American Beauty, explicată

Nimeni nu face drame domestice precum Sam Mendes. Uitandu-ma la ' frumusete americana ”Și„ Drumul Revoluționar ”în strânsă consonanță, tensiunile, punerea în scenă, piesele de scenă și conversațiile stabilite în jurul lor, nu este cu adevărat dificil să ajungi la fundalul puternic al teatrului lui Mendes - măiestria se arată doar în mod natural. Chiar dacă până acum filmografia lui Mendes a devenit destul de prolifică, adăpostind drame epice de război și două blockbuster Legătură filme, voi păstra discuția în mod intenționat centrată pe „Drumul Revoluționar” și „Frumusețea americană”, două dintre cele mai afectante filme ale sale pentru mine și, ulterior, să mă adânc în cele din urmă.

Cele două filme sunt asemănătoare tematic în multe privințe. Atât ‘American Beauty’ cât și 'Drum revoluționar' s-au dovedit a fi studii de caz eficiente și, în același timp, critici ale clasei mijlocii americane mereu evazive și luptelor domestice ascunse în spatele căsătoriilor prăbușite, ipotecilor neplătite, momeala temporară a infidelității, frica și presiunea copiilor crescuți atmosferă ca aceasta și, pentru a termina totul, visul american mereu evaziv: pur și simplu încercarea de a-l realiza este probabil un exercițiu lung de vârstă pe care îl întreprind mai mulți patroni, doar ca să se încheie în același loc cu Lester Burnham. Este aproape ca și cum visul suburban american, care de mult timp a fost promovat pe panouri publicitare și în exterior, pentru a lăsa semne ale proprietăților duplex, și-a pierdut strălucirea și i s-a întors capul, datorită virtuții indivizilor sparte din interiorul lor.

Ceea ce este, de asemenea, interesant este că, în ciuda faptului că decorul este complet, extrem de asemănător în ambele filme, natura luptelor domestice și conjugale și cea a unei crize de vârstă mijlocie, o temă dominantă în „Frumusețea americană”, au o natură destul de globală - să fie nesigur despre ce să așteptăm cu nerăbdare este cel mai uman lucru. Asta cred că „frumusețea americană” surprinde destul de frumos și, dacă vreau să o exprim în mai multe cuvinte, destul de sfâșietoare și cum o face Mendes, păstrând toate aceste proprietăți în narațiunea sa, care fac ca filmul să experimenteze ceea ce este, este de fapt meșteșugul omului; ceva de care îmi este extrem de uimit.

Ceea ce este și mai interesant este că această perioadă anume, începutul secolului (și mileniul), a avut o serie de astfel de filme lansate în perioade de timp vizibil apropiate, inclusiv „ Magnolie ',' Club de lupte 'Și acesta, strigând falsul ideal al consumismului corporativ, imaginea unei vieți perfecte și îndemnând privitorul să caute mai mult, pur și simplu mai mult. Dintre aceștia, consider că „Fight Club” este în mod asemănător cu „American Beauty”, deși fără o predică și o violență uber-cool. Majoritatea oamenilor mă numeau lovit în cap pentru că puneam „ Club de lupte 'Și' American Beauty 'în același sens, dar o examinare mai atentă a temelor lor și nu a structurii lor ca filme ar dezvălui meritul acestei discuții. Oricum, fără alte îndoieli și după ce am pregătit suficient scena pentru o discuție foarte coaptă, să ne scufundăm în ceea ce a însemnat „frumusețea americană” și, în special, sfârșitul său.

Sfârșitul, explicat

Presupun că punctul culminant al celui de-al treilea act începe cu descoperirea de către Lester a infidelității lui Carolyn cu avocatul ei profesionist Buddy Kane, la care acționează destul de indiferent și aș putea adăuga, într-un mod absurd de comic. Cei doi anulează afacerea, Buddy invocând un divorț scump și având prea multe de-a face. Nu se întoarce acasă până târziu în noaptea aceea. Mai târziu i se arată conducând la locul ei, întinzând mâna spre arma din torpedou și încredințându-se în sine în mod fals, în timp ce spune în mod repetat că a refuzat să fie victimă pentru ea însăși.

Întorcându-se la Durnham, Jane ajunge cu Angela în timp ce Lester flirtează cu ea, spre nemulțumirea lui Jane. La Fitts, un Frank deja suspect căută în camera lui Ricky pentru a descoperi imagini ale unui Lester nud ridicând greutăți pe care Ricky le împușcase accidental mai devreme în film, confirmându-i suspiciunea. Pentru a adăuga la toate acestea, Frank îl urmărește în mod eronat pe Ricky la locul lui Lester și îi interpretează greșit cum se complacă în acte sexuale, asupra cărora îl confruntă violent pe Ricky când se întoarce acasă, amenințându-l că îl alungă pentru homosexualitatea sa. Ricky, acum frustrat, acceptă revendicarea și o folosește pentru a-l îndemna să-l alunge de acasă. Ricky merge mai târziu la Jane și îi cere să fugă cu el la New York. În timp ce ea are o scuipare cu Angela despre același lucru și avansurile tatălui ei față de Angela, Ricky îl apără pe Jane spunându-i Angelei că este plictisitoare și obișnuită și nesigură la fel, lucru care ajunge imediat la ea, în timp ce o vedem plângând în scară în scurt timp după.

Frank, cu sufletul frânt, îl confruntă mai târziu pe Lester în garaj, sperând să aibă un răgaz și încearcă să-l sărute dezvăluind propriile tendințe homosexuale închise sub un exterior homofob, pe care Lester îl respinge din greșeală. Mai târziu, Lester o prinde pe Angela întristată în casa lor, iar cei doi continuă să aibă o conversație tandră despre frumusețe, Lester spunându-i cât de frumoasă era. Se sărută și, chiar înainte de a fi pe cale să facă sex, Angela dezvăluie că este virgină, contrar celor pe care le portretizase înainte. Lester decide să nu întrețină relații sexuale cu ea și, în schimb, cei doi ajung să împartă o conversație destul de tandră în bucătărie.

Așa cum Angela se scuză să meargă la toaletă, Lester pare să-și amintească vremurile mai vechi cu familia sa uitându-se la o fotografie, la fel cum este împușcat în cap din spate de Frank, care se întoarce pocăit la locul său, însângerat. În timp ce vedem familia, în special Carolyn plângând pierderea lui Lester, un Ricky intrigat se uită peste trupul mort al lui Lester, ceea ce pentru el este un lucru frumos. Filmul se închide cu un monolog al lui Lester, în timp ce vedem un montaj al vieții lui Lester, la fel cum pare să-i clipească în fața ochilor.

„Cred că aș putea fi destul de enervat de ceea ce mi s-a întâmplat; dar este greu să rămâi nebun când există atât de multă frumusețe în lume. Uneori, simt că văd totul dintr-o dată și este prea mult - inima mea se umple ca un balon care urmează să explodeze. Și apoi îmi amintesc să mă relaxez și să nu mai încerc să mă țin de el. Și apoi curge prin mine ca ploaia. Și, nu pot simți altceva decât recunoștință pentru fiecare moment din viața mea stupidă. Nu aveți idee despre ce vorbesc, sunt sigur. Dar nu vă faceți griji. O să o faci într-o zi. ”

Aș spune că acesta este unul dintre cele mai dulci finaluri amare pe care le-am văzut de mult timp, deși mai amar decât dulce, întrucât, în ultimii săi, pune cea mai periculoasă întrebare. Nu vă permite să mergeți acasă, cu siguranța că totul este ficțiune. Înspăimântător, îți cere să te autoreflezi. Acum, la câteva întrebări minuțioase:

De ce Lester și Angela nu fac sex?

În momentul în care Angela îi dezvăluie lui Lester că nu este virgină, perspectiva lui față de ea se schimbă complet. El începe să o vadă nu ca pe un obiect care a inspirat pofta în el, ci ca pe un obiect de frumusețe. Chiar dacă este nesigură și se simte prostă pentru decizia ei, el o consolează cu seriozitate, aproape așa cum ar fi o fiică, că este frumoasă și îi speră despre familia sa.

A vrut Carolyn să-l împuște pe Lester?

Rebeliunea internă a lui Lester și evitarea convenabilă a tuturor consecințelor erau obligate să atragă atât inspirație, cât și ură. Pe măsură ce relația sa ilicită cu Buddy se încheie, Carolyn începe cumva să dea vina pe Lester pentru asta, chiar și în mod nerezonabil, în ciuda faptului că a fost cea care a înșelat. Indiferența lui Frank față de întreg scenariul îi adaugă furia și vinovăția, pe măsură ce ajunge la ea acasă, pregătită să-l împuște pe Lester.

De ce Frank la împușcat pe Lester?

Acesta este destul de simplu. Frank era un om strâmtorat și nu era greu să vezi că se ascundea mai mult decât ar fi putut da socoteală; însăși înțelegerea lui față de tot a arătat o mulțime de emoții îmbuteliate și fapte despre el. Exteriorul său dur devine în cele din urmă desființat în timp ce cedează și caută sprijin fizic în Lester, care crede că este și homosexual. El este, într-un fel, inspirat de modul în care Lester și-a îmbrățișat propria homosexualitate (percepută) fără grijă în lume și și-a făcut soția să fie de acord cu aranjamentul, totul fals, dar indiferent de ceea ce interpretează el din conversație. După ce a fost respins, negarea lui Frank a fost cel care l-a făcut să-l omoare pe Lester. Întrucât progresele sale și un fel de acceptare față de sine nu au dat roade, el pur și simplu nu a putut continua să trăiască cu acele informații acolo, tocmai de aceea le păstrase atât de mult timp îmbuteliate: Societatea.

Teme

În timp ce toată lumea atașată filmului, inclusiv regizorul, scriitorul Alan Ball și mai mulți cineasti și academici de film care au pus filmul sub microscop pentru judecarea diverselor teme și motive ale acestuia au refuzat în mod deliberat să ofere o singură interpretare a filmului sau o singură temă care a ajuns la ei, pentru mine, ar fi dorința și, de asemenea, una de natură înnăscută; cel puțin într-o manieră generală, deoarece există mai multe dintre ele care cred că își găsesc rădăcinile în aceasta.

Toate temele ulterioare referitoare la personajele majore provin din dorința lor de a stabili ceva ce nu au sau de a fi ceva ce nu sunt. În acest sens, interpretez „frumusețea americană” ca un ideal înșelător, un standard sau un punct de reper imposibil de ridicat, ceva de neatins și totuși ceva care are o atracție atotputernică, chiar dacă în zadar, așa cum acționează toate personajele principale din poveste it: dorinta. Folosirea deliberată a filmului de imagini uneori suprarealiste și uneori remarcabil de reale, cu o utilizare saturată de roșu, culoarea dorinței accentuează: fie trandafirii, fie ușa roșie de la intrarea casei lui Durnhams.

Cu toate acestea, în acest moment trebuie să reiterez și faptul că filmul este despre această călătorie pe care o întreprind personajele: către realizarea acelor dorințe. Destinația pentru această călătorie nu este niciodată atinsă, dar toate acestea în acest proces realizează natura trecătoare a frumuseții în sine, ca ceva ce poate fi găsit în cele mai simple lucruri, pe măsură ce se desprind de autoimpus închisoare și exil.

Închisoarea fiecăruia dintre ei ar fi astfel: pentru Lester, ar fi aceea a banalității și a fi cedat unei anumite sedări care vine în mod natural pe măsură ce se progresează prin viață fără a ajunge de fapt undeva. Pentru Carolyn, închisoarea autoimpusă este propria ei imagine de succes și plăceri materiale cu care se asociază. Pentru Jane și Angela, ar fi propriile lor nesiguranțe adolescentine, în timp ce pentru Ricky, ar fi înțelegerea tatălui său abuziv. Cea mai surprinzătoare dezvăluire pentru mine este închisoarea lui Frank - tendințele sale înnăscute homosexuale pe care le adăpostise în secret de prea mult timp, de teamă să nu fie evitat de societate ca marină.

Acestea fiind spuse, frumos ar putea fi astfel orice: o evadare din viața ta moribundă, un refugiu temporar din căsnicia ta tulburată, prietenul de liceu al fiicei tale, mult dorit de consonanță în gânduri chiar dacă de la un străin sau un polietilen care zboară în vânt. Desigur, această realizare și călătoria au un sfârșit dulce-amar pentru cei mai mulți, în special pentru Lester care își pierde viața în acest proces, dar bănuiesc că până în acel moment al filmului, nu a contat pentru el. Chiar și în ultimele sale momente, chiar înainte ca Frank să-l tragă în cap, el pare să se afle într-o stare euforică, aproape nirvanică, după ce a atins un fel de iluminare pe care a căutat-o ​​întotdeauna. Împușcătura răsună prin mai multe fotografii care arată reacțiile personajelor la aceasta, însoțite de modul în care viața personajelor ar urma să se schimbe în urma acelui incident.

Cuvântul final

Motivul longevității și al unei anumite atracții atemporale pentru aceste filme lansate la sfârșitul secolului este o anumită comunitate între ele, de evitare a dezavantajului a tot ceea ce a adus modernismul. 'Frumusete americana' este un prim exemplu în acest sens. Aceasta abordează cu expertiză temele universal dure ale închisorii mentale, alienării, frumuseții, necesității conformității și unei crize a vârstei mijlocii. Acestea fiind spuse, în toată consoanța sa actuală, nu doresc să o prind din nou în viitorul apropiat, deoarece relevanța sa de multe ori are un cost: auto-reflectare. Cineva care a urmărit filmul și a fost afectat de el pur și simplu nu poate pretinde că cumva morozitățile vieții lor, oricât de puține, nu s-au jucat în fața ochilor lor, în timp ce Lester a susținut monologul final. Dacă cumva nu ați făcut-o sau încă nu ați făcut-o, „veți face cândva”.

Citiți mai multe în Explainers: John Wick 3 | Terminator 2: Ziua Judecății | A văzut