Iggy Pop este bine să fie nașul punk-ului
De-a lungul anilor, rockerul originar din Michigan James Osterberg Jr. – mai bine cunoscut prin personajul său de scenă, Iggy Pop – și-a câștigat reputația de Nașul Punk-ului. Acest lucru se datorează în mare parte mandatului său ca lider al trupei proto-punk The Stooges, dar și pentru că prezența lui nesăbuită și sui generis pe scenă a întruchipat un abandon vesel, dar ușor înfricoșător, care a devenit sinonim cu genul.
Prezența lui planează asupra Punk, o serie documentară în patru părți despre moda, politica si influentele muzicale care au definit punk rock-ul, care a debutat saptamana aceasta pe Epix.
Osterberg (creditat ca Iggy Pop) este un producător executiv al serialului, împreună cu designerul de modă John Varvatos – ceea ce ar putea ridica sprâncene, având în vedere că Varvatos a pus ceea ce unii ar spune că a fost ultimul cui în sicriul punk în 2007, cumpărând CBGB, cel sfințit. club punk la 315 Bowery și înlocuindu-l cu unul dintre buticurile sale.
Într-un interviu telefonic, Osterberg l-a apărat pe Varvatos și a discutat, de asemenea, despre Sex Pistols, droguri și criticii săi muzicali preferați. Acestea sunt fragmente editate din acea conversație.
Punk, în forma sa inițială, nu era decât iconoclast. Cum te simți când criticii, fanii sau alți muzicieni te numesc Nașul Punk-ului?
Odată ce intră în reverență, mă deranjează asta?
Da.
Am fost, inițial, dar acum nu mă deranjează să fiu numit Nașul Punk-ului; Presupun că am ajuns la costum! Există ocazional sentimente personale care provin din interacțiunile unu-la-unu, când cineva îmi spune ceva autentic despre rolul pe care l-a jucat munca mea în viața lor. Atunci când orice tip de muzică încă se bucură de vitalitatea sa - aceasta este o influență socială. Și apoi, pe măsură ce oamenii continuă acel stil și își dau seama cum să-l producă în continuare, stilul devine academic, prin pași cu adevărat imperceptibili.
ImagineCredit...Fotografie Glen Craig
Chiar și în muzica country: de la Hank Williams la Garth Brooks, amice! Acest proces de schimbare are loc în toate genurile. Rock’n’roll-ul a luat un fel de bătaie și acum este practic irelevant, pentru că a fost minat până la moarte. Dar orice ar vrea cineva să-mi spună este în regulă. Am fost numit lucruri mai rele decât Nașul Punk-ului!
Ai spus că Sex Pistols au fost sinceri cu fanii lor, deoarece le-au spus mereu fanilor că nu ar trebui să aibă încredere în ei.
Am spus că întotdeauna au crezut că sunt sinceri. Nu-mi amintesc să fi aplaudat pe cineva pentru că a spus Nu ai încredere în mine. Am fost mult mai impresionat de abilitatea lor pe scenă decât de faptul că au fost escroși cu mii de dolari de managerul lor [Malcolm McLaren]. pur și simplu nu-mi pasă. Dar asta nu înseamnă că [McLaren] nu a fost un showman eficient de tip Barnum. El a fost, știi? Și asta e în regulă.
Grupul, în ansamblu, avea mult fler. Johnny Lydon se pricepe foarte bine la lucrurile la care ar trebui să fii bun atunci când faci față unui grup. Și [chitaristul Steve Jones] a fost foarte bun pentru Johnny, mai ales când a fost vorba de a face publicitate. Toată lumea a contribuit cu ceva muzical, sau din punct de vedere al imaginii, grupului.
În Punk, moartea basistului de la Sex Pistols Sid Vicious și a iubitei sale Nancy Spungen sunt prezentate ca exemple ale modului în care drogurile au ucis în esență mișcarea punk.
Erau multe din chestia asta în jurul afacerii muzicale așa cum am experimentat-o, ca tip punky. Și erau lucrurile grele, așa că întotdeauna era un preț de plătit. LSD-ul și marijuana au fost chestii care au fost împinse în 1966 și 1967. Și luarea acestor droguri are o modalitate de a sparge unele bariere de care oamenii au nevoie pentru a se ține uniți. Dar, în timp ce acele bariere sunt dărâmate, ai și perspective despre viață și despre lumea din jurul tău, mai ales dacă ai crescut ca un miel american hrănit cu lapte la sacrificare, așa cum am fost cu toții când ni s-a spus: Du-te la Vietnam, dar nu întrebați de ce. Tot ceea ce.
Urmează cocaina. Și părea un medicament bun pentru că, după un timp, iarba și LSD-ul nu mai făceau asta. Unii oameni intrau în viteză, dar cocaina era un stimulent mai luxos care, de fapt, a menținut petrecerea. În cele din urmă, nervii oamenilor au fost împușcați, răbdarea lor s-a uzat și mulți au apelat la medicamente opioide, precum și la Valium și alte soporifice. Sunt droguri foarte subtile, periculoase.
ImagineCredit...Hopper Stone/Epix
Există cărți sau critici despre muzica ta sau despre muzica punk despre care considerați că sunt deosebit de valoroase?
Lester Bangs și Nick Kent sunt doi oameni la care mă pot gândi, din capul meu. Amândoi, într-un fel zguduitor, sălbatic, extrem de subiectiv. Dar de ce nu! Cel puțin cei doi au tratat ceea ce scriu ca și cum ar fi de fapt important.
Am citit lucrurile pe care Lester Bangs le-a scris despre mine și m-am gândit: Oh, nu, sunt un bufon! Dar așteaptă: sunt o flăcărie proeminentă a nihilismului. Rece! Stai, sunt cool sau nu? Nu sunt sigur! Am una dintre cărțile lui în cartonat. O am de mult, mult timp. Se află pe raft împreună cu Jurnalele lui Andy Warhol, lucrările colectate ale lui Allen Ginsberg și alte câteva cărți. Mă uit la țepii lor și mă gândesc: O.K., asta este ceea ce este important!
În Punk, vorbești despre munca ta fără să te judeci retrospectiv. Ce fel de întrebări ți-au fost puse și cum te-au făcut să te simți?
Știam și lucrasem pentru John Varvatos înainte de a accepta atât interviul, cât și responsabilitățile destul de elementare care vin odată cu listarea ca producător executiv. Iubește și este cu adevărat interesat de muzică. Am văzut odată, într-unul din magazinele lui, o carte despre cele mai grozave 100 de albume rock sau așa ceva; la acea vreme, făceam model pentru el, așa că luam niște șmecherie gratuite. Cartea era gânditoare; a fost o lucrare de comerț plin de suflet, aș spune. Așa că știam că de acolo vor veni întrebările de interviu ale acestei emisiuni. Ca, ar fi inevitabil întrebări de genul: Deci, ai devenit un drogat... și așa ceva.
În timp ce, un critic - care este preocupat de arcane și de arta pură - va avea întrebări diferite. În acele cazuri, asculți întrebarea și încerci să-i răspunzi în măsura în care poate fi respectată. Și apoi încerci să introduci ceva al tău care nu are nimic de-a face cu întrebarea, astfel încât să te bagi în propriile tale linguri. Încercați să răsuciți un pic chestia după propriul punct de vedere.
Ce le-ați spune oamenilor care rămân revoltați că CBGB a fost transformat într-un butic Varvatos?
Ce le-aș spune oamenilor care cred: Totul s-a întâmplat la CBGB, omule? Era ceva în acea cameră care era propice pentru o serie de abordări muzicale care s-au centrat pe un fel de art-rock orientat spre detalii, referințe, nuanțe intelectuale. Ca Talking Heads și multe aspecte ale lui Ramones, care a fost stilizat în multe feluri. Și Blondie, deși acest lucru nu este la fel de evident în Blondie: [solista Debbie Harry] părea să învețe cum să cânte de nicăieri. Nu știu cum ar fi putut să facă asta fără un club în care ar fi putut merge iar și iar în timp ce învăța.
Și apoi grupul lui Patti Smith, evident, deși cred că The Piss Factory a fost înregistrat în Nightingale. Era un mic bar de scufundări, mai mic decât CBGB, unde țineau rumeguș pe podea pentru că oamenii urmau să vomite, să facă pipi și să scuipe, nu? Dar și ea juca și la CBGB. Te-ai putea dezvolta în acea cameră. Era mic într-un fel anume.