Termenul limită pentru dragoste de la Netflix este real sau scenariu?

„Love Deadline” de la Netflix le oferă membrilor distribuției șansa de a găsi un potențial soț, având în vedere dorința lor de a se căsători cât mai curând posibil. Pentru majoritatea participanților la experimentul social, serialul prezintă o oportunitate unică și le oferă o mulțime de șanse de a explora orice potențiale potriviri de dragoste între ei. În timp ce spectatorii găsesc multă bucurie să vadă poveștile de dragoste desfășurate pe ecranele lor, în timp ce își caută favoritele, unii nu pot să nu fie curioși despre cât de legitim este spectacolul.

Termenul limită pentru dragoste nu este fals

Nu pare că „Love Deadline” este un spectacol cu ​​scenariu. Deși spectacolul are un format stabilit, care i-a permis să atragă mulți fani, acțiunile și sentimentele membrilor distribuției par a fi autentice și nu sunt motivate de o decizie predefinită. Cu toate acestea, există anumite situații în spectacol care indică către showrunneri care încearcă să se asigure că telespectatorii pot obține răspunsurile pe care le doresc. Există, de asemenea, cazuri în care nu te poți abține să nu te întrebi dacă deciziile luate de showrunneri au fost cele deliberate pentru a continua anumite povești mai departe.

Deși showrunnerii sunt cei care decid când vor avea loc întâlnirile sau cei care vor pune întrebarea, decizia finală pare să apară cu siguranță membrilor distribuției. Aproape întotdeauna se bazează pe interese reciproce sau pe lipsa de opțiuni că membrii distribuției merg la întâlniri în spectacol, indicând autenticitatea lor. Chiar și atunci când explorează noi conexiuni, motivațiile lor par evidente, mai ales în timpul ședințelor lor confesionale. Acestea permit, de asemenea, telespectatorilor să înțeleagă deciziile luate de membrii distribuției.

În anumite cazuri, în timpul confesionalizărilor, pare evident că cuvintele rostite de membrii distribuției ar putea veni după o întrebare pusă de cineva în spatele camerei. Cu toate acestea, nu pare a fi o decizie scrisă. În schimb, aceste răspunsuri ajută publicul să înțeleagă ambele părți ale unei situații care se desfășoară pe ecran, chiar dacă părțile implicate ar putea să nu fie conștiente de toate acestea. Cu alte cuvinte, astfel de acțiuni realizate de showrunneri le permit telespectatorilor să obțină o narațiune mai coerentă decât una parțială.

Există, de asemenea, cazuri în care pare evident de ce ar fi putut fi făcută o anumită alegere de eliminare. Luați în considerare ieșirea lui Yuta Yanagawa în sezonul 1, când bărbatul în cauză era în conflict între Anna Tsumara și Saki Kamata. Acest triunghi special i-a pus pe spectatori pe marginea scaunelor lor, ei întrebându-se cât de puternice sunt aceste legături. Având în vedere natura presantă a aceluiași lucru, eliminarea lui Yuta a permis ca miza să devină și mai mare și, deși a ieșit fără o propunere, le-a permis telespectatorilor să înțeleagă exact unde stau cele două femei în prezent în ceea ce privește sentimentele lor pentru el.

Se poate spune că „Love Deadline” este de fapt un spectacol care adoptă o abordare structurată pentru a-și ajuta participanții să-și atingă visele. Deși itinerariul sejururilor și al datelor este cu siguranță planificat în prealabil, cine va beneficia de el pare în întregime dependent de membrii distribuției. Mai mult, faptul că femeile au dreptul suprem atunci când vine vorba de a cere în căsătorie este atât o abordare nouă, cât și permite telespectatorilor să accepte că atunci când vine vorba de chestiuni de căsătorie, membrii distribuției au ultimul cuvânt.