Nuditatea a fost întotdeauna o parte importantă a cinematografiei. De-a lungul anilor, producătorii de filme au fost nevoiți să lupte împotriva problemelor de cenzură referitoare la nuditate și descrierea grafică a violenței. În umila mea părere, nuditatea este un aspect esențial al cinematografiei și nu ar trebui să existe nicio limită în cazul în care conținutul o cere. Un film cu subiecte îndrăznețe și provocatoare va folosi nuditatea într-o măsură mai mare și de cele mai multe ori, funcționează bine. Totuși, multe depind de cineast. Un regizor ar trebui să încerce întotdeauna să se asigure că există o anumită bază vizuală, emoțională și psihologică a ceea ce el / ea descrie pe ecran. Deci, dacă sunteți în căutarea a 50 de nuanțe de scene de nud Grey, este posibil să nu fie locul potrivit. Această listă cuprinde scene de filme nud cu o intenție de bază. Așadar, cu toate cele spuse, să aruncăm o privire la această listă cu cele mai bune scene de filme nud din toate timpurile.
Filmul neo-noir brutal al lui Abel Ferrara este unul dintre cele mai dăunătoare din punct de vedere psihologic, filme emoționante emoționale realizate vreodată. La cârma tuturor este Harvey Keitel, care poate tocmai și-a oferit cea mai mare performanță aici. Keitel oferă totul în acest film și există o scenă foarte puternică în care personajul său tocmai izbucnește în lacrimi, stând gol, cu brațele larg deschise. Este o scenă foarte tulburătoare de dureroasă, deoarece personajul său este dezgustat de el însuși și este disperat să-și spele toate păcatele. Camera doar se uită la corpul lui Keitel și nu am putea nici să-l privim, nici să ne uităm în altă parte, deoarece acesta este impactul acestei scene nud.
Ar putea fi foarte bine adevărul atunci când spun că acest clasic de cult nu ar fi atins jumătate din popularitatea pe care o are acum dacă nu ar fi inclus-o pe Jane Fonda ca personaj principal. Scena care vine mai întâi în mintea tuturor când se gândește la „Barbarella” este secvența lentă de benzi inspirate de SF, cu creditele de deschidere care plutesc deasupra și dedesubt. Cunoscut astăzi pentru modul în care îi tachină publicul, acest moment începe cu Fonda care plutește în nava ei spațială cu gravitate zero, scoțându-și încet costumul, inclusiv o cască, jambiere, mănuși etc. Deși nu vedem nimic explicit (sunt câteva fotografii ici și colo care o afișează complet nudă), scena este încă memorabilă din cauza modului în care se joacă cu publicul - chiar și având titluri de credit care acoperă părți ale corpului Fonda în câteva momente de timp.
Consider că „Muntele Sfânt” este unul dintre cele mai mari filme din toate timpurile. Natura sa spirituală și elementele suprarealiste sunt foarte atractive, iar această scenă nudă este unul dintre momentele mele preferate personale din întregul film. Este scena timpurie când protagonistul filmului (cunoscut sub numele de Hoț sau Tarot) întâlnește un alchimist sus deasupra unui turn, care acceptă să-l ia sub aripa sa. Ceea ce apare atunci este un efort pas cu pas pentru a purifica omul. Luând ajutorul asistentului tăcut al alchimistului, Hoțul este spălat peste tot și totul este arătat în detaliu explicit. Există ceva în întreaga încercare care îl face poetic, captivant și, desigur, ritualic. Acesta este urmat de un moment în care discipolul nou convertit defecează într-un recipient, iar deșeurile sale corporale sunt transformate în aur. După cum spune alchimistul, „Ești excrement”.
În această scenă incredibil de puternică, sexul funcționează aproape ca un analgezic, în timp ce cele două personaje principale se îmbibă reciproc în durerea, mizeria și singurătatea celuilalt. Halle Berry este în mod clar interpretul vedetă aici, deoarece oferă o performanță uimitoare de putere și onestitate, câștigând meritat Oscarul în acel an. Dar, de asemenea, a trebuit să filmeze această scenă intimă, în care merge complet nudă pentru actul de dragoste. Este frumoasă în scenă și pare confortabilă cu corpul ei expus și dă tonul uneia dintre cele mai frumoase scene de dragoste filmate vreodată.
Marele Marlon Brando îl arată fără teamă în această scenă șocantă în controversata capodoperă a lui Bernardo Bertolucci, „Ultimul tango la Paris”. Infamat pentru scenele sale sexuale șocant de brutale și vizuale, filmul a declanșat controverse semnificative și a polarizat criticii și spectatorii datorită conținutului său îndrăzneț și provocator. Această scenă specială în care cuplul face sex pe podeaua unui apartament este atât de brutală, dureroasă din punct de vedere emoțional, crudă și totuși profund pasionată. Este mai șocant datorită explicității sale vizuale și a intensității emoționale uimitoare.
Îți amintești scena în care Roller Girl-ul lui Heather Graham se dezbracă și face sex cu Dirk Diggler ca parte a unei „audiții”? Mark Wahlberg stă acolo în fața marelui Burt Reynolds ca un student umil și, pentru a-și testa abilitățile, Reynolds îi cere lui Roller Girl, o fată sălbatică excentrică, care poartă întotdeauna patine să facă sex cu Diggler chiar în fața lui, astfel încât să poată arunca el pentru următorul său film. Potrivind tonul întregului film, scena are o energie și un farmec atât de vibrante, iar scena este doar o indicație a ceea ce urmează să vină.
Viggo Mortensen a furat spectacolul în faimoasa scenă de luptă a băilor din filmul tulburător al gangsterilor David Cronenberg „Eastern Promises”. Într-un caz de identitate greșită, Mortensen este încolțit de membrii gloatei în interiorul unei băi și, așa cum stă acolo complet gol, un bărbat izbucnește de nicăieri și îl întrerupe folosind o lamă ascuțită. Se luptă pentru viață singur, complet gol și Cronenberg nu se ferește să descrie părțile intime ale lui Mortensen în timp ce transformă scena într-una dintre cele mai brutale și mai realiste descrieri ale violenței surprinse vreodată în cinematografie.
Imaginează-ți cea mai superbă femeie de pe pământ mergând goală! „Păcatul original” are o mulțime de scene erotice care implică atât Angelina Jolie, cât și Antonio Banderas, care s-au dezbrăcat de pe ecran pentru scenele de sex. Prima dată când Luis și Julia fac dragoste este un moment superb erotic, ridicat de senzualitatea brută pe care Jolie o emană pe ecran. Este un moment profund pasionat în care vedem personajele care se dedică complet momentului, simțind căldura și tandrețea unul altuia. Este revigorant și atât de plăcut pasionant.
În ultima capodoperă a lui Stanley Kubrick, Tom Cruise joacă rolul unui doctor care începe o călătorie de coșmar care reflectă fanteziile ciudate și misterioase deformate în propriul său psihic. O societate secretă îl duce la o orgie în timp ce merge în jurul său, asistând la o grămadă de oameni care fac sex. Este o scenă explicită din punct de vedere vizual, cu un număr de actori fără haine, care se angajează în diverse activități sexuale și este un moment definitoriu în film.
Nuditatea nu poate deveni niciodată mai hilară și mai incomodă decât aceasta. Julianne Moor are o lungă dezbatere aprinsă cu soțul ei aici despre aventura ei cu un alt bărbat și de ce această scenă devine atât de hilară pentru că Moore pur și simplu se plimbă fără chiloți în timp ce soțul ei strigă la ea. Ea începe să-și usuce hainele și continuă dezbaterea în timp ce admite că se culcă cu un alt bărbat. Este o scenă incredibil de amuzantă, care a fost făcută specială prin abordarea rece și nonșalantă a lui Moore și prin modul în care gestionează momentul.
„Cititorul” a fost distrus de mulți pentru că nu este altceva decât o simplă prezentare a pielii Oscar-Baity. Se întâmplă să văd acest film într-o altă lumină. Este un portret superb și întunecat al realităților devastatoare ale relațiilor umane, iar Winslet este extrem de vulnerabil într-un rol care era atât de solicitant din punct de vedere emoțional din punct de vedere emoțional. Scena în care Michael vine să o întâlnească în apartamentul ei la câteva luni după ce s-au întâlnit prima dată este incredibil de frumoasă și profund seducătoare. Winslet se dezbracă, îl seduce pe Michael și cei doi se sărută înainte de o sesiune de dragoste pasională.
Cu David Lynch lucrurile devin ciudate și mai ciudate. Capodopera lui din 1986 nu a fost suprarealistă ca unele dintre celelalte filme ale sale, dar totuși este la fel de provocatoare, înspăimântătoare și bizară pe cât a fost întotdeauna. Scena în care Jeffrey și Dorothy fac dragoste este plină de pasiune și intimitate și totuși Lynch o transformă într-una dintre cele mai brutal dureroase scene din toate timpurile. Dorothy a cedat durerii și torturii lui Frank, iar acum durerea a devenit o parte atât de inseparabilă a vieții ei încât nu poate trăi fără ea. Așa că o roagă pe Jeffrey să o lovească în mijlocul unei sesiuni de dragoste foarte călduroase. El este înspăimântat și nu vrea să o rănească, dar el face și ea este pornită de ea și ei fac mai multă dragoste.
O scenă care ar rămâne gravată în amintirile noastre pentru totdeauna. O scenă care a definit senzualitatea și dragostea pentru o generație. S-ar putea anticipa o scenă sexuală care va veni imediat după ea, dar nu s-a întâmplat niciodată și aceasta este frumusețea scenei. A făcut-o mult mai specială. Tensiunea pe care o aduce Winslet în atmosferă este crudă și DiCaprio reușește cu brio să surprindă ezitarea și teama unui prim cronometru, în timp ce lasă calm lucrurile să se scufunde și o roagă să se întindă pe canapea și începe să picteze. Scorul superb al lui James Horner pictează frumos emoțiile momentului pe măsură ce a devenit unul dintre cele mai iconice momente de film din toate timpurile.
Oh baiete! Cum s-ar putea uita vreodată această scenă? Poza iconică a lui Sharon Stone în „Instinct de bază” ne-a făcut pe toți să slăbim la genunchi și nu ne putem abține să nu ne raportăm la sentimentele acelor polițiști bâjbâiți de care a fost interogată. În timp ce polițiștii încearcă să o facă mai bine, Tramell stă așa de calm așezat acolo, fumând o cigarretă și începe să-și încrucișeze și să își încrucișeze picioarele frecvent în timp ce se jucă cu bărbații din cameră. Sharon este uimitor de fierbinte aici și domină scena cu strălucirea și puterea sa seducătoare, pe măsură ce o transformă într-una dintre cele mai senzuale scene de film din toate timpurile.
„Rușinea” lui Steve McQueen este unul dintre cele mai deranjante filme realizate vreodată în ultima vreme. Marele lucru al acestui film este că nu este deloc provocator. Scenele au o aură tulburătoare, naturalistă și se joacă ca o reflectare a propriului tău sin întunecat. Fassbender este strălucit în rolul principal și la început există o scenă în care invită o prostituată la el acasă și face sex cu ea. Fassbender s-a dezbrăcat complet pentru scenă și este cu adevărat un moment strălucit în film. Este introducerea noastră la personajul său și McQueen ne arată lumea lui și spune multe despre personajul său; obsesiile, fricile, frustrările și furia lui. Este doar o privire brută, neclintită, asupra realităților dureroase ale psihicului uman.
Drama de groază experimentală a lui Lars Von Trier are o grămadă de scene de nud care implică Willem Dafoe și Charlotte Gainsbourg. De fapt, faimoasa scenă de deschidere a filmului, în care cuplul face sex în baie, ar fi putut face și ea lista, dar acesta este locul pentru că este puțin mai vizual și mai brutal. Femeia și-a pierdut mințile după moartea tragică a fiului ei și din culpă, începe să o pedepsească și îi cere soțului ei să o lovească în timp ce face dragoste sub un copac. Cei doi actori sunt complet goi și scena are o putere devastatoare atât de brută încât nu vei îndrăzni să o privești. Aceasta este puterea lui Lars Von Trier, prietenii mei!
Nu cred că există un alt film care sărbătorească sexul și pasiunea așa cum face Emmanuelle II. Totuși, se așteaptă ceva de genul unui film la fel de sălbatic ca acesta. Fiind a doua tranșă din seria franceză imensă de soft-core, care a avut apogeul în anii ’70, acest film urmărește un cuplu într-o căsătorie cât se poate de deschisă și nu are un complot în sine. Ceea ce reușește este reprezentările sale minunate ale actului, fie că este vorba de iluminare, muzică, culoare sau oamenii implicați. Există câteva scene de sex în acest film și toate merită lăudate. Sylvia Kristel, care interpretează personajul principal, se implică în multe momente de pasiune atât cu bărbații, cât și cu femeile, iar stilul hipnotic, aproape fascinant, prezent în toate acestea nu seamănă cu nimic altceva. Dacă ar fi să aleg o scenă de nud preferată din acest film, ar fi cea lungă și meditativă care are loc în casa de baie.
‘La Bella Noiseuse’ este un film despre creația de artă și tulpinile care ies din ea. Urmărește viața unui artist în vârstă care dorește să termine ceea ce ar fi magnus opusul său (intitulat „Frumosul necăjitor”). După ce a obținut un model fără consimțământul ei direct, filmul urmărește ambele personaje pe măsură ce se implică complet în construirea acestei presupuse capodopere, precum și în viața fiecăruia. Modelul, interpretat de Emmanuelle Beart, este văzut nud în majoritatea filmului și merită menționată fiecare dintre scenele care o implică. Dacă aș alege un favorit, totuși, ar fi momentul la jumătatea acestui film de 4 ore în care cei doi glumesc unul cu celălalt, abandonând, pentru doar o clipă, opera de artă la distanță. Segmentele de nuditate de aici nu sunt privite din punct de vedere sexual - cel puțin, asta este ceea ce artistul speră să obțină - și, deci, există acest ciudat sentiment de inocență care iese din conversațiile lor.
Această celebră scenă nudă poate deține recordul pentru cel mai pauzat moment al filmului, precum și una dintre cele mai infame scene din toate timpurile. Există ceva în această secvență de vise fantastice care prezintă simboluri sexuale populare din anii 1980 (Phoebe Cates) care își lasă bikiniul roșu pentru a intra în mâinile visătorului care a atras atenția oamenilor ca nimic altceva înainte de ea. Nu este cel mai sălbatic moment, dar a ajuns să devină iconic în lumea cinematografiei. Phoebe Cates a avut o carieră care încă nu se potrivește cu succesele uimitoare ale unor filme precum acesta și „Paradisul”, ambele profitând de atracția sexuală a lui Cates. Nu se îndoiește de moștenirea lăsată de această scenă care o face - deși lipsită de mult merit artistic, cu excepția cazului în care poți numi mișcarea lentă utilizată aici ca un pas cinematografic strălucit - rezista testului timpului, poate chiar mai bun decât filmul care înconjoară întregul lucru.
Când a fost reprezentată vreodată frumusețea feminină în cinematografie cu o asemenea eleganță artistică și o tandrețe profundă? Krzyzstof Kieslowski pictează cu măiestrie superba enigmă, senzualitatea psihicului feminin folosind frumusețea lumii străine a Irene Jacob. În această scenă de dragoste incredibil de delicată și pasională, Irene Jacob merge complet goală pentru act. Atmosfera pe care Kieslowski o construiește pentru moment este cu adevărat uluitoare. Este atât de îmbibat de senzualitate brută și de o tandrețe melancolică care te topește doar cu intimitate.