15 filme romantice unde cei mai buni prieteni se îndrăgostesc

„Dragostea” este singura emoție umană descrisă cel mai frecvent în eforturile artistice de pe glob, chiar din zorii conștiinței. În ciuda oricărei alte piese de muzică, film, roman, poem tratând dragostea ca premisă centrală, emoția nu a fost niciodată definită de o singură descriere universal acceptată. Probabil că asta face emoția atât de atractivă - aproape ca o ecuație matematică de nerezolvat. Frumusețea iubirii constă în imprevizibilitatea ei; dragostea poate apărea oriunde, cu oricine și poate dura o perioadă variabilă de timp. În plus, o varietate de instincte pot stimula această eliberare inițială de oxicontină; variind de la sexual, la emoțional, la confort, orice.

Acum, dacă încerc să adopt poziția modernistă conform căreia dragostea nu trebuie neapărat să fie eternă, risc să jignesc „romanticii”, în timp ce o poziție rigidă „la prima vedere”, „până la moarte ne desparte”, va permite batjocura gânditorilor mai pragmatici. Mai precis, dragostea romantică complică emoția deja tulbure și mai mult cu dinamica fizică suplimentară. Iubirea neîmpărtășită și eventuala sa reciprocitate au devenit astfel o formulă de succes pentru studiourile de la Hollywood de la înființarea lor. Unele dintre filmele americane cu cele mai mari încasări și cele mai iconice, precum „Gone With the Wind”, „Casablanca”, „Titanic”, au fost, prin urmare, în esență povești de dragoste.

Spre deosebire de acceptarea „romantică” învechită a fenomenului „dragostea la prima vedere”, un concept mai pragmatic și rațional de dragoste s-a dezvoltat în artă, după „Revoluția industrială”. Pe măsură ce lumea a introdus o eră cu o înțelegere mai calculativă, și definiția iubirii s-a schimbat în acest proces. Iubirea nu mai era un instinct; ci o decizie mai conștientă a privitorului. De cele mai multe ori s-a văzut că o prietenie sau familiaritate între participanți a devenit o condiție prealabilă pentru ca dragostea să înflorească.

Nu a trecut mult timp până când această descriere modernizată a iubirii în secolul al XX-lea și-a găsit drumul către forma de artă emergentă a vremurilor - cinema. Prietenii care s-au îndrăgostit în cele din urmă au stabilit premisele mai multor filme iconice de dragoste din a doua jumătate a secolului al XX-lea, dovedindu-se a fi o adăugire vitală formulă a genului de comedie romantică. Cu tot ce s-a spus acum, iată lista filmelor romantice foarte bune în care cei mai buni prieteni se îndrăgostesc. Puteți viziona mai multe dintre aceste filme pe Netflix, Hulu sau Amazon Prime.

15. Reality Bites (1994)

Winona Ryder a fost întotdeauna o sursă de bucurie pe ecran, de la „Edward Scissorhands” până la cea recentă „Stranger Things” . Apariția ei ca cineastă în devenire Lelaine în „Reality Bites” nu se diferențiază. Regizat de nimeni altul decât interpretul de comedie iconic, Ben Stiller, „Reality Bites” a fost lansat într-o recepție critică mixtă, dar de atunci a dezvoltat un fel de cult datorită portretizării sale exacte a lucrărilor epocii grunge de la începutul anilor '90, probleme relevante social precum identitatea de clasă, promiscuitatea, homosexualitatea și trezirile spirituale ale tinerilor.

Intriga urmărește povestea a patru prieteni care au absolvit recent din viața lor de colegiu împreună în Houston, Texas, iar rolurile principale sunt interpretate de Ethan Hawke (Troy Dryer) și Winona Ryder (Lelaine Pierce), care reprezintă rolul tinerilor pierduți din America contemporană. În ciuda atracției lor inițiale, Troy și Lelaine trec prin mișcările vieții înainte de a-și da seama de necesitatea unul altuia în viețile lor respective. În recenzia sa despre filmul pentru „The New York Times”, Caryn James a scris foarte mult: „La fel ca generația pe care o reprezintă atât de atrăgător, nu vede nici un rost să se îndoaie de formă și să fie prea ambițios. Dar știe să iasă și să se distreze ”, și nu aș putea fi mai de acord. După câteva ceasuri inițiale care să se identifice cu personajele sale, „Reality Bites” devine un film minunat de hangout pe care îl poți revizita oricând în timpul liber. De asemenea, filmul solicită un strigăt meritat pentru prima dată regizorul Ben Stiller și scriitoarea Helen Childress pentru recreația lor plină de viață a zeitgeistului de la începutul anilor '90.

14. Juno (2007)

Scris de Diablo Cody și regizat de Jason Reitman, ‘Juno’ este un American Award Wining independent film de comedie pentru adolescenți de vârstă majoră, care se ocupă de problema mereu răspândită a adolescent sarcina . Împachetând spectacole puternice ale lui Ellen Page și Michael Cera, filmul urmează povestea unui adolescent din Minnesota, în vârstă de șaisprezece ani, Juno MacGuff, care descoperă că este însărcinată de prietenul ei și admiratorul de multă vreme Paulie Bleeker (Michael Cera). În ciuda contemplării inițiale a avortului, Juno ia în cele din urmă decizia mai curajoasă de a trece cu sarcina și de a-l lăsa pe nou-născut să fie adoptat. Crescendul filmului este descris prin juxtapunerea muncii lui Juno, cu acceptarea finală a iubirii între ea și Bleeker.

13. Cu siguranță, poate (2008)

„Cu siguranță, poate” este un film dramatic de comedie romantică din 2008, scris și regizat de Adam Brooks. Amplasat în fundalul frumos și versatil al orașului New York, filmul urmărește viața unui consultant politic idealist (Ryan Reynolds) în conversație cu fiica sa de unsprezece ani Maya, care a întâlnit foarte recent prima clasă de educație sexuală din viața ei, rezultând o creștere a unei incursiuni de întrebări necunoscute anterior în mintea ei.

Will Hayes, în vârstă de 38 de ani, care se află în mijlocul unui proces de divorț cu fosta sa soție care urmează să fie în curând, trebuie să-i explice aceleași lucruri fiicei sale. El povestește povestea propriei sale vieți amoroase fiicei sale schimbând numele femeilor pe care le-a întâlnit, formând punctele principale ale filmului. Pe parcursul desfășurării sale, Maya ghicește corect că personajul „Emily” din poveste se referă la mama ei și, în acest proces, înțelege, de asemenea, că tatăl ei este de fapt îndrăgostit de o altă femeie din poveste, numită April. Punctul culminant al filmului o vede pe Maya să-l aducă pe tatăl ei într-o etapă de acceptare a iubirii sale pentru luna aprilie, ducând la finalul „fericit pentru totdeauna”.

12. Un fel de minunat (1987)

Înainte ca Eric Stoltz să găsească „mica carte medicală neagră” în „Pulp Fiction”, el juca rolul excluziunii artistice a școlii Keith Nelson, îndrăgostit de prietenul său tomboyish din copilărie. Singurul motiv din spatele includerii „Some Kind of Wonderful” în această listă este datorită pulsației sale cu toate lucrurile din anii '80. Este una dintre numeroasele drame de succes scrise de John Hughes în anii 1980 și încorporează fiecare clișeu disponibil în manual. Cu toate acestea, în ciuda acestui fapt, filmul nu își pierde niciodată farmecul și devine în curând un film de hangout pentru publicul obișnuit. Este filmul tău perfect pentru închirierea de sâmbătă!

11. Jab We Met (2007)

Cea de-a doua aventură de regie a lui Imtiaz Ali, „Jab We Met”, pulsează cu energie, alimentată de o performanță importantă a lui Kareena Kapoor ca „Geet” a fetei punjabi. Dialogurile personajului ‘Geet’ au devenit de atunci parte a culturii pop. Se pare că utilizatorii Rediff îl numesc pe „Geet” în lista cu cele mai iubite personaje din filmele hindi din toate timpurile. Impactul filmului este atât de mare, încât a inspirat chiar și producția de la Hollywood „Leap Year” din 2010; o afirmație, însă, respinsă de producătorii săi. Împărțirea lui Shahid Kapoor (Aditya) și Kareena Kapoor (Geet) în rolurile titulare și-a dus cariera respectivă la diferite niveluri.

10. Prieteni cu beneficii (2011)

Cu Justin Timberlake și Mila Kunis în rolurile principale, „Prieteni cu beneficii” este un film exact așa cum sună. Intriga, în ciuda faptului că a rămas destul de simplă pe tot parcursul filmului, încorporând clișeele rom-com moderne, este făcută interesantă de spectacolele vibrante și îndrăznesc să spun, sexy, de Timberlake și Kunis. „Prieteni cu Benfits”, este un film plictisitor care este plăcut din punct de vedere estetic și un ceas de weekend perfect cu interesul tău amoros. A fost un succes masiv de succes în timpul lansării sale, adunând peste 150 de milioane.

9. Jules și Jim (1962)

Aceasta este recompensa mea pentru cei mai perseverenți dintre voi! Spre deosebire de celelalte intrări menționate mai sus din această listă, linia complotului, emoțiile, dinamica relației „Jules Et Jim”, sunt la fel de tulburi ca și conceptul de dragoste. Regizat de mavericul Francois Truffaut, primul băiat al „noului val francez”, „Jules Et Jim” strălucește poveștile de viață ale francezului, boemului Jim (Henri Sierre) și al timidului său prieten american Jules (Oskar Werner), și triunghiul amoros pe care îl formează cu iubita lui Jules și soția ulterioară, Catherine (Jeanne Moureau). Relevanța culturală a filmului este masivă, găsind diverse referințe în filme ulterioare precum ‘Vanilla Sky (2011)’, ‘Amelie (2001)’ și ‘The Nostradamus Kid (1992)’; energia pacy din ediția „Goodfellas” este aparent un produs al influenței lui „Jules et Jim” asupra lui Martin Scorsese și Thelma Schoonmaker. Este, de asemenea, filmul preferat al fizicianului teoretic rock-star Stephen Hawking!

8. Forrest Gump (1994)

Personal, nu eram prea sigură de includerea ‘Forrest Gump’ pe listă, pentru că nu mi-a plăcut niciodată prea mult interesul său amoros, ‘Jenny’. Cu toate acestea, nu este vorba dacă îmi place sau nu; întregul spectacol este despre Forrest. Bazat pe romanul Winston Groom din 1986 cu același nume, filmul câștigător al premiului Oscar „Forrest Gump” urmărește povestea ciudată a Forrestului cu inteligență lentă, cu inima bună. Tom Hanks , în cariera sa cea mai bună interpretare este ca o sonată liniștitoare Mozart. Forrest rămâne mereu îndrăgostit de prietenul său din copilărie „Jenny”, în ciuda comportamentului ei neregulat și a tendinței de a-l lua de la sine. Jenny rămâne interesul amoros singular al lui Forrest, deși unilateral, și un însoțitor constant care intră și iese, prin diferitele etape ale vieții sale. Trebuie să urmăriți, dacă nu ați făcut-o deja!

7. Call Me by Your Name (2017)

Regizat de Luca Gudagnino, „Suna-mă după numele tău” , este un film de dramă romantică în vârstă de benzi desenate din 2017, care servește ca a treia tranșă a trilogiei sale tematice „Desire”, după „I am Love (2009) și„ A Bigger Splash (2015). Acesta relatează o relație romantică între un tânăr de 17 ani Elio Perlman (Timothee Chalamet) și Oliver (Arnie Hammer), un tânăr de 24 de ani, student asistent al tatălui lui Elio, care este profesor de arheologie. Filmat în 35 mm, în frumoasa comună Crema (Lombardi), filmul arată uimitor din punct de vedere vizual, accentuat în continuare de montajul său brios. Guadagnino, personal, a organizat coloana sonoră a filmului, care conține trei piese originale ale cântăreței și compozitorului american Sufjan Stevens.

6. Kal Ho Naa Ho (2003)

Singurul motiv din spatele includerii „Kal Ho Naa Ho” în listă este pentru că eu, ca și alte milioane de copii din anii '90 din India, am crescut în filmele Shah Rukh Khan. În ciuda faptului că se joacă în fața publicului melodramatic indian și de multe ori cedează aceluiași lucru, „KNKH” primește multe despre dragoste și pierdere corecte, creând personaje empatice și relatabile în acest proces. Povestea se învârte în jurul lui Naina (Preity Zinta), o studentă MBA strânsă care se îndrăgostește de vecinul ei jucăuș și fermecător Aman (Shah Rukh Khan), doar pentru a afla despre boala sa terminală. Amanul pe moarte îl ajută apoi pe Naina să-și găsească dragostea în prietenul lor comun, Rohit (Saif Ali Khan). Filmul combină perfect umorul și drama, cu cantitatea potrivită de clișee „Bollywood” și aduce publicului său o experiență cinematografică plăcută.

5. Fight Club (1999)

Aici apare intrarea comodină a acestei liste. David Fincher „Fight Club” din clasicul cult din 1999 este despre prea multe lucruri pentru a fi clasificate într-un singur gen. Intrarea sa inspirată în această listă se datorează dinamicii neconvenționale dintre protagonistul și naratorul filmului interpretat de Edward Norton și extravagantul Marla Singer (Helena Bonham Carter). Oricât de subversivă ar fi povestea anarho-nihilistă a filmului, dragostea (sau ura) dintre Carter și Norton este cea care o ține împreună. Unii cu alții formează cel mai apropiat contact uman, fie dintre personalitățile lor neregulate, și ceea ce urmează este „răutate, haos, săpun”.

4. Umbrele strămoșilor noștri uitați (1965)

O lucrare stelară a cinematografiei sovietice, inițiativa regizorală a lui Serghei Parajanov, „Umbrele strămoșilor uitați de noi”, se bazează pe cartea clasică a scriitorului ucrainean Mykhailo Kotsiubynsky. Considerată de presa internațională de film ca fiind una dintre cele mai bune reprezentări ale culturii ucrainene pre-revoluție industrială, de atunci a făcut un semn inimitabil în cinematografia mondială. Filmul are loc într-un mic sat Hutsul din Munții Carpați din Ucraina și relatează viața unui tânăr pe nume Ivan. Ivan se îndrăgostește de prietenul său din copilărie, Marichka, iar eventuala dispariție a acesteia îi afectează pentru totdeauna gândurile. Parajanov duce publicul la o poveste, îndepărtată, dar atemporală, dovedind nemurirea iubirii și a pierderii. Toată lumea, indiferent de cât de diferite pot fi culturile și calendarele lor, își găsesc un Ivan și Marichka ascunși în sinele lor.

3. Harold și Maude (1971)

În ceea ce privește clasicele perechilor de cult, „Harold și Maude” este chiar acolo sus cu „Bonny și Clyde”. „Harold și Maude” au o relație unică a lui Hal Ashby, care a reușit de atunci o cultură masivă și intră în lista de elită, dar ciudată, a filmelor grozave pe care Roger Ebert le ura („The Usual Suspects” fiind o altă intrare bine cunoscută) . Filmul urmărește exploatările tânărului deprimat, Harold Chasen (Bud Cort) și relația sa particulară cu Maude, în vârstă de 79 de ani, care crede în viața maximă. Ceea ce se întâmplă este o frumoasă, dulce-amăruie, de o prietenie amabilă pe celuloid care formează punctele cheie ale filmului.

2. Kuch Kuch Hota Hai (1998)

Îmi cer scuze în avans dacă lista mea pare puțin cam parțială față de „Bollywood”. Dar a crește în India anilor '90 și a nu include acest film pe o listă despre cei mai buni prieteni care se îndrăgostesc nu este decât un criminal. „Pyaar Dosti Hai” este la fel de iconic în India, precum „Sincer dragul meu, nu mă bag în bătaie” în Occident. Cu o distribuție de stele pentru veacuri, cuprinzând Shah Rukh Khan, Rani Mukherjee și Kajol, în cel mai cunoscut triunghi amoros din cinematograful hindi, „Kuch Kuch Hota Hai” își asigură locul pe această listă pentru valoarea nostalgică absolută a holdelor pentru mine și pentru milioane de alți fani „Bollywood” de pe tot globul.

1. Când Harry l-a cunoscut pe Sally (1989)

Ce altceva? Aceasta a trebuit să fie ultima intrare pe listă, deoarece lotul cel mai perceptiv despre voi trebuie să fi prezis deja. Regizat de Rob Reiner, „Când Harry l-a întâlnit pe Sally” poate fi ușor definit ca un moment important în lumea rom-com-urilor americane. Povestea urmărește personajele titulare din momentul în care se întâlnesc chiar înainte de a împărtăși un drum de cross country, prin întâlniri întâmplătoare de doisprezece ani în New York. Acest film l-a determinat pe Roger Ebert să-l numească pe Rob Reiner „unul dintre cei mai buni regizori de comedie de la Hollywood”. O astfel de moștenire a filmului este că scriitoarea sa, Nora Ephron, primește mesaje de fan până în prezent. De asemenea, a inspirat nenumărate comedii romantice, printre care „A Lot Like Love”, „Hum Tum” și „Definitely, Maybe” (pe listă).