Regizat de Mike Mills, „C’mon C’mon” este un film alb-negru care se concentrează pe relația dintre Johnny și nepotul său Jesse. Din Los Angeles, amândoi încep o călătorie încurajatoare care îl prezintă pe Jesse în lumea de dincolo de orașul său. Pe măsură ce călătoria lor prin țară progresează, Johnny și Jesse întrețin treptat o legătură emoționantă între ei. În absența părinților lui Jesse, Johnny îi ascultă preocupările și temerile. Deoarece filmul dramă oferă o experiență emoționantă, trebuie să ne întrebăm dacă rădăcinile filmului sunt în vieți și incidente reale. Dacă este cazul, iată tot ce trebuie să știi!
„Hai, haide” se bazează parțial pe o poveste adevărată. Simțul realității care emană din film nu este întâmplător. Tearjerker este puternic inspirat de relația regizorului Mike Mills cu fiul său. Așa că [Hai, haide] a început într-adevăr ca [ca] intimitatea foarte blândă, dar puternică pe care o ai cu copilul tău, pe care o am cu copilul meu adevărat, și apoi lumea copiilor în care m-a prezentat ca tată. , i-a spus Mills Ciocnitorul .
Din experiența sa de tată, regizorul a conceput relația emoționantă dintre Jesse și figura paternă pe care o găsește în Johnny. Nu aș fi făcut deloc acest film dacă nu aș fi fost tată și nu aș fi văzut doar copilul meu, ci și alți copii și ce s-a întâmplat cu partenerul meu care a devenit mamă. Și sunt multe momente care sunt foarte în afara vieții lui Hopper și a mea... Deci sunt multe lucruri care vin de la noi. Dar apoi le scriu, corect, iar scrisul se întinde din acea realitate și devine ceva propriu, i-a explicat Mills. GQ .
Interviurile pe care Johnny le desfășoară cu copiii despre viața și viitorul lor sunt inspirate de perioada pe care Mills a avut ca intervievator pentru Muzeul de Artă Modernă din San Francisco. Regizorul a intervievat numeroși copii, ai căror părinți lucrau în companii de tehnologie proeminente, despre viitor. Potrivit lui Mills, interviurile pe care Johnny lui Joaquin Phoenix le conduce cu copii adevărați leagă ficțiunea filmului cu realitatea. Nu am vrut niciodată să folosesc viețile acestor copii adevărați pentru a-mi ajuta complotul dintre cele două personaje fictive ale mele să progreseze. Am vrut să fie setat. Setarea psihică a copilului sau perspectiva copilului asupra lumii ca peisaj prin care trec cele două personaje ale mele, a adăugat el la Collider.
În cadrul său fictiv, filmul lui Mills descrie cu sinceritate lumea interioară a unui copil prin personajul lui Jesse. Preocupările lui cu privire la tatăl său și teama de viitor pe care și-o exprimă sunt emoționante și adevărate. Accentul lui Mills asupra nevoii de conversații sensibile cu copiii l-a determinat să conceapă interviurile lui Johnny cu copii adevărați. La fel ca și îngrijorările lui Jesse, răspunsurile lor la întrebările lui Johnny sunt provocatoare și semnificative pentru narațiunea fictivă a filmului.
Prin film, Mills reamintește nevoia de intimitate și conexiune pe care ar trebui să o avem cu copiii. Pentru mine, inima acestui film este să-i fac o baie copilului. Asta este la bază. Toată intimitatea, toată bogăția interpersonală care se poate întâmpla în acest spațiu foarte intim. Foarte mic. Ceva ce un film, de obicei, nu crede că este suficient de important pentru a fi filmat. Acesta este miezul, i-a spus el Clubul AV . Ficțiunea din „C’mon C’mon” se conectează cu viața reală prin aceste memento-uri. În loc să încerce să reconstruiască realitatea, Mills folosește avantajele ficțiunii pentru a descrie cum ar trebui să fie realitatea.