Cele mai bune 15 filme Mammootty pe care trebuie să le vedeți

În ceea ce privește industria cinematografică indiană, puțini actori și-au contribuit viața la cinema, așa cum a făcut Mammootty. Fiind una dintre cele mai prolifice vedete în viață, (acționând în peste 150 de filme în doar cinci ani la un moment dat), omul și-a dovedit talentele de nenumărate ori cu niște roluri foarte convingătoare și puternice. Farmecul și abilitățile sale unice depășesc cele ale multor fețe internaționale și nu există nicio îndoială asupra profunzimii amprentei sale în modelarea filmelor din statul indian Kerala. De la roluri comice la roluri ticăloase, am fost întotdeauna respectuos cu versatilitatea bărbatului. A jucat în unele dintre cele mai mari filme indiene realizate vreodată, iar prezența sa a fost întotdeauna unul dintre motivele pentru care au fost atât de bune. Când Mammootty acționează, el întruchipează atât de bine personajul care i-a fost dat, încât pentru o clipă cel puțin spectatorul uită că tot ceea ce urmăresc este un spectacol. Iată lista celor mai bune 15 filme Mammootty, care dețin unele dintre cele mai bune roluri pe care le-a luat până acum în cariera sa. Puteți viziona unele dintre aceste cele mai bune filme Mammootty pe Netflix, Hulu sau Amazon Prime.

15. Ore Kadal (2007)

‘Ore Kadal’ este un film care iese din mulțime datorită temelor sale îndrăznețe și a poveștii izbitoare. Având de-a face cu aventura extraconjugală a unei femei cu un profesor de economie femeiat, imaginea ne ghidează prin confuziile și lipsa de siguranță prin care trece, timp în care rămâne gravidă în mod neașteptat din relație. Un studiu bogat al personajelor, cu un complot minunat de provocator, care oferă fundalul acestuia, acest film este unul care preia controlul emoțiilor tale, folosind, printre multe lucruri, sensul său strâns și dramatic de direcție. Mammootty și Meera Jasmine devin unul dintre cele mai mari momente importante ale ecranului cu performanțele lor incontestabile lăudabile. Deși uneori este defect în stilul și narațiunea sa, „Ore Kadal” face totuși o experiență emoționantă și complet de neuitat.

14. Pranchiyettan și Sfântul (2010)

Rolul lui Mammootty ca negustor de orez CE Francis (alias Pranchiyettan) este interesant, deoarece prezintă capacitatea impresionantă a actorului de a se ocupa atât de aspectul comedic, cât și de cel dramatic. Personajul este un om nevinovat, a cărui bogăție masivă nu reușește să compenseze emoțiile sale puternice față de alți oameni și, într-un moment esențial, când simte că totul s-ar fi spart, merge la biserică pentru a vorbi cu Sf. Francisc, o figură a imaginația sa care ajunge și participă la conversație. Există câteva scene în acest film care sunt atât de hilar încât te-ar face să plângi, iar acestea sunt urmate de scene cu o greutate emoțională care oferă, în mod ironic, același efect. „Pranchiyettan” nu este un film perfect, dar este unul care te face să gândești și, cu o altă performanță fantastică de la Mammootty, cred că deficiențele sale pot fi trecute cu vederea.

13. Paleri Manikyam: Oru Pathirakolapathakathinte Katha (2009)

Nu au existat multe adaptări de carte la film în istoria filmului din Kerala care s-au dovedit a fi bune, dar când au făcut-o, de obicei sunt excepționale. „Paleri Manikyam” este un bun exemplu al acestui tip de film. În urma unui caz de crimă dur, care conține câteva mistere și secrete, filmul atrage publicul în lumea ei întunecată și umbrită, cu o direcție și o narațiune cu adevărat convingătoare. Mammootty joacă aici un rol triplu cu câteva personaje esențiale și, deși aș susține că nu toate sunt executate cu aceeași perfecțiune, este totuși destul de îndrăgit să vezi cum renumitul actor își asumă o sarcină atât de atrăgătoare. Povestea este defectă și filmul nu este cel mai bine scris, (în principal pentru că trecerea de la roman la cinema i-a determinat pe cineasti să reducă materialul explicit așa cum a fost descris în primul), dar povestea ne pompează curiozitatea atât de bine cu stil care sărbătorește lipsa de atașament și personaje care sunt la fel de probabile pentru a fi comis crima.

12. Pathemari (2015)

„Pathemari” este un film despre personaje care ar putea foarte bine să coexiste cu noi în această lume chiar acum. Spune povestea unui om care își petrece cea mai bună parte a vieții în străinătate în Orientul Mijlociu, departe de casa și familia sa din Kerala. Ajustarea cu pierderile, prietenia, singurătatea și tristețea care apar odată cu o astfel de existență alcătuiesc povestea filmului și este una care îți poate umple ochii de lacrimi. Mammootty joacă rolul protagonistului, o persoană atât de reală și de relatabilă, încât vorbește cu toți expatriații de acasă chiar acum. Îmi place foarte mult acest film și felul în care este spus, și m-a pus într-o gândire profundă asupra vieții și a sensului până când am terminat cu el. Am simțit că puține scene din timpul deschiderii au fost puțin demodate în comparație cu restul imaginii, iar momentele finale au fost destul de supradramatice și nerealiste în ochii mei. Cu toate acestea, își spune bine mesajul și este frumos dirijat.

11. Oru CBI Jurnal Kurippu (1988)

Este sigur să spunem că „Oru CBI Diary Kurippu” a fost una dintre cele mai diferite abordări ale prezentării unui thriller în cinematograful indian. În primul rând, toate melodiile inutile și exagerate sunt înlocuite cu una dintre cele mai captivante și mai memorabile teme de film din istorie. Nu există nicio poveste de dragoste dependentă sau un clișeu suprasolicitat, iar accentul principal se pune pe misterul din jurul aparentului sinucidere al unei tinere căsătorite. Cazul este prezentat în toată gloria sa brută și atractivă și este condus de un rol fantastic de la Mammootty. Există câteva linii și scene acolo care se simt deplasate sau livrate leneș, dar când vine vorba de esența lucrurilor, nu se poate nega impactul pe care „Oru CBI Diary Kurippu” îl are asupra privitorului. Filmul a continuat să fie cel mai mare brut al anului în care a fost lansat (în cinematograful malayalam) și de atunci a dezvoltat un cult.

10. Dany (2002)

Îmi place să mă gândesc la „Dany” ca la un film care adoptă o abordare „Forrest Gump” pentru a-și spune povestea despre viața unui saxofon, în timp ce se ocupă de întâmplările semnificative istoric din jurul său și de bătăliile și tensiunile personale pe care le trebuie să înfrunte în timpul său. Este o piesă foarte emoționantă, acest film, cu muzica sa frumoasă, adăugând doar la senzația generală de imagine a imaginii. El se confruntă cu emoții umane, inclusiv dragoste, acceptare, respingere, singurătate și confuzie, întrucât trăiește într-un mod care poate părea extraordinar la prima notă, dar apoi se dovedește a fi mai normal decât majoritatea, pe măsură ce filmul ajunge la sfârșit. Cel de-al treilea act din „Dany” este foarte nerealist și o schimbare bruscă de la capodopera realizării la care asistam până atunci. Acestea fiind spuse, însă, părțile care funcționează (care formează majoritatea) te țin aproape de guler și te mențin să vrei mai mult.

9. Bhoothakannadi (1997)

Ce este ceea ce permite gândurilor unui om să fie diferite de cele ale altora? Ei bine, pentru început, trecutul său, ceea ce a fost și este dispus să experimenteze și percepția sa asupra lumii ar putea ajuta la asta. Aceasta este în primul rând baza pe care este construit ‘Bhoothakannadi’ de AK Lohithadas. Concentrându-ne pe un deținut care găsește o modalitate de a păstra un anumit contact cu lumea exterioară, îl urmărim pe măsură ce timpul său în închisoare și trecutul fatidic îi influențează gândurile și ideologiile. Un lucru la care Lohithadas a fost întotdeauna bun în toate filmele sale este disecția omului, atacând în principal emoțiile sale față de lumea din jur. Această imagine este un exemplu de manual care prezintă talentele maestrului scriitor-regizor și este condusă de câteva spectacole puternice de la Mammootty și Sree Lakshmy. Un film cu un complot care te lasă în tăcere și în gândire, nu se întreabă de ce „Bhoothakannadi” a inclus cea mai bună imagine la premiile de stat.

8. Oru Vadakkan Veeragatha (1989)

‘Oru Vadakkan Veeragatha’ este un film care își permite să perceapă istoria într-o altă lumină. Urmând un personaj numit Chandu din folclorul indian și transformându-l în protagonistul acestei povești particulare, (așa cum este considerat a fi ticălosul altfel), filmul funcționează ca o epopee de proporții mari. Îmi place felul în care a fost spus, cu un scenariu bine scris și dialoguri frumos livrate, unor melodii foarte memorabile care formează fundalul artistic al imaginii. Distribuția este stelară, iar performanțele lor sunt magnifice. Există o senzație de realism pe tot parcursul imaginii și sunt deosebit de fascinat de modul în care a surprins vremurile, atât prin portretizarea atmosferei, cât și a oamenilor. Fluxul filmului se bâlbâie din când în când, dar cam asta mi se pare greșit cu această capodoperă aproape.

7. Kaazhcha (2004)

Nu m-au emoționat minuțios multe filme din malayalam, dar unul care mi-a vorbit cu adevărat la un nivel intim profund este „Kaazhcha”. Regizat de Blessy, acest film este despre o familie care întâmpină în casa lor un băiat, care se întâmplă să fie victima unui cutremur în Gujarat, un stat din India. Prin dragostea și afecțiunea lor, copilul mic găsește un loc pe care este capabil să-l numească, dar amintirile adevăratei sale case rămân încă în fundul minții. Spus într-un mod care permite publicului să formeze o legătură strânsă cu fiecare personaj proeminent, filmul este extrem de trist și va lăsa mulți spectatori în lacrimi. Deși elementele deprimante funcționează excepțional de bine la primele ceasuri de cuplu, ar trebui să spun că imaginea poate să nu aibă același impact asupra mai multor vizualizări pentru unii, dar mesajul său este emoționant și este obligat să lase ceva de impact, dacă nu o inimă frântă singură.

6. Vidheyan (1994)

„Vidheyan” este, printre multe lucruri, o vitrină a talentului excepțional al marelui actor. Condus de cineastul genial Adoor Gopalakrishnan, filmul prezintă relația dintre un stăpân și servitorul său. Persoana puternică în cursul pregătirii este un bărbat cu o personalitate de calitate, unul pe care spectatorul îl face să simtă că nu merită niciun respect. Servitorul, pe de altă parte, este înțelegător, bazat pe realitate și liberal în gândirea sa. Singura lui problemă pare să fie personalitatea sa slabă, care cere, fără speranță, pe cineva mai puternic de care să se agațe. Mammootty îl interpretează pe maestrul care se numește Patelar, iar performanța sa este cu adevărat revoluționară. De la ochii lui aprinși la accentul și enunțarea sa perfectă, el demonstrează că a meritat Premiul Național pentru cel mai bun actor pe care l-a câștigat anul următor. Un film frumos sub toate aspectele, ‘Vidheyan’ este o experiență pe care nu o vei uita niciodată.

5. Mathilukal (1990)

Al doilea film de aici, regizat de Adoor, mă bucură de acesta mult mai simplu din cauza experienței personale. În urma relației unui deținut cu o prizonieră de sex feminin undeva de cealaltă parte a zidului, există ceva artistic în legătură cu romantismul în devenire, care are legătură cu faptul că vedem doar un omolog al cuplului și suntem făcuți să-ți imaginezi cum arată celălalt. Susținut de un scenariu ingenios și o caracterizare excelentă, filmul este îmbunătățit doar cu performanța extraordinară a lui Mammootty. Această imagine are o natură mai poetică în comparație cu celelalte de aici, în sensul că există multe simboluri și semnificații ascunse peste tot. Este minunat și modul în care s-a aruncat lumină în perioada în care este amplasat acest film. „Mathilukal” este o examinare excelentă a sentimentelor de singurătate și speranță.

4. Iubit (1991)

În „Amaram”, Mammootty joacă rolul unui pescar sărac, care dorește un viitor educat și luminos pentru copilul său, pe care speră că într-o zi îl va deveni medic. Visele se prăbușesc, deoarece mintea lui inocentă și incultă este incapabilă să înțeleagă și să se împace cu relația romantică a fiicei sale cu un prieten din copilăria ei. Filmul este condus de Bharathan, care este adesea numit unul dintre cei mai mari regizori din istoria cinematografiei indiene și am tendința să fiu de acord. De la începuturile sale de experimentare până la cariera sa ulterioară plină de capodopere peste capodopere, omul și-a consolidat daturile către lumea filmului. „Amaram” este un film frumos, în mare parte filmat pe malul plajei, cu o cinematografie uimitoare și prezintă o poveste care îți ajunge cu adevărat. Acest film mă emoționează ca pe alții, iar scenariul lui Lohithadas este unul dintre cele mai bune scenarii indiene scrise vreodată.

3. Ponthan Mada (1994)

„Ponthan Mada” afișează unul dintre cele mai mari roluri ale lui Mammootty și este una dintre cele mai bine spuse povești din cinematografia malayalam. Luând narațiunea și povestirea la niveluri rar explorate înainte de existența acestui film, acesta tratează un bărbat care aparține unei caste joase și robia pe care o formează cu proprietarul său, Seema Thampuran, care se întâmplă să fie o persoană cu un background foarte tulburător. . Imaginea este atât emoționantă, cât și provocatoare de gândire și deține una dintre interpretările mele preferate absolute de la legendarul actor. Deși voi recunoaște că, uneori, scenariul are impresia că îi lipsește ceva, iar montajul este agitat în anumite momente, experiența vizionării acestei frumoase opere de artă este diferită de orice altceva. Este o utilizare proaspătă și binevenită a filmului pentru a spune o poveste cu inimă și a fost executată foarte bine.

2. Munnariyippu (2014)

„Munnariyippu” este unul dintre puținele filme în care personajul interpretat de Mammootty nu este un erou. Este un criminal, arestat pentru dublu omucidere și rămâne ore suplimentare în închisoare pentru că pur și simplu nu vrea să plece. Omul este interesant, deoarece gândurile și filozofiile sale sunt lucruri care îi pot face pe ceilalți să mediteze la adevărul lor timp de zile după descoperire, iar personajul său ciudat de primitor se întâmplă să atragă atenția unui jurnalist în devenire numit Anjali. Filmul îi urmărește viața după ce a fost eliberat din închisoare. Acest film mă șochează de fiecare dată când îl vizionez și probabil din cauza performanțelor stelare și a caracterizării excelente. Cinematografia este rafinată, iar direcția divină. Deși există unele scene care se simt abrupte și neunite, „Munnariyippu” în ansamblu vă va lăsa speriat, nesigur și cu gura deschisă.

1. Thaniyavartanam (1987)

‘Thaniyavartanam’ este o bucată de film devastatoare care te rupe complet câte puțin. Scenariul uluitor al lui AK Lohithadas ne aduce atât de aproape de conducere încât, atunci când i se întâmplă anumite situații, care determină societatea să privească acțiunile sale într-o lumină diferită, fără a fi vina lui, noi simțim pentru el așa și avem în noi un focar emoțional datorat până la uimitorul nucleu psihologic al filmului. Performanța lui Mammootty aici este, fără îndoială, preferata mea din toate filmele la care a lucrat și, din motive întemeiate. El joacă aici un cetățean normal care, datorită credințelor și miturilor familiale, este făcut să pară un nebun de lumea exterioară. Prima dată când am văzut „Thaniyavartanam”, am fost atât de cuprinsă de tot ceea ce se întâmpla, încât sincer nu am putut să mișc un deget pe tot parcursul rulării. Este o poveste frumoasă, executată strălucit de regizorul Sibi Malayil.