie Chaplin , „Copilul” urmărește relația și camaraderia dintre un vagabond și un copil mic abandonat. Considerat unul dintre cele mai mari filme din toate timpurile, „The Kid” a definit și genul de prietenii dintre copii și adulți. Emoționalitatea profundă a lui Charlie Chaplin se reflectă aici în timp ce eliberează unul dintre cele mai bune filme și spectacole din carieră. Deși „Copilul” este un film mut, rezonanța sa cu prietenia, familia, compasiunea și greutățile depășesc toate barierele, făcându-l o experiență emoțională pentru spectatori. Succesul critic și comercial a câștigat filmului un statut legendar și este selectat pentru păstrare în Registrul Național al Filmelor din Statele Unite de către Biblioteca Congresului ca fiind „semnificativ din punct de vedere cultural, istoric sau estetic”.