Cele mai bune 10 filme Dilip Kumar pe care trebuie să le vedeți

În timp ce Bollywood conducea cinematograful indian într-un vis evocator, a existat un actor care l-a stabilit pe plan glaciar ca o formă de artă de statură. Aprinzând filmele cu talentul său într-un moment în care Filmfare avea importanță, Dilip Kumar a revoluționat cinematograful din India. Cunoscut pentru că a adus conceptul de „actorie realistă”, Dilip Kumar a pregătit calea viitorilor mari. Născut ca Muhammad Yusuf Khan, Dilip Kumar a început cu Jwar Bhata (1944), care a fost produs de Bombay Talkies. Trecând încet în inima criticilor și a publicului, actorul s-a impus ca unul dintre cei mai buni. Pentru această listă, am luat în considerare filmele care au avut un impact asupra lui Kumar ca interpret și a artei în sine. Așadar, iată lista primelor 10 filme ale lui Dilip Kumar.

10. Azaad (1955)

Unul dintre cele mai mari filme ale deceniului, ‘Azad’ definește epoca de aur a cinematografiei indiene. Înțelegând cel de-al treilea „Filmfare pentru cel mai bun actor”, Dilip Kumar este cel mai bun romantic și îl înalță perfect cu timpul său impecabil de comic. În timp ce actorul se ridica la nivel glacial ca fiind marile tragedii, ‘Azaad’ și-a prezentat competența în alte genuri.

9. Madhumati (1958)

Regizat de Bimal Roy, „Madhumati” este o poveste de dragoste paranormală care se învârte în jurul lui Anand, un bărbat modern, al lui Dilip Kumar și al lui Madhumati, o femeie tribală, a lui Vyjayanthimala, care se îndrăgostesc unul de celălalt. Cu toate acestea, datorită diseminării societății, ei nu pot avea o relație în timpul vieții și sunt reîncarnați. Odată cu filmul care introduce cinematografia indiană în reîncarnare și o narațiune gotică, și impresionanta interpretare a personajului de către Kumar și Vyjayanthimala, filmul a sfâșiat graficul box-office-ului și a câștigat nouă premii Filmfare.

8. Ram Aur Shyam (1967)

„Ram Aur Shyam” l-a văzut pe regele tragediei pătrunzând în comedie. Regizat de Tapi Chanakya, filmul l-a văzut pe Dilip Kumar într-un rol dublu ca gemeni - Ram și Shyam - care s-au separat la naștere. Publicul surprinzător și depășindu-și așteptările cu calendarul său comic, Dilip Kumar a pictat perfect ideile comice ale regizorului. Ceea ce a făcut ca filmul să fie o răsfăț de privit este privirea subtilă a identității și culturii indiene. Crescute în diferite straturi ale societății, ambele personaje dezvoltă sensibilități și personalități diferite. În timp ce aceste referințe subtile au constituit fundamentul, strălucirea lui Kumar a unit fiecare idee cu o comedie gâdilătoare.

7. Shakti (1982)

Considerat a fi unul dintre cele mai mari filme ale cinematografiei indiene, „Shakti” a adus două nume care au definit cinematograful indian - Dilip Kumar și Amitabh Bachchan. Regizat de Ramesh Sippy, filmul este un deliciu de urmărit. Eliberat într-un moment în care Bachchan era în vârful stelelor sale, Kumar își dovedește strălucirea și experiența acționând subtil ca un sprijin puternic pentru Vijay Kumar de Bachchan. În timp ce filmul s-ar fi putut îneca cu ușurință în eroare comercială, performanțele falnice ale lui Kumar și Bachchan au menținut filmul puterea critică și comercială. „Shakti” s-a ocupat de crimele abundente și corupția, menținând în același timp o poveste paralelă a unei relații tată-fiu. Portretul rupt și obosit al lui Kumar, DCP Ashwini Kumar, infuzat cu o dragoste neîmpărtășită pentru Vijay Kumar de Bachchan, i-a adus aplauze critice și i-a câștigat ultimul premiu Filmfare pentru cel mai bun actor.

6. Devdas (1955)

Regizat de Bimal Roy, ‘Devdas’ a fost una dintre primele adaptări cinematografice ale romanului iconic al lui Sharat Chandra Chattopadhyay. Considerat un clasic al cinematografului indian, o mare parte din succesul filmului poate fi atribuit interpretării profunde a personajului rebel. Actorul a schițat strălucit funcționalitatea psihologică și emoțională. Spre deosebire de înțelegerea ostentativă a lui Shah Rukh Khan, Kumar a obținut o performanță mult mai profundă. Cu ego-ul adânc înrădăcinat al Devdas, alcoolismul și atitudinea rebelă, îmbibate cu o umanitate înnăscută și cu un live neîmpărtășit pentru Paro, Dilip Kumar a oferit o perspectivă multilaterală către un personaj aparent unidimensional.

5. Andaz (1949)

Împărtășind ecranul cu colegii marii artiști Raj Kapoor și Nargis, Dilip Kumar a jucat în „Andaaz” ca îndrăgostitul Dilip care nu reușește să-l fermece pe Neena lui Nargis și se transformă invariabil în ticălos. Considerat unul dintre clasicele din toate timpurile cinematografiei hindi postindependențe timpurii, filmul a adus conceptul de „triunghiuri amoroase” în cinematografele hindi. Amplasat în scoarța superioară occidentală a mitropolitului, ‘Andaz’ se ocupă de prietenia platonică dintre membrii sexului opus. Kumar creează o structură perfectă pentru personaj, unde cineva ar simpatiza cu el și, în cele din urmă, ar începe să-l urască pentru viclenia sa vicioasă. În timp ce conceptul de „lovelorn” ar fi putut să-l cimenteze cu ușurință pe Kumar drept „tipul bun, dar ghinionist”, spectacolul matur care evidențiază nuanțele de gri i-a schimbat traiectoria personajului. Având în vedere „Andaz” una dintre inițiativele sale inițiale, Kumar a depășit așteptările. Ținându-și poziția împotriva legendarului Raj Kapoor, actorul a dat semne timpurii ale succesului care urma să vină.

4. Sagina Mahato (1970)

Primul și singurul film bengalez al lui Dilip Kumar, „Sagina Mahato”, în regia lui Tapan Sinha, este plasat pe fundalul mișcării muncitorești indiene din 1942-43. Analizând rolul personajului titular, Dilip Kumar și-a prezentat abordarea matură asupra funcționalității psihologice și emoționale a personajului. Filmul poartă o anumită aură de cinema britanic, care a influențat în cariera timpurie a lui Sinha. Kumar reprezintă comunitatea suprimată care încearcă să rupă siclii ierarhiei sociale. Canalizându-și conștiința socială interioară, Kumar a portretizat strălucit sensibilitățile artistice ale regizorului. Eforturile echipei au câștigat filmului 5 premii BFJA, inclusiv cel mai bun actor pentru Dilip Kumar.

3. Mashaal (1984)

Regizat de enigmaticul Yash Chopra, „Mashaal” se concentrează pe Vinod Kumar, un cetățean respectat, care respectă legea, care se amestecă în murdăria corupției, se îndreaptă spre crimă pentru răzbunare exigentă. Adaptat din piesa ‘Ashroonchi Zhali Phule’ (1966) a scriitorului marathi Vasant Kanetkar, filmul explorează tema familiei, criminalității, corupției și pedepselor. Kumar și-a personificat strălucit carisma și capacitățile de actorie. Cu o distribuție de ansamblu, Kumar a condus exemplul. Revenind la tragedii, Kumar a produs o performanță inspirată cu calibru, carismă și farmec.

2. Naya Daur (1957)

Stabilirea temelor de industrializare și traume postindependențe, „Naya Daur”, așa cum sugerează titlul, este despre o nouă eră de schimbare în India. În rolul principal al lui Dilip Kumar în rolul lui Shankar, un tongawallah aflat sub cizma apăsătoare a bogăției industriale, filmele relatează încercările sale de a contesta autoritatea pentru egalitate. Regizat de B. R. Chopra, filmul a fost cu mult înaintea timpului său. Lansat într-un moment în care astfel de concepte și represiuni tematice nu erau legate de public, „Naya Daur” a adus un vânt de schimbare în arta filmului. Condus de Kumar, filmul ia câștigat al patrulea „Premiu Filmfare pentru cel mai bun actor”.

1. Mughal-E-Azam (1960)

Un magnum-opus în curs de realizare, „Mughal-E-Azam” a fost viziunea unei ambiții înalte. Regizat de K. Asif, filmul a durat 10 ani. Curățat de controverse, incapacitate financiară și impas artistic, „Mughal-E-Azam” părea să fie un produs al dorinței necoroborate. Cu toate acestea, cu atenția lui K. Asif la detaliile artistice, investiția fundamentală a lui Shapoorji Pallonji și înțelegerea magistrală a artei de către actori, această dramă istorică epică din 1960 a străpuns toate barierele pentru a deveni unul dintre primii blockbusters ai cinematografiei indiene. Urmărind povestea împăratului Akbar, a fiului său Salim și a frumosului Anarkali, filmul explorează diferențele dintre tată și fiu, datoria față de familie, încercările și necazurile femeilor și conflictele rășinoase. Eseu rolul lui Salim, alături de Akbar al lui Prithviraj Kapoor și Anarkali al lui Madhubala, Dilip Kumar a adus un nou val de umanitate artistică în interiorul lui Salim.