12 filme pe care trebuie să le urmărești dacă iubești ‘Requiem For A Dream’

Darren Aronofsky este, într-un fel sau altul, un geniu al povestirii cinematografice. El își alege temele și personajele cu grijă și delicatețe, doar pentru a le arunca în situații tulburătoare, întunecate și controversate, pentru a provoca psihologia publicului. În „Requiem For A Dream”, el analizează natura și amploarea obsesiei și dependenței și, printr-un cuplu și o mamă singură care își îneacă temerile și dezamăgirile în droguri, dă lumii o dramă psihologică incredibil de unică, nemaivăzută până acum.

Montajele rapide scurte, ecranele împărțite, fotografiile lungi de urmărire și primele planuri intense contribuie la stilul concret al acestui film care sporește haosul, halucinația și izolarea vieții personajului. Dacă aveți curajul să vă scufundați în această lume complicată, iată o listă de filme similare cu Requiem For A Dream, care sunt recomandările noastre. Puteți viziona unele dintre aceste filme precum Requiem For A Dream pe Netflix, Hulu sau Amazon Prime.

12. Efectul fluture (2004)

Acest film este un thriller psihologic interesant și interesant, care ia puțină știință-ficțiune în povestea sa pentru a face imaginarul să devină posibil. Ne spune că pentru a schimba trecutul, trebuie să sacrificați aspecte ale acestuia și că, cu fiecare acțiune, vine o consecință. Evan Treborn (Ashton Kutcher) a suferit diferite traume în timpul copilăriei sale, care l-au făcut să se înnegrezească frecvent de-a lungul anilor. La 20 de ani, el descoperă abilitatea de a călători în timp prin jurnalele sale adolescente și decide să încerce să-și ofere lui și prietenilor săi un prezent mai bun, prin schimbarea evenimentelor din trecut. Cu toate acestea, el își dă seama curând că viitorul alternativ îi îngropă pe toți în situații mai rele.

11. Treisprezece (2003)

Această dramă de vârstă ilustrează izbucnirile rebele ale adolescenței într-un mod brut, violent și exponent. Pericolul de a fi o adolescentă care dorește să crească prea repede și să aparțină unui anumit tip de reputație este luat ca subiect central în această poveste, scrisă în 6 zile de regizorul Catherine Hardwicke și Nikki Reed, care ar deveni personajul Evie Zamora. Bazat pe evenimentele din capota adolescenței (în care era încă, considerând că avea 14/15 în timpul filmării), povestește povestea Tracy Freeland (Evan Rachel Wood), în vârstă de 13 ani, care decide să renunțe la a fi inteligentă Și s-a comportat student într-o viață de a fi cei mai buni prieteni cu fata populară și o lume a drogurilor, a conduitei necorespunzătoare, a sexului și a auto-vătămării.

10. Copii (1995)

Când cel mai rău iese din capota rebelă a adolescenților, ai un film de genul „Copiii”, în regia lui Larry Clark și cu rolul unui grup de tineri actori în debutul lor de film. Acesta a creat controverse, opinii mixte provenite de la critici și o mulțime de dezbateri la lansarea sa. Cu toate acestea, după toate acestea, aici este înalt și puternic, alertând lumea cu privire la pericolele grave cu care se confruntă acești copii, nu numai din cauza drogurilor și a comportamentului inadecvat, ci mai ales din cauza riscurilor și consecințelor HIV. Amplasat în New York, urmează un grup de adolescenți care patinează pe străzile orașului, beau, fumează și se angajează în mod imprudent în relații sexuale neprotejate.

9. Fata, întreruptă (1999)

Una dintre cele mai bune performanțe ale Angelinei Jolie până acum se regăsește în acest film incredibil, regizat de James Mangold. Pentru aceasta, a primit un Oscar, un Glob de Aur și un Screen Actors Guild Award pentru cea mai bună actriță în rol secundar. Îl are în rol principal pe Winona Ryder în rolul principal (pe care îl interpretează cu excelență absolută) alături de Brittany Murphy, Whoopi Goldberg, Elisabeth Moss și alții. „Fată, întreruptă” spune povestea unei tinere de 18 ani, Susanna Kaysen, și a șederii ei la un spital de psihiatrie, după ce se presupune că a încercat să se sinucidă în urma unei crize nervoase. Trăind între acești patru pereți noi, întâlnește o mână de femei bolnave mintal care își schimbă percepția asupra lucrurilor atunci când descoperă frumusețea și mizeria din spatele poveștilor fiecărui personaj. Bazat pe memoriile adevăratei Susanna Kaysen, vă va lăsa fără cuvinte și uimit pentru execuția excelentă și subiectul emoționant.

8. Eternal Sunshine of The Spotless Mind (2004)

Pentru a explora memoria și complexitatea complicată a iubirii, a fost creat „Eternal Sunshine of The Spotless Mind” și a devenit o capodoperă cinematografică a secolului. În rolurile principale, Jim Carey și Kate Winslet joacă o privire asupra urcușurilor și coborâșurilor unei relații, a intimității poetice și a distanței umane în ea. Frumos scris și executat fără cusur, este o poveste în care dragostea pare a fi ca un drog care te poate vindeca sau te poate ucide. Deși este o poveste de dragoste și science-fiction, această dramă adaugă, de asemenea, la categoria sa componente ale thriller-urilor psihologice și, prin structura neconvențională și utilizarea narațiunii neliniare, devine un film pe care cineva îl poate găsi greu de definit. Urmează povestea lui Joel și Clementine, două personalități contrastante, care, după o relație de doi ani, se șterg reciproc din amintiri, pentru a se regăsi încă o dată ca străini.

7. Clean (2004)

În timp ce unele dintre personajele dependente de droguri din „Requiem For A Dream” își dau seama cât de mult au scufundat, pur și simplu nu sunt în stare să ajungă din nou la suprafață și rămân mai departe de independență decât Emily Wang, personajul principal al acestui film. Cu toate acestea, și ea suferă de dependență de droguri care îi strică viața și care o catapultează într-o stare ruptă. În rolul principal al lui Maggie Cheung, ni se oferă un film despre o femeie care trăiește într-o relație tumultuoasă nesănătoasă cu un muzician, cu care are un fiu. După ce tatăl moare brusc de supradozaj, ea se află încarcerată pentru posesie de droguri și își vede fiul dispărând în grija socrilor. Pentru a-și recupera viața, trebuie să se curețe.

6. Jurnalele de baschet (1995)

Un tânăr de 21 de ani, Leonardo DiCaprio, ocupă un loc central în această dramă de vârstă majoră, în care visele și așteptările sunt zdrobite în aerul întunecat al dependenței de droguri. La fel ca personajele din capodopera lui Arofonsky, protagonistul prezent în acest film își vede viața transportată departe de schimbarea incontrolabilă a evenimentelor care îi schimbă cursul viitorului, ajungând într-o poziție în care totul poate fi sacrificat de dragul de a-și satisface dependența. . Adaptat din autobiografia lui Jim Carroll, el devine personajul principal al acestei povești, un jucător de baschet din liceu care descoperă pofta de heroină.

5. Amores Perros (2000)

Alejandro Gonzalez Iñárritu este un regizor fabulos, cu un mod ingenios de a face cinema. În „Trilogia morții”, „Amores Perros” este primul film care deschide calea către o colecție de filme antologice în care „21 de grame” și „Babel” sunt următoarele pe listă. Având printre alții incredibilul Gael García Bernal, acesta relatează trei povești diferite legate de evenimentul unui accident de mașină din Mexico City. În primul rând, avem un adolescent sărăcit implicat în lupte violente de câini, apoi există un model care își rănește piciorul într-un accident și, în cele din urmă, un asasin în misiune. O poveste modernă despre violență, inumanitate, inegalitate și dragoste murdară și nenorocită.

4. Trainspotting (1996)

„Trainspotting”, singurul film despre personaje care se luptă cu drogurile, care și-a marcat epoca și a influențat o varietate de regizori, artiști și iubitori de cinema. Aspectul sângeros și stilizat, imaginile imaginative și senzația generală sălbatică, descriu stilul de viață al unui grup de dependenți și mediul murdar în care se trezesc și adorm perfect, la fel ca și selecția coloanei sonore care nu va părăsi niciodată urechile după ce a fost auzită pentru prima dată. Să menționăm, de asemenea, performanța incredibilă a lui Ewan McGregor și a prietenilor săi, în special a lui Robert Carlyle în rolul său excentric unic. Dacă nu l-ați urmărit, opriți ceea ce faceți și apăsați pe comedia neagră a lui Danny Boyle despre o mână de dependenți de heroină din Edinburgh.

3. The Panic In Needle Park (1971)

Regizat de Jerry Schatzberg, „The Panic In Needle Park” este o dramă romantică cu Al Pacino în a doua sa apariție de film și Kitty Winn, care a venit să câștige cea mai bună actriță la Festivalul de Film de la Cannes din același an. Înfățișează povestea de dragoste dintre Bobby și Helen și modul în care dependența lor de droguri îi conduce în jos în relația lor unul față de celălalt, lumea și ei înșiși. Concentrându-se intens asupra personajelor și dezvoltărilor lor, filmul își transmite forța delicată pe un stil vizual realist, observându-le mișcările și sunetele așa cum sunt, mai degrabă decât să impună forțe exterioare povestii lor.

2. Enter The Void (2009)

Nu ne putem aștepta decât la un material ciudat, intens și inovator provenit de la regizorul francez Gaspar Noé. El nu ia drumul convențional și, prin temele sale controversate și șocante, creează o lume de personaje brute și introspective, care suferă de o situație teribilă care le-a lăsat schimbate. Acestea fiind spuse, „Enter The Void” este încă una dintre acele producții uimitoare care, de data aceasta, ia autostrada colorată a „melodramei psihedelice”. Cu lumini de neon și puncte de vedere la prima persoană, relatează povestea lui Oscar, un traficant de droguri ucis de poliția din Tokyo care descoperă o continuare a evenimentelor printr-o experiență „în afara corpului”.

1. Pi (1998)

Darren Aronofsky, cunoscut pentru abilitatea sa de a stăpâni această lume fascinantă de experiențe cinematografice intense, a început cu piciorul drept cu acest thriller psihologic ca debut în regie. Ciudat, dar extrem de convingător, este un film ingenios care onorează profunzimile puternice ale genului thriller. Spune povestea lui Max Cohen, un teoretician al numărului care locuiește într-un apartament plictisitor din New York. Numerele și mai multe numere este singura sa activitate, deoarece, în afară de suferința de halucinații, abilitățile sale sociale sunt, de asemenea, profund afectate de obsesia sa, lăsându-l doar cu câteva persoane cu care să interacționeze. Când un număr specific este tipărit de pe computerul său, paranoia lui crește și îl lasă să cadă pe gaura iepurelui.