Filmele cu polițiști au fost o parte esențială a experiențelor palpitante de-a lungul anilor. Cinema, pe de o parte, este explorarea complexităților din viețile umane sau un studiu al oamenilor care aparțin diferitelor straturi ale societății. Și în acest sens, polițiștii joacă un rol central în sistemul de aplicare a legii și sunt elementele de bază ale menținerii echilibrului administrativ în orice parte a lumii. Deci, filmele care prezintă experiențele lor în acele situații și cealaltă parte a vieții lor, adesea amestecate cu nuanțe de ficțiune și realism, s-au dovedit a fi întotdeauna o plimbare captivantă. Luptele cu arme, urmăririle cu mașinile, tehnicile de investigare uimitoare, transmit în totalitate natura intensă a muncii lor, ceea ce ne face să ne dăm seama de necesitatea unui polițist într-o structură socială. Acestea fiind spuse, iată lista celor mai bune filme de polițiști vreodată.
Pe această listă veți găsi atât filme dramatice cât și amuzante despre polițiști. Lista începe cu filmul polițist Denzel Washington cu care deja sunteți foarte familiarizați și se încheie într-un alt film celebru cu Robert De Niro. Vestea bună este că ați putea găsi câteva dintre cele mai bune filme despre polițiști pe Netflix, Hulu sau Amazon Prime.
„Training Day” este un film bine realizat, care scoate la iveală cele mai bune dintre Denzel Washington și Ethan Hawke, pe lângă o poveste foarte interesantă despre justiție și corupție. Pentru primele două treimi ale filmului, regizorul ne face să scotocim în jurul personajelor centrale. Observăm că acești doi oameni foarte diferiți râd, se ceartă, se ajută și se trădează unii pe alții într-o singură zi, ceea ce face un studiu cu adevărat extraordinar al personajelor. Din păcate, în ultima treime când filmul începe să se clatine. Necesită o suspendare majoră a neîncrederii și lucrurile devin puțin prea convenabile pentru altfel un film atât de realist.
Considerat drept unul dintre cele mai iconice filme de acțiune din anii 1980, „RoboCop” de Paul Verhoeven este o plimbare exaltantă plină de acțiuni nituitoare, excesive, imagini impresionante și, cel mai important, o poveste complet captivantă. Filmul este plin de umor de multe ori în portretizarea presei și a consumismului. Există teme ale lăcomiei corporative, privatizării și capitalismului prezente în film care îi conferă un factor oportun. Personajul „Robocop” este unul dintre personajele polițiste fără egal care au apărut pe ecranul de argint și este exaltat chiar și acum. A rezistat foarte bine și este unul bine echilibrat care nu te va lăsa niciodată să pleci.
„Arma letală” a schimbat felul în care oamenii au vizionat filmele de acțiune și au pus bazele perfecte pentru seria de filme de top care a urmat. A stabilit standardul pentru genul „polițist prieten” cu o diferență neprevăzută în viața celor doi personaje centrale Martin Riggs (Mel Gibson) și Roger Murtaugh (Danny Glover), care oferă, de asemenea, o mulțime de distracție care va fi distrată mai târziu în film. Riggs și Murtaugh sunt probabil cel mai bun duo de polițiști prieteni vreodată, cu chimia lor absolut strălucitoare. Scrierea înțeleaptă a lui Shane Black, amestecată cu regia precisă a lui Richard Donner, deschide calea pentru un film distractiv. Este obligatoriu să urmăriți dacă vă plac acțiunea, comedia și drama dintr-o dată.
Unul dintre cele mai bune filme de polițiști din ultimii ani, „Sfârșitul vizionării” este o dramă de polițiști executată în mod strălucit, la fel de atrăgătoare, pe cât de implacabilă. Este unul dintre cele mai realiste filme de polițiști realizate vreodată. Urmărim viețile lui Brian Taylor (Jake Gyllenhaal) și Miguel Zavala (Michael Pena), doi membri ai LAPD, pe măsură ce își îndeplinesc sarcina de a proteja și servi. Filmul oferă spectatorului un fundal istoric extraordinar pe probleme precum violența împotriva drogurilor și despre cum este o lume mult mai mare odată ce ați intrat în ea. Violența se adaugă într-adevăr suspansului extrem. Pe măsură ce cei doi polițiști intră în acest război mai mare, viața lor este pusă în pericol extrem. Anna Kendrick și distribuția de susținere sunt la fel de bune, dar piloții îi fac să pară aproape din lemn în comparație.
„Fugitivul” este unul dintre cele mai distractive filme realizate vreodată. Acesta spune povestea lui Richard Kimble (Harrison Ford), un medic care este săvârșit în mod fals de crimă și scapă de închisoare dintr-un accident care implică un autobuz de închisoare și este fugit ca un fugar care încearcă să-și curățeze inocența. Vânătoarea este condusă de Tommy Lee Jones în rolul mareșalului american Samuel Gerard. Și cea mai mare parte a restului filmului implică jocul pisică și șoricel, Gerard încercând să-l găsească pe Kimble. Este un divertisment extraordinar, cu un complot ritmant, care vă menține interesat doar de cantitatea potrivită de răsuciri care sunt plasate uniform prin film. Între timp, acțiunea este fantastică - accidentul de tren și scena barajului sunt momente clasice din istoria cinematografiei.
„The Departed” este filmul care a câștigat faimosul lui Martin Scorsese primul său Oscar. Acest film are, probabil, cel mai bun ansamblu al lui Scorsese din oricare dintre filmele sale. Amplasat în neplăcutul Boston, unde mafiotul Frank Costello conduce o operațiune extrem de încercată și testată, un tânăr în vârstă și venit, William Costigan, este obligat să meargă sub acoperire pentru a-și expune crimele. Deși brutal de hilar, „The Departed” pare uneori extrem de forțat și plin de dialoguri pe care se străduiește din răsputeri să fie aprobat de pasionații de Tarantino. The Departed nu este perfect, este inconsecvent din punct de vedere vizual și are un dialog extrem de neîndemânatic, dar interpretarea minunată a personajului, coloana sonoră plictisitoare și narațiunea incitantă reușesc să umbrească în cea mai mare parte punctele joase.
Adaptat dintr-o biografie a lui Peter Maas, „Serpico” a avut un impact major asupra modului în care cinematograful îi înfățișează pe membrii forțelor de ordine. Lumet înțelege cum să creeze o imagine solidă și își face timp pentru a crea un film care spune o poveste captivantă cu personaje fenomenale. Acest film spune povestea reală a lui Frank Serpico, un polițist onest care lucrează într-un mediu corupt. Interpretat în mod strălucit de Al Pacino, personajul principal este o performanță puternică care se clasează printre cele mai mari lucrări ale actorului. Este descrierea unei situații clasice a unui om condus de sentimente nobile pentru a întruchipa ceva din valoarea civică pe care o așteptăm de la slujitorii încrederii publice.
„Die hard”, fără îndoială, este filmul de acțiune prin excelență al tuturor. Regizat de John McTierman, îl joacă pe Bruce Willis în rolul lui John McClane, un polițist din New York care vizitează LA pentru a-și vedea soția (Bonnie Bedelia) și copiii. La scurt timp după ce John a sosit la marea petrecere corporativă de soție a soției sale, clădirea este luată sub control de teroristul Hans Gruber (Alan Rickman) și de cei 12 oameni ai săi care folosesc o situație de ostatic ca acoperire în timp ce îi jefuiesc compania bogățiile. Unul dintre cele mai mari atuuri ale Die Hard este simplitatea execuției sale. Niciun moment din film nu ne simțim în afara locului. Die Hard poate fi structurat ca o luptă simplă între bine și rău, dar personajele se simt tridimensionale, cu defecte care le păstrează memorabile și fac filmul cu atât mai plăcut la vizionarea repetată.
Frații Coen au măiestria în a picta din poveste o poveste vie, iar ‘Fargo’ este cea mai venerată realizare a lor. Problema cu acest film este că devine toate lucrurile la care nu vă așteptați să ieșiți din el. Cu o poveste care se adâncește într-un amestec de umor, violență și fiori, elementele de comedie neagră din „Fargo” îl fac atât un thriller amărât, cât și comedic, la marginea scaunului, „Oh ya betcha” de Marge Gunderson devenind un punct culminant de-a lungul cursului a timpului de rulare. Este unul dintre puținele filme care rezistă testului timpului și pot distra de la început până la sfârșit. Este întunecat, satiric, ciudat și, în principiu, are o aromă unică, care răspunde tuturor aspectelor dorite. Singurele coloane sonore te-ar lăsa uimit la sfârșitul ei.
Misterele despre crimă nu adulcă adesea capacitatea intelectuală a publicului lor. În general, ei cred că pot rezolva suspansul, intrigile și nevoia noastră inerentă și insaciabilă de a afla cine este. Dar „Se7en” este un thriller filosofic care abordează o parte mult mai mare a naturii noastre - vechea întrebare dacă oamenii sunt sau nu în mod inerent răi. În mod indirect, susține că societatea, în ansamblul ei, migrează către un abis inevitabil plin de specializare în multe dintre păcatele capitale. Chiar dacă oamenii pot ignora această cale, ea continuă să se întâmple în jurul nostru până când vom fi târâți în ea. „Se7en” rămâne în continuare un clasic, excelând în toate departamentele precum cinematografia și montajul.
Clint Eastwood joacă rolul unui polițist din San Francisco în acest iconic film de poliție, în regia lui Don Siegel. El este un bărbat pe care nu doriți să vă regăsiți în partea proastă, pentru că, mai devreme sau mai târziu, vă veți întreba: „Mă simt norocos?” Acest film este o plimbare distractivă, intensă, hilară, suspansă. Lipsa muzicii folosite în timpul culmilor face ca scena să fie și mai suspansă. Este, de asemenea, interesant cât de precis prezintă acest film forța de poliție coruptă, iar Harry Callahan (Eastwood) se găsește adesea fără altă opțiune decât să opereze în afara legii pentru a face treaba și a-i aduce pe acei răi în fața justiției. Este plin de momente, scene și replici care sunt încă citate, reconstituite și chiar parodiate încă în zilele noastre. „Dirty Harry” este unul dintre cele mai bune personaje care pot fi prezentate vreodată în film.
Sfârșitul anilor '60 și '70 au schimbat cinematograful american cu realism îndrăzneț în filmele lor și, în cele din urmă, au scăpat uimirea de la Hollywood a acestor filme. În acest context, French Connection este o realizare de referință pentru cinematografia din anii 70 în schimbare, precum și cea mai bună lucrare de la William Friedkin. Filmul, deși începe încet, poartă ritmuri extraordinare și scene strânse, palpitante. Cinematografia, partitura și actorii principali se adaugă la gustul său. Cu siguranță prinde aroma New York-ului și are seturi interesante. Se bazează pe evenimente reale care au avut loc cu aproximativ un deceniu mai devreme în New York City. A măturat Oscarurile și a fost într-adevăr cea mai bună imagine din 1971. Performanța lui Hackman i-a adus în mod justificat Premiul Oscar pentru cel mai bun actor.
Mai mult decât un film despre misterul crimelor cu o distribuție minunată, acest film strălucește într-un mod pe care noi nu l-am văzut. Este o plimbare de neo-noir cu totul captivantă, care combină elemente noir clasice cu violență elegantă, un scenariu grozav, o distribuție strălucitoare și un complot uluitor. Adaptat din romanul cu același nume al lui James Ellroy, care a fost inspirat de evenimente reale, filmul urmărește un grup de ofițeri LAPD care investighează un jaf transformat în crimă la Nite Owl, care implică un alt ofițer ca victimă, transformând cazul într-un caz mai personal. chestiunea pentru departamentul de poliție. Filmul are o poveste incredibilă care ne arată că există mai multe în cazul Nite Owl decât era de așteptat și că există o mulțime de istorie între personaje, în special implicând corupție, prostituție, vedete, scandaluri, droguri, orice a făcut din LA cel mai periculos oraș din SUA din anii 40 și 50.
„Tăcerea mielilor” este un tratament rar al unui film cu gravitații dramatice și psihologice care se numără printre cele mai mari filme realizate vreodată. Filmul își asumă riscuri mari și reușește să aibă succes pe aproape toate fronturile. Filmul este plin de spectacole superbe, cu Anthony Hopkins care îl atrage pe cel mai bun din cariera sa. Clarice este una dintre cele mai bune piese feminine care a fost vreodată într-un film și este interpretată magnific de Jodie Foster. Personajul Buffalo Bills adaugă la factorul înfiorător din film. Tăcerea Mielilor nu își pierde niciodată ritmul și dă un final extrem de intens. „Tăcerea Mielilor” nu are vârstă. La fel ca toate thrill-urile de neuitat, adrenalina nu se poate pierde niciodată în nisipul timpului.
Acest magnum opus al lui Michael Mann avea tot ce și-ar dori un film polițist. Un ansamblu distribuit cu spectacole puternice, direcție strălucitoare, livrări și confruntări de neuitat, secvențe de acțiune, toate împreună au făcut un produs final bine lustruit și uluitor. Este o epopee criminală de aproape trei ore care te lasă simultan să îți dorești mai mult și te face să te simți complet mulțumit. Nu există nimic în acest film care să nu fie perfecțiune. Povestea se desfășoară frumos, fără a se trage niciodată. „Căldura” este pur și simplu o dovadă a ceea ce se poate face cu tema bună a polițiștilor și tâlharilor de modă veche, investită cu o distribuție de top și cu echipajul care trage pe toți cilindrii. Acesta este unul dintre motivele pentru care ocupă poziția de top în această listă și este o viziune obligatorie pentru toți iubitorii de filme.