Cele mai bune 12 filme Sam Rockwell pe care trebuie să le vezi

Sam Rockwell a rămas întotdeauna în umbra contemporanilor săi celebri. Unul dintre cei mai talentați actori ai generației sale, Rockwell și-a anunțat intrarea în liga băieților mari cu o binemeritată victorie a Academiei anul trecut. Actorul a atras mai întâi atenția cu rolul său principal în „Lawn Dogs” și a urmat-o cu o prezență ușoară, dar semnificativă, în aclamatul „Green Mile”. De atunci a realizat câteva proiecte mari și continuă să fie o figură furtunoasă în industrie. Iată lista filmelor de top ale lui Sam Rockwell, selectate din filmografia sa impresionantă. Puteți viziona unele dintre aceste filme Sam Rockwell pe Netflix sau Hulu sau Amazon Prime.

12. Iron Man 2 (2010)

„Iron Man 2” se scaldă în gloria lui Robert Downey Jr. și strălucește într-o poveste involuntară despre fantomele trecutului. Cu un stil narativ asemănător vechilor filme din anii ’70, Jon Favreau îl împrumută cu umorul său tipic, credul și farmecul care rezistă. Filmul aduce în prim plan un ticălos admirabil și răzbunător, care este comparabil cu ascensiunea târzie ticăloasă a antagoniștilor din panteonul MCU din ultima vreme. Cu scene de acțiune grozave, efecte speciale de sunet și un Robert Downey Jr. sobru (într-adevăr nu pot să garantez ca el să fie sincer), „Iron Man 2” este un animator solid și o altă afacere câștigătoare pentru Marvel.

11. Matchstick Men (2003)

Nicolas Cage nu experimentează prea mult cu stilul său, poate fi afirmat în siguranță. Dar orice ar face, o face destul de bine. Frank și Roy sunt conartisti și parteneri. Din cauza sindromului Tourette al lui Roy, Frank îl primește în consultare cu un psihiatru, Klein, al cărui medicament îi îmbunătățește sănătatea. El o întâlnește pe fiica sa, Angela, pe care nu a mai văzut-o de paisprezece ani și o învață să fie un escroc. Dar lucrurile se schimbă în rău atunci când ea nu este cine pretinde că este. Comedia-thrillerul nervos și imaginativ al lui Rodley Scott este o caracteristică solidă, demnă de un ceas.

10. G-Force (2009)

Walt Disney Pictures este forța majoră atunci când vine vorba de caracteristicile animate. Sunt în formă excelentă cu această piesă simplă, sinceră, cu o distribuție de vis pură și strălucitoare. „Forța G”, la fel de înșelătoare pe cât sună numele, este despre oo echipă de cobai special instruiți, care își duc misiunea cea mai recentă și își propun să saboteze planurile unui „miliardar diabolic care visează să preia lumea prin intermediul aparatelor de uz casnic”.

9. Ghidul autostopistului pentru galaxie (2005)

„Ghidul autostopistului pentru galaxie” resuscită cu vibrație mult iubita și uitata romană de știință-ficțiune în cel mai captivant stil. Condusă de Martin Freeman, mereu de încredere și de surprinzătorul îndrăzneț Sam Rockwell, povestea se învârte în jurul zilei de judecată iminentă a lumii, care va sosi în curând cu excepția intervenției unei mâini umane. Un extraterestru simțitorul obișnuit alături de Arthur Dent al crizei și începe o călătorie aventuroasă pentru a salva lumea. Copiii, care nu au urmărit filmul, merg mai departe și îmi mulțumesc mai târziu.

8. Șapte psihopați (2012)

Comedia de crimă a lui Martin McDonagh, întunecată și parțial occidentală, cu buget redus, face comentarii cinematografice viclene. Povestea elegantă și inofensiv arbitrară și spectacolele stelare ale ansamblului oferă ultimele atuuri. Alergând pe linia strălucitoarei „Adaptări” a lui Charlie Kaufman, „Șapte psihopați” se bazează pe viața lui Marty Faranan, un scenarist aspirant, care lucrează la scenariul său intitulat „Șapte psihopați”. Pe parcursul proiectului său, el se încurcă cu forțele de ordine, pe măsură ce animalul de companie al mafiei devine marele egalizator al soartei sale. În ciuda unui produs final gol, „Șapte psihopați” se mândrește cu toate elementele pe care le puteți acorda și avea o minge.

7. Asasinarea lui Jesse James de către lașul John Ford (2007)

Un regizor are întotdeauna două opțiuni narative: fie să-i deformeze publicul cu suspans, fie să-i facă plăcere cu esteticism și măiestrie jucând la inevitabil. Andrew Dominik face alegerea acestuia din urmă și o face destul de bine. Adaptarea cinematografică a romanului din 2007 al lui Rob Hansen se joacă extraordinar de bine și rămâne fidel materialului său sursă îngrozitor. În ciuda faptului că este limitat cu structura sa narativă, Dominik iese triumfător cu lucrările sale de cameră stelară și cu o performanță deliberativă captivantă din distribuția ansamblului. „Asasinarea lui Jesse James de către lașul Ford” va fi amintit pentru fotografiile sale uimitoare și portretele vii ale celor două personaje titulare. Un film de cele mai mari proporții care merită un ceas serios.

6. Confesiunile unei minți periculoase (2002)

Thrillerul nevrotic al lui Charlie Kaufman rămâne o lucrare exemplară pentru scenariștii moderni. Fără îndoială cel mai mare scenarist al generației sale, Kaufman își dă nebunia tipică și povestea risipitoare acestei povești despre un asasin CIA transformat în gazdă de televiziune. Direcția impresionantă a lui Clooney (deși încă mai simt că i-a răpit pe Coen și i-a făcut să dirijeze acest lucru) este completată bine de o distribuție care se delectează cu adevărat în absurdul narațiunii.

5. The Way, Way Back (2013)

Filmele care apar de vârstă sunt întotdeauna o afacere dificilă de rezolvat. Linia dintre simpatic și încruntat este una foarte subțire, iar „The Way, Way Back” o parcurge cu un echilibru și o armonie perfecte. Filmul îl aduce la viață pe Duncan, un adolescent în luptă care se împacă cu frumusețea zdruncinată a acestei epoci de sfâșieturi de inimă și ambiții înstelate. Își însoțește mama și familia iubitului ei la plaja surorii sale pentru o „vacanță de familie”. El taie o figură izolată și neglijată și, în schimb, se angajează într-o călătorie secretă care îi schimbă viața pentru totdeauna. Cel mai bun lucru al filmului este că permite suficient timp ca povestea să-și ia forma intenționată și să-și permită personajelor empatice narative care sunt doar ceva mai mult decât schițe brute. Performanțele serioase și atrăgătoare ale lui Rockwell și Liam James surprind esența poveștii (împreună cu interpretarea surprinzător de întunecată a lui Carell) și fac din „The Way, Way Back” un film cu picioare care să depășească distanța.

4. Frost / Nixon (2008)

„Frost / Nixon” este o reconstituire vie, veridică și îngrozitoare a uneia dintre cele mai infame și senzaționale serii de interviuri din istoria modernă. David Frost, jurnalist britanic, a ținut o întrebare și răspuns cu fostul președinte al statelor după Scandalul Watergate din 1972. „Frost / Nixon” rămâne un memento necesar al naturii întunecate a puterii politice și a puterii extraordinare a mass-media moderne.

3. The Green Mile (1999)

Dacă nu ar fi ultima jumătate de oră, „The Green Mile” ar fi fost obișnuit. Sau probabil chiar mai puțin, având în vedere timpul de funcționare. Dar, așa cum este, această fantezie-dramă este mai mult decât un film. Paul Edgecomb își amintește zilele sale de gardian al închisorii blocului E din Green Mile, numit astfel din cauza podelei sale de culoare lămâie. Amintindu-și de vara anului 1935, Edgecomb relatează povestea lui John Coffey, un deținut impunător, misterios, a cărui dimensiune i-a înșelat intelectul și a umilit împotriva inimii sale. Finalul sfâșietor al filmului face ca draga aparent lungă, plictisitoare și experiența îmbogățitoare să ne facă să deliberăm asupra vastității și strălucirii sale nelegate.

2. Three Billboards Outside Ebbing, Missouri (2017)

„Comedia întunecată”, aclamată de critici, despre o mamă în căutare de răzbunare, a câștigat anul 2017. Filmul a devenit aproape un fenomen și a devenit scânteia care a aprins diferite mișcări de justiție socială destinate detractorilor și agresorilor sexuali. Pentru a fi sincer, nimeni nu a putut vedea cu adevărat prin toată ceața în care s-a acoperit filmul. Când se disecă analitic diferitele elemente ale filmului, „Three Billboards Outside Ebbing, Missouri” dezamăgește mizerabil, nereușind să evoce magia care aparent invadează ea pe calea sa. Actoria a rămas singurul punct forte al filmului și s-a dovedit a fi harul său salvator. Prezentând probabil cel mai bun ansamblu al anului, filmul s-a bucurat în anumite zone în timp ce a fost de râs în alte. Rockwell și McDormand au luat fiecare un premiu al Academiei pentru interpretările lor uimitoare. Primul, mai ales, a venit pentru laude grele pentru că a arătat o gamă și o maturitate imense în rolul său. Ingeniozitatea cu care a pictat pânza nesfârșită și întunecată a personajului său cu umilință, agonie și o lovitură morbid amuzantă, va vedea performanța sa amintită ca una dintre cele mai bune din aceste vremuri.

1. Luna (2009)

„Moon” este cu siguranță unul dintre cele mai bune filme de sci-fi indie din ultimele timpuri. Întunecos comic, uluitor de original, uimitor de melancolic, „Moom” se află într-un viitor distopic care este afectat de o criză petrolieră oportună. Lunar oferă combustibil alternativ și angajează indivizi pentru a trece cu vederea procesul de recoltare pe Lună. Sam, angajatul stației Sarang, se apropie de contractul său de trei ani și se pregătește să plece acasă. Abia când își prăbușește land rover-ul și se trezește pentru a-și găsi clona, ​​își dă seama de practicile neetice ale companiei. Cei doi decid să facă ceva în acest sens. Filmul de debut al lui Duncan Jones este o operă de artă stelară, plină de suficiente fiori și frisoane pentru a vă menține, în același timp fiind neobosit în urmărirea unei fabule inteligente de speranță și obținerea unui scor perfect în povestirea.