10 cele mai bune filme de comunicare din toate timpurile

Comunicarea este o parte integrantă a vieții de zi cu zi. Odată cu apariția revoluției digitale, comunicarea a luat o formă și o formă complet diferită. Oamenii petrec mai mult timp interacționând cu dispozitivele lor digitale decât unii cu alții. În viitorul apropiat, nu voi fi surprins dacă oamenii încep să piardă arta comunicării fizice. Acestea fiind spuse, iată lista cu cele mai bune filme despre comunicare vreodată. Unele filme din această listă subliniază importanța comunicării interpersonale, în timp ce altele sunt despre comunicarea interculturală și nonverbală. Puteți transmite în flux unele dintre aceste cele mai bune filme de comunicare pe Netflix, Hulu sau Amazon Prime.

10. Nell (1994)

Pe măsură ce „Nell” se dezvăluie, ne face să empatizăm cu Jodie Foster; pentru subtilitatea portretizării ei. Nell Kellty este o tânără adăpostită, izolată, în pădure, a cărei vorbire este afectată. Dr Jerome Lovell (Liam Neeson într-o performanță stelară), un medic local ia în seamă și o introduce pe femeie în lumea proastă. „Dizabilitatea este o stare de spirit”, spun ei; acest film o valideaza destul de frumos.

9. Tineret fără tineret (2007)

„Youth Without Youth” este un amestec ambițios de science fiction, spionaj al celui de-al Doilea Război Mondial, romantism, meditație asupra morții, îmbătrânirii, lingvisticii, originile conștiinței, timpului, filozofiei și reîncarnării. Adaptarea lui Coppola după romanul lui Mircea Eliade este o călătorie misterioasă către limitele exterioare ale spațiului, timpului și identității; pe măsură ce visele devin realitate și realitatea se simte ca un vis. Tim Roth în rolul lui Dominic oferă o performanță stelară, care validează statutul de cult al acestui film.

8. Interpretul (2005)

Ce se întâmplă când un interpret din cadrul Națiunilor Unite aude o discuție cu privire la un complot de asasinat? Urmează panică. Nicole Kidman în rolul Sylviei Broome, este coloana vertebrală a lui „Interpretul”, care este completată de imensul talentat Sean Penn în rolul lui Tobin Keller.

7. Finding Dory (2016)

Un simbol al legăturii familiale, „Finding Dory” îmbină vulnerabilitatea de a fi pierdut și bucuria de a te reuni cu familia într-un mod amuzant și plăcut. Ellen DeGeneres în rolul micului drăguț Dory, Ty Burrell în rolul amuzantului Beluga Whale Bailey și Ed O’Neill în rolul caracatiței Hank sunt câțiva actori vocali foarte eficienți. Pe măsură ce Dory își găsește drumul înapoi acasă, comunicarea eficientă o ajută să-și găsească calea.

6. Terminalul (2004)

Într-una dintre cele mai versatile portretizări ale lui Tom Hanks, „The Terminal” ne prezintă un dragut Viktor Navorski din Krakozhia. Imaginați-vă că „locuiți” într-un terminal de aeroport al JFK înconjurat de oameni care nu vă înțeleg limba. Acest film ne face să râdem și să plângem; cu Viktor, nevinovat de prost, sfidând orice barieră lingvistică și făcându-ne să credem în limbajul universal al iubirii. Catherine Zeta-Jones joacă rolul unei mini-hostess care se luptă cu propriul șir de tragedii din viața personală. Stanley Tucci în rolul lui Frank Dixon și un aparent indian Kumar Pallana în rolul lui Gupta Rajan, roluri de eseu atât ciudate, cât și neconvenționale, dar convingătoare.

5. Casa lacului (2006)

Extrem de subestimată și criticată inutil, „The Lake House” este o poveste romantică duioasă, care subliniază, de asemenea, importanța comunicării simple, dar eficiente. Un medic singuratic care a ocupat cândva o casă neobișnuită de pe malul lacului începe să schimbe scrisori de dragoste cu cel mai nou rezident al său, un arhitect frustrat. Când descoperă că trăiesc de fapt la doi ani, ei încearcă să dezvăluie misterul din spatele romantismului lor extraordinar înainte de a fi prea târziu.

4. Sosire (2016)

„Arrival”, la fel ca multe alte aventuri de la Hollywood, completează ceva de neconceput cu o logică justificată în mod explicit. Amy Adams înfățișează rolul dr. Louise Banks, un profesor de lingvistică căruia îi place „abordarea limbajului ca matematician”, în opinia lui Ian Donnelly (Jeremy Renner). Poate cel mai uimitor aspect al filmului este partea de comunicare; unde întrebări simple, cum ar fi, Cum te cheamă? primesc răspunsuri prin simboluri absurde, destul de ciudate, asemănătoare cu cercuri uriașe cu ramuri asemănătoare iederelor care ies din margini. Acestea sunt aspecte ale unei aventuri SF care o fac cu atât mai credibilă, ceva care a dat lui „Arrival” un avantaj similar. Denis Villeneuve intră într-un alt tip de cinema SF, care funcționează bine făcându-și publicul să creadă în conținutul la care sunt expuși și, mai important, ne echipează cu o nouă percepție a unei specii cu totul noi, care este necunoscută pentru majoritatea umanității. !

3. Societatea Poeților Morți (1989)

Gândirea unui poet, inspirația unui logofil, o bomboană pentru ochi de literator. „Societatea Poeților Morți” este darul cinematografului pentru literatură; un fenomen pe celuloid. Răposatul Robin Williams în rolul adorabilului John Keating este un profesor pe care ne-ar plăcea tuturor să-l avem; cineva care are prelegeri nu se simte niciodată ca niște predici. Cineva care poate eviscera pe deplin toată durerea din viața noastră, făcându-ne să credem în miracole și iubire. Ethan Hawke în rolul lui Todd Anderson, Robert Sean Leonard în rolul lui Neil Perry și Josh Charles în rolul lui Knox Overstreet joacă tineri prieteni de facultate cu spirit liber; flămând de dragoste, succes și recunoaștere. Dacă ai avut vreodată un profesor care ți-a fost la fel de aproape ca și părintele tău, acest film ți-ar uda pleoapele!

2. Babel (2006)

„Babel” este o poveste cu mai multe fațete, care își are rădăcinile în țări precum Maroc, Japonia și Mexic. În Maroc, în timp ce un cuplu încearcă să-și repare perioada dificilă a căsniciei lor printr-o vacanță; un păstor din aceeași țară cumpără o pușcă pentru fiii săi pentru a proteja turma și a ține la distanță șacalii. Pe de altă parte, o japoneză îmbrățișează durerea cauzată de moartea mamei sale și se luptă cu alte probleme personale într-un oraș (Tokyo) care este plin de activitate, aproape indiferent de prezența ei. Între timp, bona mexicană a cuplului căsătorit își duce copiii la nunta fiului ei în Mexic; dar se confruntă cu probleme în timp ce se întoarce înapoi. Cu Brad Pitt (Richard Jones) și Rinko Kikuchi (Chieko Wataya) în fruntea filmului, această confluență a patru povești este o experiență care trebuie asistată!

1. Pierdut în traducere (2003)

Bob Harris (Bill Murray) este un actor de film american, cu mult peste apogeul său. El vizitează Tokyo pentru a apărea în reclame și o întâlnește pe Charlotte (Scarlett Johannson), tânăra soție a unui fotograf în vizită. Plictisiți și obosiți, Bob și Charlotte sunt tovarăși de călătorie ideali, chiar dacă improbabili. Charlotte își caută locul în viață, iar Bob tolerează o căsnicie mediocră în Statele Unite. Atât separat, cât și împreună, trăiesc experiența americanului la Tokyo. Bob și Charlotte suferă atât confuzie, cât și hilaritate din cauza diferențelor culturale și lingvistice dintre ei și japonezi. Pe măsură ce relația dintre Bob și Charlotte se adâncește, aceștia își dau seama că vizitele lor în Japonia și unul pe altul trebuie să se încheie în curând. Sau trebuie?