Cine este femeia în negru în final? Cine este povestitorul Minunii?

Credit imagine: Aidan Monaghan/Netflix

Amplasat în Irlanda în 1862, „The Wonder” este un dramă de epocă care dezvăluie numeroasele sale straturi de-a lungul povestirii. Începe ca o simplă investigație a unei asistente, care trebuie să afle dacă fata pusă sub supraveghere este un adevărat miracol sau doar o altă păcăleală. Curând, însă, mai mulți factori din viața fetei sunt scoși la iveală și descoperim că ea este mult mai mult decât ceea ce pare inițial. Filmul prezintă un argument convingător pentru sine, pe măsură ce intră în joc teme mai profunde. Ceea ce se adaugă acestei intrigi este prezența unui narator, care apare în final ca o femeie îmbrăcată în negru. Cine este ea și ce înseamnă prezența ei pentru „The Wonder”? Să aflăm. SPOILER ÎN ANTERIOR

Cine este Femeia în Negru? Este Ea Naratorul?

Înainte de a ne prezenta pe Lib Wright și cu persoana pe care aceasta o va observa în următoarele două săptămâni, „The Wonder” întâmpină publicul într-o manieră neconvențională. Suntem conduși prin decorurile elaborate, care au fost folosite pentru a filma povestea, iar o voce ne dă o idee la ce să ne așteptăm. Spune „nu suntem nimic fără povești” și ne invită să „credem” în cea pe care urmează să o spună, așa cum personajele (nu actorii) cred în poveștile lor cu „devotament complet”.

Această introducere stabilește tonul filmului, împingând publicul către puterea poveștilor pe care ni le spunem. Pentru personajele din „Minunea”, povestea pe care aleg să o creadă este cea care le decide soarta. Anna crede că, murind de foame, își va elibera fratele din Iad. Familia ei și oamenii din comunitate alimentează narațiunea ei și totul escaladează până la punctul în care Anna însăși devine o poveste, una pe care fiecare o interpretează în felul său.

Prin prezența naratorului, filmul se asigură, de asemenea, că publicul nu se simte niciodată parte din poveste. Suntem străini, observatori, la fel ca Lib, iar prima scenă și ultima ne asigurăm că ne amintim asta. De fapt, dacă publicul este prea absorbit de ceea ce se întâmplă cu Anna și își uită locul, naratorul intervine, amintindu-ne de prezența sa. Este o modalitate interesantă de a crea spațiu între poveste și public, aproape ca și cum ar fi împiedicat ca acesta din urmă să fie consumat de primul. Ceea ce îl face cu atât mai intrigant este să folosești un actor care interpretează un personaj din film ca narator.

Regizorul Sebastián Lelio a explicat că aceasta a fost și o modalitate de a spune publicului că, deși este o dramă de epocă, filmul își propune să reflecte lucrurile care afectează vremurile contemporane. „Încadrarea și faptul că începe astăzi... este un mod de a spune că acest [tip de poveste] s-a întâmplat întotdeauna. S-a întâmplat în anii 1860. Și va continua să se întâmple dacă nu schimbăm dinamica puterii. Așa că am fost puțin mai interesat de asta decât de a sublinia prea mult acuratețea istorică”, el spus .

Filmul ne prezintă mai întâi prezența unui narator prin vocea lor. În a doua apariție descoperim cine sunt ei cu adevărat. Atunci când Kitty O’Donnell (interpretată de Niamh Algar) sparge momentan al patrulea perete privind în camera de filmat și direct în ochii noștri, descoperim că ea este naratoarea. Identitatea ei este confirmată în scena finală, când apare Algar, deși nu ca Kitty, toată îmbrăcată în negru, împachetând lucrurile pentru noi.

Alegerea actriței care o interpretează pe Kitty în rolul naratorului este o alegere fascinantă, dar, în contextul filmului, deloc surprinzătoare. Există o linie clară când vine vorba de oamenii care sunt din interior și din exterior pentru Anna, și majoritatea oamenilor sunt de ambele părți. Kitty, pe de altă parte, merge pe acea linie precară. Relația ei exactă cu Anna nu este specificată. În mod clar nu este sora ei, pentru că fotografia familiei O’Donnell nu o prezenta. Trebuie să fie mătușa ei sau o verișoară. Această natură extinsă a relației lor pune o distanță delicată între Kitty și Anna, unde prima face parte din cercul interior, dar ar putea fi totuși un străin. Ea aruncă o privire în spatele perdelei, dar de fapt nu se simte ca făcând parte din ea.

Aparițiile lui Kitty în poveste par, de asemenea, strategice din retrospectivă. Ea este prima O’Donnell pe care Lib, precum și publicul, o întâlnesc. Ea este și cea care îi spune mai multe povești lui Lib. Ea îi spune asistentei despre „trupul și sângele lui Hristos” pe care le-a mâncat Anna înainte de a începe postul. Acesta este momentul în care Lib îi spune lui Kitty că „nu caută o poveste”, ci fapte. Kitty spune că faptele lui Lib sunt, într-un fel, povestea pe care și-o spune ea însăși. Și pentru a conduce la idee, Kitty își asumă identitatea naratorului, doar pentru câteva secunde.

Mai târziu, Kitty este cea care folosește expresia „sărutul unei mame este sacru”, ceea ce o duce în cele din urmă pe Lib să descifreze modul în care Anna a mâncat în secret în tot acest timp. Kitty îi spune lui Lib și povestea familiei lui Will. De parcă rolul ei de povestitor nu a fost deja bine stabilit, o găsim și citind lucrurile cu voce tare. Este prezentat sub forma lui Kitty care învață să citească. Ea citește un pasaj din Biblie; ea citește articolul scris de Will Byrne; iar în final, ea citește și articolul care dezvăluie că Anna a fost declarată moartă de autorități și nu au fost formulate acuzații împotriva părinților ei sau a comitetului autodesemnat. În timpul acestei lecturi, este, de asemenea, interesant de observat că în momentul în care camera o părăsește pe Kitty, ea nu se mai poticnește în timp ce citește articolul.

Când o revedem, în scena finală, ea repetă „înăuntru, afară”, același lucru pe care îl spunea Anna în timp ce se juca cu taumatropul pe care i-a dat-o Byrne. Este aproape ca și cum ai întoarce ultima pagină a cărții și apoi o închizi în timp ce te gândești la mesajul ei, care în acest caz este perspectiva. Ea ne amintește că poveștile ne definesc. Este ceea ce alegem să credem care face diferența, la fel ca și pentru Anna, care în cele din urmă este salvată de același sistem de credințe care a împins-o până la limita morții. Lăsându-ne cu „înăuntru, afară”, naratorul împinge publicul să se confrunte cu toate lucrurile în care ei cred și să vadă cum sunt definite propriile vieți prin aceasta.