Emisiunea muzicală dramatică de la Netflix „Champion” spune o poveste a unei rivalități epice între frați, plasată în lumea industriei rap și R&B din Marea Britanie. Bosco Champion avea o carieră de rap promițătoare înaintea lui înainte de nefericitul său înfruntare cu legea care ia adus o pedeapsă de doi ani de închisoare. Cu toate acestea, bărbatul este pregătit să-și reia viața muzicală după întoarcerea acasă. Cu toate acestea, problemele personale ale lui Bosco se ciocnesc de sora lui și colaboratoarea din culise, Vita, care se confruntă cu o oportunitate de-o viață, odată ce propriul ei talent iese la lumină. Astfel, pe părți opuse, poate pentru prima dată în viața lor, frații Campion trebuie să navigheze în industria deja neiertătoare, în timp ce se confruntă cu noua tensiune familială.
Urmându-i pe Bosco și Vita în călătoria lor muzicală, serialul se adâncește în cultura bogată a R&B britanic în timp ce explorează nuanțele de a fi un artist de culoare și femeie. Ca atare, povestea pe care serialul ajunge să o trimită rămâne copt de autenticitate, determinând telespectatorii să se întrebe – există o corelație între frații Champion și viața reală?
Nu, „Champion” nu se bazează pe o poveste adevărată. Seria este o idee originală creată de Candice Carty-Williams, care a condus începutul poveștii. Carty-Williams, un autor renumit și premiat, cunoscut pentru romane precum „Queenie” din 2019 și „People Person” din 2022, a debutat în lumea povestirii prin televiziune cu acest proiect. Inițial, Carty-Williams a început să lucreze la această poveste în calitate de călătorie a unei tinere negre prin industria muzicală.
Cu toate acestea, odată ce autoarea a început să colaboreze cu co-creatorul și producătorul ei executiv, Bryan Elsley, ea și-a dat seama de întreaga amploare a poveștii, hotărând să-și construiască narațiunea în jurul unui duo frați-sori. Decizia a modelat în continuare spectacolul într-un explorarea dinamicii familiei — în special o familie din Caraibe, care reflectă rădăcinile lui Carty-Williams. Astfel, muzica și familia au devenit cele două pietre de temelie ale serialului, infuzând narațiunea sa atât cu o relatabilitate universală intimă, cât și cu o perspectivă mai mare decât viața.
Spectacolul menține un sentiment de realism și autenticitate brutală în ambele aspecte ale narațiunii sale. În timp ce telespectatorii vor găsi un centru emoțional captivant în rivalitatea neprevăzută a lui Vita și Bosco, ei vor putea, de asemenea, să se uite după cortina industriei muzicale și să se adâncească în realitățile ei mai stâncoase.
În timp ce discutați același lucru într-o conversație cu Fata , Carty-Williams a spus: „[Am avut o idee clară despre] Ce vreau să spun despre modul în care [industria muzicală] tratează oamenii – cum tratează femeile care sunt mai deschise la culoare, mai întunecate, mai slabe [și] mai mari. Cum tratează bărbații, atunci: care sunt implicațiile asupra sănătății mintale ale a fi atât de faimos? Ce înseamnă atunci când familia ta se sprijină pe tine nu doar ca vedetă, ci și ca furnizor financiar? Ce afectează asta sănătății tale mintale?”
Din același motiv, seria a folosit consultanță profesională de la un număr de persoane cu cunoștințe intime despre scena R&B și muzicală britanică. De la jurnaliști, specialiști în muzică și arhivi până la cântăreți și rapperi, Carty-Williams și echipa sa de creație au invitat mulți specialiști în camera scriitorului pentru a-și face o idee reală despre realitatea lor. „Nu voi spune cu cine am vorbit pentru că ne-au spus niște lucruri foarte personale și delicate. Dar a fost la fel de înfiorător pe cât ne așteptam”, a explicat ea, făcând referire la numeroasele obstacole și complicații cu care artiștii de culoare, și în special artiștile de culoare, trebuie să se confrunte în timpul carierei lor.
În consecință, echipa scriitorului a contactat chiar profesioniștii în sănătate mintală pentru a se asigura că au înțeles impactul succesului și faimei într-o astfel de industrie. Același lucru i-a ajutat să traducă realitatea în experiențele de pe ecran ale lui Vita și Bosco cu autenticitate. „Am făcut o mulțime de cercetări pentru a ne asigura că povestea pe care o spuneam este adevărată, că toate părțile pe care le-am văzut în știri erau întemeiate în realitate.”
În cele din urmă, la fel cum spectacolul se străduiește pentru realism în personajele sale și în povestirile lor, aspectul muzical al lui „Champion” prezintă o abordare similară. Deoarece serialul este un muzical și are mai multe momente muzicale în fiecare episod pe parcursul celor opt episoade, aceste piese rămân parte integrantă a personajelor și a narațiunilor lor. Numerele interpretate de personaje individuale sunt o reflectare directă a situației și psihicului lor actual, permițând publicului o perspectivă mai profundă asupra personalității lor.
„Ceea ce face să fie atât de uimitor [este] că există artiști din viața reală în spatele acestui lucru”, a spus Déja J. Bowens, care eseuri personajul Vitei în spectacol. „Muzica este la fel de bună ca și drama.” Seria echipează muzică originală creată în serviciul intrigii cu Ghetts, un rapper și compozitor britanic popular, care conduce departamentul de muzică al serialului în calitate de Music Executive. Alți artiști care contribuie în mod semnificativ la crearea sunetului poveștilor lui Vita și Bosco includ Shola Ama, Ray BLK, M1llionz, MNEK și Toddla T.
Prin urmare, spectacolul are grijă să infuzeze fiecare colț al povestirii sale cu autenticitate. Ca atare, oferă o poveste despre experiențele și reprezentarea negrilor în industria muzicală, rămânând în același timp fidelă realității – bune și rele. Cu toate acestea, în afara poveștilor bine concepute bazate pe cercetări ample, poveștile lui Vita și Bosco nu au nicio legătură cu indivizi sau evenimente din viața reală.