Portretizarea de către Hollywood a nativilor americani și a aborigenilor este adesea distorsionată, clișee și stereotipă. Tensiunile rasiale dintre albi și nativi există de ani de zile și foarte puține filme au reușit să descrie situația reală a nativilor într-o manieră realistă. Multe dintre cele mai bune filme despre nativi americani sunt onorate și recunoscute la festivalurile de film ale nativilor americani, cum ar fi Festivalul de film indian american, Festivalul de film și video pentru nativii americani și așa mai departe, dar nu au primit încă o recunoaștere generalizată pe scară largă, ceea ce face acest articol foarte relevant.
Au fost câteva filme uimitoare despre nativi americani și cultura nativilor americani de-a lungul anilor, așa că noi, la The Cinemaholic, Am crezut că este timpul să venim cu o listă cu cele mai bune filme ale nativilor americani. Deci, cu toate cele spuse acum, iată lista filmelor de top realizate vreodată despre nativi americani / indieni americani. Puteți urmări unii dintre acești nativi americani pe Netflix sau Amazon Prime sau Hulu.
Nu este la fel de bun ca unele dintre celelalte de pe listă, dar „The Business of Fancydancing” poate fi în continuare considerat drept unul dintre cele mai bune filme nativ americane realizate vreodată. Scris și regizat de Sherman Alexie, filmul descrie relația dintre doi prieteni nativi americani care se reunesc după moartea prietenului lor apropiat. Filmul explorează homosexualitatea în cadrul culturii native și abordează temele identității, alienării culturale și problemelor parțial existențiale. Deși este puternic defectuos în anumite părți, pasiunea sinceră cu care este realizat filmul împreună cu interpretările actorilor fac o experiență satisfăcătoare.
„Skins” este despre doi frați Lakota Sioux, unul polițist și celălalt alcoolic autodistructiv. Filmul descrie relația lor și viața tulburată pe care au trebuit să o suporte în copilărie în rezervație. Filmul optează pentru un ton mult mai întunecat și mai sumbru decât majoritatea celorlalte filme nativ americane și este destul de brutal, sincer, sincer în descrierea realităților vieții din rezervare. Atinge multe teme neatinse, inclusiv alcoolismul în cultura nativă americană, iar explorarea temelor este remarcabil de eficientă, deoarece vă deschide către realitățile dureroase ale vieții din rezervație pe care multe filme au încercat, dar nu au reușit să le descrie.
„Dance Me Outside” s-a bazat pe o carte a lui W.P. Kinsella, care era o serie de nuvele situate în rezervația indiană din Alberta centrală și despre oamenii care locuiau acolo. Filmul este despre un grup de tineri confuzi care dau peste cadavrul unuia dintre prietenii lor. Au plecat să se răzbune de la condamnatul care este un om alb și este eliberat condiționat din cauza rasei sale. Este destul de intens și captivant în povestirile sale și modul în care construiește secvențele dramatice sunt excepțional de bine gândite și bine plasate. Deși este confuz din punct de vedere tonal în multe locuri, excentricitatea generală este un ceas foarte antrenant.
Adaptat dintr-un roman scris de legendarul scriitor renascentist nativ american James Welch, „Iarna în sânge” urmărește un bărbat care se trezește într-un șanț pentru a-și da seama că viața sa s-a schimbat pentru totdeauna și pornește într-o călătorie suprarealistă în timpul căreia se întâlnește cu misteriosul Avion Man. Filmul, deși tinde frecvent să se îndepărteze de narațiunea sa, este o piesă intrigant îndrăzneață, extatică din punct de vedere vizual, care reușește să creeze un impact izbitor asupra ta prin surrealismul său bizar senzual și sfidarea pentru a se conforma tradițiilor. Acesta este cu siguranță unul dintre cele mai uitate filme ale deceniului.
Acest thriller intens urmărește doi adolescenți Inupiaq care pornesc la o vânătoare de foci și ajung să-și omoare unul dintre prieteni într-o luptă care îi împinge să îngropă adevărul sub o pânză de minciuni tulburătoare. Filmul este intens atmosferic și felul în care creează tensiune și suspans face un ceas captivant. Personajele sunt bine gravate, iar atingerea cu arsură lentă conferă filmului o valoare re-vizionare imensă. Există un sentiment de vagitate morală infuzat pe tot parcursul filmului și îl face un ceas și mai convingător și deranjant. Filmul a primit recenzii pozitive de la critici și este considerat unul dintre cele mai bune filme nativ americane realizate vreodată.
Povestea delicioasă amuzantă și plină de umor a lui Chris Eyre este unul dintre cele mai frumoase și subevaluate filme din anii '90. Filmul descrie relația dintre doi Victor și Thomas, doi oameni cu personalități izbitor de contrastante și care au crescut împreună în copilărie. Aceștia au fost crescuți împreună de tatăl lui Victor, Arnold, căruia Victor are sentimente mixte, în timp ce Thomas îl consideră un erou, de când l-a salvat dintr-un incendiu în casă când era copil. După moartea lui Arnold, cei doi au pornit într-o călătorie pentru a recupera cenușa lui Arnold. Este un film realizat cu inimă și, în ciuda inconsecvențelor sale tonale, în cele din urmă apare ca o experiență satisfăcătoare din punct de vedere emoțional datorită farmecului său inerent, simplității și optimismului plăcut.
Acest film iconic al lui Kevin Costner urmează un locotenent al armatei Uniunii care dezvoltă o legătură specială cu o bandă de indieni Lakota. Se simte atât de bine cu ei și cu stilul lor de viață încât se instalează și se îndrăgostește și de o femeie crescută de indieni. Este un film extrem de bine realizat, care funcționează la atât de multe niveluri; este intensă din punct de vedere emoțional, hipnotică din punct de vedere vizual și bogată din punct de vedere tematic Direcția lui Costner duce povestea aparent simplistă pe o suprafață cu totul nouă, păstrând în același timp intacta tematică subiacentă. Este poetic fericit, evocator, extrem de senzual și atât de profund emoționant.
Poate unul dintre cele mai bune filme native americane realizate vreodată, „Powwow Highway” este un film care te-ar distruge cu farmecul său atrăgător, umorul accesibil și tonul ușor. Filmul oferă o privire perspicace asupra identității culturale a nativilor americani și este probabil unul dintre cele mai bune filme realizate vreodată de nativi americani. Tratează subiectul și personajele sale cu cea mai mare reverență și respect, dar tonifică seriozitatea subiacentă a subiectului folosind un umor izbitor care face o experiență implicantă.
Probabil una dintre cele mai mari lucrări ale lui Terrence Malick de la faimoasa sa revenire în 1998, „Lumea nouă” este un film incredibil de frumos care descrie relația dintre o femeie nativă americană și un explorator englez. La fel ca majoritatea filmelor Malick, povestea este doar o copie albastră a întregului film și cu ajutorul unor cinematografii geniale ale lui Emmanuel Lubezki, Malick realizează o experiență de o viață. Malick explorează posibilitățile emoționale ale poveștii folosind vizualitatea cinematografiei într-un mod care s-a mai făcut rar. Filmul este inspirat de personaje istorice căpitanul John Smith, Pacahontas din tribul nativ american Powatan și englezul John Rolfe. Acesta este cu siguranță unul dintre cele mai bune filme native americane realizate vreodată și, probabil, unul dintre cele mai bune filme din deceniul său.
Aclamatul film occidental al lui Jim Jarmusch, interpretat de Johnny Depp, îl urmărește pe un contabil care, după ce a fost alungat din noul său loc de muncă, este amenințat și aproape ucis. Apoi dă peste un nativ american care îl ajută să-și revină din răni și, în cele din urmă, se dovedește a fi spiritul său călăuzitor. Filmul a fost remarcat pentru cercetările sale extinse asupra culturii nativilor americani și a primit mari laude pentru portretizarea sa realistă și nuanțată a nativilor americani și a fost, de asemenea, unul dintre puținele filme despre filmele despre nativi americani regizate de un non-nativ. Filmul a primit statut de cult și este considerat astăzi una dintre cele mai bune opere ale lui Jarmusch.