Cele mai bune 12 filme de șah din toate timpurile

Pion la C4. Rook la H5. Cavaler la E6. Acest lucru ar putea părea un set ciudat de referințe, dar sunt mișcări de șah. Șahul este un joc cu care am puțină experiență, dar despre care am fost mereu curios. Vedem mulți oameni, copii și adulți care se joacă într-un parc sau în interiorul unei librării. Ceea ce le spun lumii este: „Sunt o persoană inteligentă respectabilă, care știe destul despre șah”.

După o căutare amănunțită, am venit cu o listă de filme care au șahul ca temă principală, dacă nu chiar principală. Înainte de a începe lista, vreau să vă anunț că câteva dintre aceste filme se ocupă de șah puțin mai puțin decât celelalte. Deci, clasarea unui film se bazează pe opinia mea asupra filmului în ansamblu, mai degrabă decât pe gradul de joc implicat în acesta. Iată lista celor mai bune filme de șah realizate vreodată. Puteți viziona mai multe dintre aceste cele mai bune filme de șah pe Netflix, Hulu sau Amazon Prime.

12. Knight Moves (1992)

Peter Sanderson este un mare maestru de șah a cărui libertate este amenințată după ce un ucigaș de femei apare în orașul în care trăiesc cu toții. Realizatorii aduc toate îndoielile de-a lungul poveștii pentru a lăsa spectatorul curios despre cine poate fi nebunul, ceea ce este foarte clasic în numite thrillers „whodunit”. Se pare destul de imposibil să nu observăm cât de mult arată „Saw” din 2004 acest film; după părerea mea, este destul de clar că James Wan a avut cel puțin o inspirație în „Knight Moves”. Desigur, „Saw” este mult mai elaborat și mai bine produs decât acesta, dar nu voi nega că acest film a adus o idee frumoasă genului.

Deși este o poveste obișnuită despre criminalul în serie, cu unele elemente bine cunoscute, cum ar fi un criminal care joacă pisici și câini cu poliția, un tip implicat în crimele întâlnind o femeie fatală și o serie de crime rituale cu sugestii pentru un incident din trecut, este foarte palpitant și distractiv. Cadrul este foarte interesant, fiind o mică insulă turistică în toamnă ca fundal pentru un turneu de șah mortal. Scenele crimei nu sunt atât de sângeroase, ci înfricoșătoare și uluitoare. Finalul confruntării dintre Lambert și răufăcător este o plimbare pe role cu câteva răsuciri frumoase și secvențe de luptă.

11. Sacrificiul pionului (2014)

Strict, ca cinefil, simt că „Pawn Sacrifice” este o poveste istorică destul de bună despre un meci celebru. Cele mai bune momente ale filmului sunt secvențele de meci de șah, care, în ciuda faptului că sunt puține la număr, reușesc să rămână interesante datorită abilității filmului de a menține procesul strâns, dar tensionat. De asemenea, este bine să explicăm jocul pentru non-jucători, dar sunt sigur că ar trebui să fie o problemă mică. La ceea ce filmul nu face bine este să încercăm să ne spui cine a fost Bobby Fischer. Nu mă înțelege greșit. Tobey Maguire îl joacă foarte bine. Dar pentru cei care caută să-l cunoască la un nivel mai profund vor fi lăsați cu mâinile goale.

Sigur știm că Fischer a fost un mare jucător de șah, a avut o mulțime de probleme psihologice și a spus câteva lucruri ciudate, dar toate acestea s-au spus. Ceva de genul „Lincoln” a arătat mai multe despre personalitatea președintelui, iar „Saving Mr. Banks” a locuit în personalitatea severă a lui P.L. Travers. Acest lucru se remarcă printre puținele aspecte nesatisfăcătoare ale filmului. Ritmul se poate dovedi, de asemenea, ironic, întrucât realizatorii de filme probabil nu și-au dorit prea multe jocuri de șah. Cred că ar fi putut folosi mai multe. Acestea fiind spuse, filmul rămâne fidel genului său și oferă o experiență bună.

10. Apărarea Luzhin (2000)

Luzhin Defense este un film despre un miracol de șah în anii 1920 care ar putea fi magnific dacă nu ar fi fost nebunia lui. Emily Watson joacă, de asemenea, rolul logodnicului său simpatic. Cât de mult îți place filmul va depinde de cât de mult îți plac șahul, iar Turturro se vorbește despre el. Dar pentru mine, performanța lui Turturro este una dintre cele mai cerebrale ale sale, ceea ce este foarte bun. Cu toate acestea, filmul nu reunește complet lucrurile. Cu toate acestea, există câteva scene bune de meci de șah.

Punctele culminante ale „Apărării Luzhin” sunt performanțele perechii principale. John Turturro și Emily Watson sunt fascinante în rolurile lor. Watson, într-un spectacol minunat rezervat, îl convinge complet pe spectator de ce s-ar îndrăgosti de Luzhin. Torturro oferă o performanță nuanțată a unui om complex. Geraldine James face și ea o treabă bună. Valentinovul lui Stuart Wilson este unidimensional. Alexander Hunting face o treabă bună ca tânărul Luzhin, dar nu seamănă cu Torturro.

9. Șah computerizat (2013)

În acest simulacru-documentar, tocilarii de computer îi întâlnesc pe tocilarii de șah într-un cadru hotelier alb-negru, în timpul anilor 70. În fundal, un grup de terapie primară intenționat își lucrează vrăjile și descântecele. Unul dintre participanții la șah pe computer este un sociopat care arată și vorbește ciudat ca Chevy Chase, oferind acestui film autenticitate neașteptată. Un altul, tatăl unui amator de șah, este unul dintre acei tipi de pe vremea cărora le plăcea să fie cel mai tare tip din cameră și îi plăcea să pună întrebări celor mai deștepți din cameră la care nu putea răspunde.

Filmul este, desigur, în principal despre personaje. Întreaga poveste de șah de inteligență artificială și computer este un fir interesant pe tot parcursul filmului, dar nu este punctul central. De la început, majoritatea personajelor din film par incomode social, oarecum reprimate, nesigure și tocilare, vorbind adesea chiar într-un mod ezitant sau incomod. Împreună cu acestea, există „echipa Cal Tech” și „echipa MIT” și un complot rău-științifico-fantastic care pare să se aprindă spre sfârșit, la fel cum face și viața sexuală naștentă a unuia dintre membrii echipei.

8. Regina lui Katwe (2016)

„Regina lui Katwe” este o poveste inspiratoare a unei fete mahalale care, cu antrenor, este capabilă să scoată la iveală geniul șahului din ea. Având în vedere oportunitatea, talentele pot apărea în oricine. Descrierea mahalalelor din acest film nu a lăsat prea mult imaginației. A arătat condiții de viață foarte dure și a fost foarte realist. Nu numai că acest film spune o poveste inspiratoare, dar oferă și o educație culturală, aruncând o lumină asupra vieții mahalalei din Uganda. Obiceiurile culturii și modul în care oamenii se exprimă sunt o distracție extraordinară de urmărit. De asemenea, scenariul a făcut o treabă bună în încorporarea dificultăților unei fete din orașul mic care concurează în lumea mare, precum și în afișarea sensibilităților culturale.

Distribuția constă în principal din tineri și, deși lipsa lor de experiență este evidentă, interpretările lor sunt bine realizate. Pentru primul ei film, Nalwanga face o treabă bună la afișarea tenacității și a inocenței. Expresiile ei sunt naturale și are o chimie bună cu ceilalți actori și actrițe. Ca un film biografic, copiii din acest film au adăugat un fel de puritate care a ajutat filmul să aibă un sentiment de realitate. Nyong'o în calitate de mamă și Oyelowo în calitate de antrenor, de asemenea, s-au descurcat bine la afișarea emoțiilor pasionale.

7. Fresh (1994)

„Proaspăt” ar trebui considerat unul dintre filmele care exprimă realismul orașului interior, în special printr-un individ care a fost aculturat de împrejurimile sale. El este un individ tânăr în stradă, care oferă un exemplu de modul în care este viața în interiorul orașului și există exemple remarcabile. Fresh este un bărbat afro-american tânăr, în vârstă de 11 ani, care respinge normele societale care sunt analoage obținerii succesului. De-a lungul filmului, el trăiește stilul de viață tipic al unui bărbat tânăr care împinge drogurile, trăiește într-o gospodărie monoparentală, cu mulți frați mai mici.

Nu are un model masculin, deoarece tatăl său este un criminal condamnat, care trăiește pe stradă ca șahist / hustler. Singura familie de care este cel mai apropiat este sora lui, care este descrisă ca un individ dependent de droguri, care se culcă cu alți bărbați și care trăiește un stil de viață considerat degradant. Povestea este foarte distractivă. Nu numai că povestea îl face pe spectator să se gândească, dar îi face și să ghicească ce urmează. Scenariul este scris fantastic, iar actorii fac o treabă excelentă executând. Ceea ce îmi place cel mai mult la scenariu este că folosește un suport (șah) pentru a coincide și a paralela povestea.

6. Queen to Play (2009)

„Queen to Play” este un film foarte încântător, cu momente care te vor face să te întrebi ce urmează să se întâmple în continuare. Este vorba despre o femeie de vârstă mijlocie pe nume Helene, care lucrează ca femeie de serviciu călătoare și își pune privirile mai sus decât majoritatea. Îți dai seama că este sătulă de slujba ei actuală și are nevoie de ceva nou în viața ei. În timp ce curăță o casă conform programului normal, o vede pe menajeră jucându-se cu brânză cu o femeie. Regizorul Caroline Bottaro face o treabă minunată la selectarea distribuției pentru acest film.

Cinematografia din acest film face cu adevărat o treabă excelentă prin surprinderea iubirii, suspansului și momentelor fericite cu prim-planuri și fotografii unghiulare foarte joase. Acest lucru se adaugă filmului mai mult decât simpla realizare de fotografii simple cu unghi larg. Observați doar tehnici simple folosite ca acesta pe tot parcursul filmului, care îl fac mult mai bun. Muzica este, de asemenea, ceva foarte necesar în unele părți ale filmului, chiar dacă este doar șah, acest film dă o atmosferă de suspans.

5. Castelul Brooklyn (2012)

„Castelul Brooklyn” este despre I.S. 318 - o școală din interiorul orașului, unde mai mult de 65% dintre elevi provin din case cu venituri sub nivelul sărăciei federale - care se întâmplă să aibă și cea mai bună echipă de șah din liceul din țară. Șahul a transformat școala de la „școală care are nevoie de îmbunătățiri” în 2003, la una dintre cele mai bune din New York. Dar o serie de reduceri ale bugetului școlii pubice conduse de recesiune amenință acum să submineze acele succese câștigate cu greu.
Filmul urmează modelul obișnuit al acestui tip de documentar, evidențiind câțiva indivizi și urmărindu-i nu numai în meciurile lor de șah, dar ilustrează modul în care familiile lor îi susțin și modul în care elevii trebuie să încerce să-și echilibreze academicienii și alte interese cu jocurile lor de șah.

Al doilea act al filmului își pierde simțul direcției, dar își găsește din nou piciorul în al treilea act, când accentul este pus pe copii și pe competiția intensă a turneelor. Dacă simțiți că sistemul educațional al țării se află într-o perpetuă spirală descendentă și nimănui nu îi pasă cu adevărat, asigurați-vă că îi dați un ceas. Cu siguranță vă va oferi cel puțin o speranță pentru viitorul națiunii noastre. Există câțiva termeni tehnici de șah menționați în film, dar aș îndrăzni să spun că nu ar împiedica niciun jucător care nu se bucură de el.

4. Viața unui rege (2013)

După ce a petrecut 17 ani în închisoare, Eugene Brown se întoarce acasă la Washington D.C. și încearcă să aibă un impact în viața tinerilor bărbați și femei care sunt obligați să crească în aceleași condiții ca și el. Întrucât este un ex-condamnat, nu are multe opțiuni și, prin urmare, decide să folosească șahul ca mijloc de a-și transmite mesajul, deoarece prea des elevii din liceu reacționează mai degrabă decât gândesc din timp sau planifică. Un student deosebit de strălucit, numit Tahime, devine punctul central al eforturilor lui Eugene, deoarece Tahime se află la o răscruce de drum definitivă din cauza unei situații familiale fără speranță, a presiunii colegilor și a lipsei oricăror alternative de fond disponibile pentru atât de mulți din interiorul orașului.

Acum, mai degrabă decât să dezvăluie mai mult din acest film și riscă să-l strică pentru cei care nu l-au văzut, voi spune doar că regizorul (Jake Goldberger) a făcut o treabă rezonabilă rămânând concentrat și a prezentat situația tinerilor afro-americani prinși în sărăcie și disperare, cu puține recursuri, altele decât o viață criminală și închisoarea ulterioară. Deși s-au remarcat performanțele atât ale lui Cuba Gooding Jr., cât și ale lui Malcolm M. Mays, trebuie să spun că au existat și alți actori necunoscuți care au jucat destul de solid. Pe scurt, acesta a fost un film destul de bun și îl consider ca peste medie.

3. Calul întunecat (2014)

Îl întâlnim mai întâi rătăcind pe străzi de parcă ar fi fost un copil mic care descoperea lumea exterioară pentru prima dată. Se înmoaie în ploaie. Simte pământul sub picioarele lui. Și apoi se află mai mult sau mai puțin înapoi acolo unde se simte cel mai deplin acasă: în fața unei tablă de șah. Obișnuia să fie „Calul întunecat”, care se rostogolea printre adversari cu o viteză potrivită doar de vorbele de gunoi care îi veneau din gură. Acum el este un obuz al fostului jucător, mintea lui îl trădase.
Cliff Curtis îl interpretează pe Genesis Potini în cea mai bună interpretare a carierei sale, după ce a făcut turul la Hollywood și s-a impus ca actor de personaj capabil. Dar el nu s-a transformat niciodată atât de complet într-o altă persoană ca aceasta.

„Calul întunecat” nu se referă în totalitate la Mana, iar restul tinerilor maori reușesc dincolo de situația lor. Criticile care vizează concurența formulică pierd punctul - câștigă sau pierde, fiecare dintre acești copii are o lungă bătălie în față, iar acesta a fost doar un punct de referință către un obiectiv pe termen lung. Șahul, așa cum subliniază Potini, este o modalitate de a descoperi mândria și identitatea lor culturală; regina ca Mama Pământului, regele ca Maui, conducătorul poporului său. Dar fiecare piesă este un războinic de sine stătător și, indiferent dacă ești pion sau rege sau regină sau episcop, toată lumea este binevenită să joace pe tabloul Genezei Potini. Ceea ce ne dăm seama în cele din urmă este că, deși șahul a fost modalitatea sa de a salva acești copii, a fost, de asemenea, cheia salvării sale.

2. Bobby Fischer Against the World (2011)

„Bobby Fischer Against the World” este un documentar care încearcă cu rigurozitate să se strecoare sub ideea că șahul și nebunia ar putea fi puțin mai apropiate unul de altul decât s-ar crede mai întâi. Reacțiile amuzante pe care le auzim despre faptul că americanii au de multe ori înțelegând că un joc de Cricket poate dura toată ziua, timp de cinci zile, și că extragerile sunt adesea rezultatul final care mi-a venit în minte în timpul Bobby Fischer Against the World. Șah, se dezvăluie, fiind un joc care, atunci când cei mai buni jucători din lume se confruntă unul cu celălalt pentru titlul mondial, se dispută într-o duzină bună de meciuri de joc intens, în care meciurile individuale pot să fii anulat ca o remiză după ceva ridicol, cum ar fi cinci ore, cel puțin ești în aer liber și te miști când joci Cricket.

Șahul este un alt animal; doar cei doi oameni, la o masă, în fruntea unei săli mari, angajată într-un joc de o forță de muncă atât de emoțională și cerebrală, încât nu contează ce vreme este, asigurați-vă că păziți nenorocita asta de rege. Nu trebuie să fii puțin descurajat pentru a o lua ca profesie și nici pentru a studia religios ca un băiat de nouă ani, dar s-ar părea că dacă vrei ca numele tău să răsune și să-ți amintească prin viitoarele ei eșaloane , cu siguranță ajută. Filmul îl face pe Garbus să ia „sportul” Șahului și să-l așeze pe ecrane - nu într-o manieră zgârcită sau banală, ci într-un mod care este cinematografic și atrăgător.

1 Căutarea lui Bobby Fischer (1993)

„Căutarea lui Bobby Fischer” este un film de o sensibilitate și perspicacitate remarcabilă, spune o poveste bazată pe fapt, despre un „nou” Bobby Fischer, un tânăr pe nume Josh Waitzkin, care s-a născut cu un dar pentru șah, pe care l-a hrănit în lumea agitată a hustlerilor de șah din Washington Square Park din New York. Părinții săi recunosc darul său, dar sunt îngrijorați de modul în care el îl poate dezvolta fără a împiedica celelalte zone ale vieții sale. După ce și-a dat seama de ce este capabil fiul său, Fred caută un șahist, un mare maestru cândva foarte apreciat pe nume Bruce Pandolfini și îl angajează să-l îndrume pe Josh. Bruce încearcă să-și învețe elevul o abordare cerebrală regimentată a jocului, în timp ce mentorul lui Josh din parc, Vinnie este în favoarea unui stil rapid și agresiv folosit de hustlers pentru a-și intimida adversarii.

Filmul reușește cu interpretarea cinstită și cinstită a protagonistului filmului Max Pomeranc. Steven Zaillian, regizorul, a făcut o alegere conștientă atunci când a distribuit filmul pentru a găsi copii care să poată juca șah. El își dorea în primul rând jucători de șah și care să poată face față și cerințelor scenariului. Fața lui este expresivă, deschisă și totuși ciudat de neîncercat atunci când joacă șah. Criteriile pe care Zaillian le cere protagonistului său definesc în cele din urmă dacă acest film funcționează sau nu, iar Max oferă o performanță cu adevărat naturală. Plăcerea publicului cu acest film pivotează asupra personajului său, iar Pomeranc este minunat.