Un ultim cringe pentru finala „The Office”.

LOS ANGELES — Cândva în sezonul 3 al Biroul, creatorul său, Greg Daniels, a conceput premisa pentru ceea ce va fi finalul spectacolului.

Nu documentarul propriu-zis despre compania de hârtie Dunder-Mifflin din Scranton, Pa., pe care un echipaj de filmat fictiv l-a filmat timp de nouă ani, a decis el – ci un spectacol de reuniune, în moda repetărilor distribuției post-competiție. familiar din reality show-uri ca Supravieţuitor.

La un moment dat, m-am apropiat de Jeff Probst, gazda filmului Survivor, a șoptit domnul Daniels în timp ce marea scenă a reuniunii se desfășura aici, în auditoriul unei clădiri de birouri AT&T. În locul centrului cultural Scranton, a fost una dintre multele locații pentru finalul ambițios de o oră, care va fi difuzat pe 16 mai pe NBC.

Pe scena reuniunii se aflau majoritatea personajelor proeminente - minus cel mai mare, Michael Scott al lui Steve Carell - dispuse intr-un arc lung de scaune pliante. Răspundeau la întrebări despre modul în care documentarul, se presupune că a fost prezentat recent pe afiliatul lui Scranton PBS, le-a schimbat viața (fictivă).

De ce PBS? Am încercat să mă gândesc la ce magazin ar filma așa ceva și să ia nouă ani să o fac, a spus domnul Daniels.

Acea idee este aproape la fel de improbabilă ca ideea că o comedie adaptată dintr-un sitcom britanic și inițial pregătită pentru uitare (după proiecția pilotului de către NBC, se îndrepta spre exil pe Bravo, legat de un director) ar deveni un punct de vedere al multor dintre schimbări care au depășit televiziunea astăzi.

Fiind ancorată a programului NBC de joi seara, a jucat un rol în lansarea unor forme alternative de divertisment, cum ar fi ofertele TV pe iTunes și Webisodes pe Internet. I-a ajutat pe directori să recunoască valoarea vizionării întârziate. La fel de important, a deschis televiziunea către un nou concept de umor: sitcom-ul care te face inconfortabil.

Biroul , nu s-a calificat niciodată drept un hit de succes (deși a atras unul dintre cele mai bogate audiențe din televiziune). Cu toate acestea, a deschis calea spre un stil de comedie filmată - inteligent, multistrat și subtil, uneori atât de mult încât o parte din spectatori nu i-au înțeles niciodată umorul. De atunci, genul a fost întruchipat de alte comedii foarte apreciate, cum ar fi 30 Stâncă , Parcuri si locuri pentru odihna , Comunitate și Proiectul Mindy (cu o absolventă de birou, Mindy Kaling).

Spectacolul a avut, de asemenea, un apel uimitor la nivel mondial. The versiunea originală britanică , cu Ricky Gervais în rol principal, a fost copiat în locuri la fel de disparate precum Chile și Franța, demonstrând că viața de birou sub un șef plin de probleme este aparent universală. „The Office” a fost ca un act de mare viteză, a spus Ken Kwapis, primul și ultimul regizor al serialului. El a citat, printre altele, absența unei piese de râs, excluderea oricărui fel de muzică de fundal și un stil de filmare complet netradițional.

Unele dintre cele mai convingătoare lucruri despre spectacol nici măcar nu sunt amuzante, a spus domnul Kwapis. Dar ele te fac să te înfiorăm. Acum merg la întâlniri de prezentare în care directorii spun: „Vreau acea comedie demnă de înfiorare”.

Cel mai bun televizor din 2021

Televiziunea a oferit anul acesta ingeniozitate, umor, sfidare și speranță. Iată câteva dintre cele mai importante momente selectate de criticii TV The Times:

• • 'Interior': Scrisă și filmată într-o singură cameră, comedia specială a lui Bo Burnham, difuzată pe Netflix, aprinde lumina reflectoarelor asupra vieții pe internet în mijlocul pandemiei .
  • „Dickinson”: The Seria Apple TV+ este povestea de origine a unei supereroine literare, care este foarte serioasă în ceea ce privește subiectul său, dar neserios despre sine.
  • 'Serie': În drama taiată HBO despre o familie de miliardari din media, a fi bogat nu mai este ca înainte .
  • „Căile ferate subterane”: Adaptarea captivantă a lui Barry Jenkins a romanului Colson Whitehead este fabulistă, dar extrem de reală.

Faptul că orice s-a întâmplat este uluitor pentru aproape toți cei care au fost implicați la începutul emisiunii, începând cu Ben Silverman, producătorul executiv (și mai târziu, șeful diviziei de divertisment a NBC), care l-a urmărit pe domnul Gervais în toată Londra pentru a-și asigura drepturile americane. Ceea ce a fost necesar pentru a face acest spectacol a fost aproape herculean, a spus domnul Silverman.

Directorul executiv al NBC la acea vreme, Jeff Zucker, proclamase că nicio comedie cu o singură cameră nu poate fi vreodată un spectacol de succes. (Emisiunile cu o singură cameră sunt filmate pe platouri și locații și se simt ca în filme; comediile cu trei camere ca Teoria Big Bang sunt filmate pe scene în fața publicului și se simt ca la teatru.) Dl. Zucker nu a fost un fan inițial al versiunii NBC a The Office și nu a fost singur. Mulți oameni nu au înțeles-o, a spus domnul Daniels.

John Krasinski, care a locuit în mod memorabil pe rolul principal masculin al serialului, Jim, și-a amintit că în timpul filmărilor primelor șase episoade, un director de rețea apărea în fiecare vineri și spunea: „Acest episod este atât de bun – din păcate, este ultimul” o sa fac.

Așteptările criticilor erau, de asemenea, scăzute, deoarece versiunea britanică, creată de domnul Gervais și Stephen Merchant, fusese considerată un clasic instantaneu, iar NBC ratasese cu două sezoane mai devreme un remake al comediei britanice Coupling . Dl. Daniels și-a amintit că a privit biroul britanic, cu tonul său ironic și s-a gândit, Doamne, cum au reușit asta? O descoperire a avut loc când domnul Daniels și-a dat seama că între fascinația nou-născută a americanilor pentru reality show-uri și obiceiul lor tot mai mare de a înregistrarea chiar și evenimente banale din viața lor de zi cu zi, a fi în fața unei camere și a vorbi cu o cameră a devenit o experiență cât se poate de relatabilă.

Ideea de a permite personajelor să vorbească direct cu camera, un alt dispozitiv direct din Survivor, a deschis, de asemenea, posibilități, a spus domnul Daniels, pentru că poți spune povești din punct de vedere la persoana întâi. Această tehnică este acum obișnuită în emisiuni precum Modern Family și în nenumărate reclame.

Cu propria sa experiență în genul reality, domnul Silverman a contactat operatori de camera cu credite pentru televiziune pentru a filma pilotul. Pentru regie, domnul Daniels l-a angajat pe domnul Kwapis, care își tăiase dinții în comediile observaționale cu o singură cameră, cum ar fi Ciudati si tocilari, si in special Spectacolul Larry Sanders. Iar domnul Kwapis l-a adus pe Peter Smokler, care lucrase la îndrăgitul documentar This Is Spinal Tap, ca director de fotografie.

Castingul a necesitat și o nouă gândire. Actorii care au lucrat la Dunder-Mifflin au trebuit să arate, sincer, ca niște oameni care nu aparțin televiziunii de primă ore, a spus domnul Kwapis.

Phyllis Smith a fost directorul asistent de casting pentru pilot atunci când i-a intrigat pe producători cu lecturile ei de versuri alături de actori la audiții. Domnul Daniels a întrebat-o dacă ar putea dori să-și schimbe locul de muncă și să acționeze ca pilot. A făcut-o, creând-o pe vicleanul și amuzant reprezentant de vânzări Phyllis Lapin-Vance, care a rezistat toate cele nouă sezoane. Câțiva alți obișnuiți au sărit din personalul de redactare, inclusiv B. J. Novak (Ryan), doamna Kaling (Kelly) și Paul Lieberstein (Toby).

La început, domnul Silverman a abordat ideea de a-l alege pe domnul Carell drept șef, Michael Scott, versiunea americană a lui Mr. Gervais. David Brent . Cu un cult urmarit din zilele sale ca corespondent pe Emisiunea zilnică, Dl Carell avea și un rol important în filmul din 2003 Bruce Almighty.

Dlui Daniels i-a plăcut sugestia domnului Silverman, dar înainte de a se angaja cu un actor principal, s-a gândit că ar trebui să angajeze un director de casting. Între timp, domnul Carell a jucat un rol mai mic într-o comedie NBC numită Come to Papa.

Planul lor în fum, producătorii l-au ales pe Bob Odenkirk ca Michael. Când au prezentat distribuția pilot directorilor rețelei, domnul Odenkirk era încă în rol. Dar o persoană din interiorul NBC i-a spus domnului Daniels în privat că este probabil ca domnul Carell să devină disponibil din nou odată ce publicul va vedea Come to Papa. (A fost anulat după patru episoade.)

Ultimele zile ale „Oficiului”

11 fotografii

Vizualizați prezentarea de diapozitive›

Chris Haston/NBC

Când a venit timpul să începem producția pentru pilot, regulile de filmare au fost răsturnate. Sunt lucruri pe care o să vă cer să le faceți în acest pilot pentru care ați fi concediat pentru orice altă slujbă, a spus domnul Kwapis că le-a spus echipajului.

Printre acestea se numără întârzierea pentru a surprinde replica unui actor pe cameră sau chiar filmarea inițială fără focalizare. Aceste defecte ar fi acceptabile – chiar dezirabile. Ideea a fost cum ne creăm iluzia că nu suntem pregătiți pentru acțiunea care urmează să se desfășoare? el a spus.

Mica proporție de telespectatori din Statele Unite care au văzut versiunea britanică a recunoscut că pilotul american era aproape un remake rând cu linie. Însă o scenă în care Michael o bate pe simpatica Pam (Jenna Fischer) a lăsat un post-gust inconfortabil.

Duritatea caracterizării a funcționat pentru domnul Gervais, care își poartă cu mândrie marginea. Nu părea la fel de potrivit pentru mai dulcele domn Carell.

David Brent a fost un personaj mai întunecat și mai patetic, a spus domnul Krasinski. Aveam nevoie de mai mult din acel doofus dragut.

Dl. Daniels s-a gândit la momente care ar putea reabilita personajul, cum ar fi ca colegii să vină în apărarea lui Michael după ce acesta a fost chinuit la Dundies, ceremonia anuală de decernare a premiilor a companiei, și să-i permită lui Michael să-i ofere de fapt niște sfaturi bune lui Jim despre el. urmărirea lui Pam.

Publicul american a avut nevoie de puțin timp să se obișnuiască cu convențiile falsei documentare, cu interviurile și cu ritmurile uneori discordante, a spus Steve Levitan, un creator al lui Modern Family la ABC. Întotdeauna am simțit că „The Office” a ajutat la deschiderea drumului pentru „Modern Family”, deoarece până la debutul nostru, oamenii nu erau deloc aruncați de formă. Pur și simplu ne-au acceptat fără a fi nevoie de explicații.

Pentru doamna Kaling, spectacolul a fost asemănător cu o școală intensivă de opt ani în scris de televiziune și actorie de comedie, ca să nu mai vorbim de alte lecții oferite de domnul Daniels și domnul Carell. Greg mi-a arătat și cum conduce un spectacol , a spus ea, iar Steve mi-a arătat cum să conduc o distribuție.

Când primele șase episoade au fost difuzate în primăvara anului 2005, evaluările au fost calde. NBC a anunțat că va aduce show-ul înapoi, dar numai după ce a insistat ca domnul Silverman și domnul Daniels să reducă bugetul.

Între primul și al doilea sezon, însă, spectacolul a primit mai multe pauze. Cel mai important a fost The 40-Year-Old Virgin, un hit care l-a făcut pe domnul Carell ca cap de afiș al filmului. L-a făcut pe Steve o vedetă mult mai mare, a spus domnul Daniels, dar ne-a ajutat și să înțelegem cum să-i scriem.

Ceea ce le-a schimbat cu adevărat averea, însă, a fost că, în prima săptămână în care emisiunile NBC au fost disponibile pentru cumpărare pe iTunes, episoadele din The Office au ocupat patru dintre primele cinci locuri. Dintr-o dată, NBC a fost impresionat, mai ales de alcătuirea publicului: tânăr, cu studii universitare și bogat. Cele mai multe emisiuni au fost puse la dispoziția unor astfel de puncte de vânzare, deoarece rețelele căutau noi venituri, dar The Office se potrivește exact publicului iTunes.

Ne-am gândit că oamenii de la locul de muncă vor fi publicul nostru, a spus Rainn Wilson, care îl portretizează pe favoritul fanilor Dwight Schrute. Apoi se dovedește că copiii de la facultate sunt cei care ne îmbrățișează primii.

Dl. Krasinski a spus: O mulțime de emisiuni spun că le datorează totul fanilor lor, dar le datorăm în mod legitim fanilor noștri care au făcut tot posibilul să cumpere spectacolul atunci când l-au putut viziona gratuit. Cred că asta a schimbat jocul pentru multe televiziuni.

Domnul Silverman vede lucrurile oarecum diferit. Cred că iTunes a fost cel mai bun și cel mai rău lucru care ni s-a întâmplat, a spus el, pentru că a făcut atât de posibil ca publicul nostru să vizioneze acolo și nu în rețea.

Audiența emisiunii a fost atât de puternic populată de adaptoare timpurii experimentate în tehnologie, încât, pe măsură ce utilizarea DVR-urilor a proliferat și mai mulți telespectatori au ales să vizioneze episoade mai târziu, ratingurile emisiunilor de joi au scăzut.

În termeni puri de rating, The Office a atins apogeul în sezonul 5, când a înregistrat o medie de 9,3 milioane de telespectatori și a obținut un impresionant 4,9 în rândul telespectatorilor care atrag cei mai mulți dolari în publicitate, adulți de la 18 la 49 de ani. Până în sezonul final, evaluările — luând în considerare întârzierea vizionarea timp de șapte zile - a scăzut la o medie de puțin sub 5 milioane de telespectatori și la 2,5 în grupul respectiv de 18 până la 49 de ani (încă aproape de top pentru toate divertismentul NBC).

Declinul a fost, fără îndoială, accelerat de plecarea domnului Carell după sezonul 7. NBC a anunțat cu mult timp în urmă că nu se va întoarce pentru final, dar persistă suspiciunea că o potențială scenă surpriză ar fi fost filmată cu Michael - există un eveniment în final care ar cere probabil prezența lui.

Emoțiile în rândul distribuției neobișnuit de strânse s-au revărsat în ultima săptămână de filmare. Domnul Daniels a mărturisit că s-a sufocat în timp ce scria câteva dintre ultimele cuvinte ale personajelor.

Ed Helms, care la fel ca domnul Carell, doamna Fischer și domnul Krasinski și-a văzut stocul de filme crescând în timp ce se afla în The Office, acordă comediei întregul merit.

Importanța emisiunii pentru mine personal și profesional nu poate fi exagerată, a spus el. Unii oameni spun că marea mea pauză a fost „The Hangover”. Dar nu aș fi primit „The Hangover” fără acest spectacol.

Domnul Wilson, care a susținut aproape același punct de vedere cu privire la impactul emisiunii asupra carierei sale, a asistat la ceva și mai extraordinar: cultul lui Dwight Schrute.

Aici interpretez acest personaj tocilar și a devenit o icoană, a spus domnul Wilson. Pornesc evenimentele sportive de la colegiu și fanii fac semn cu mâna capete uriașe Dwight în tribune. Oamenii și-au făcut tatuaje pe fața mea. Sunt atât de fericit că am făcut asta.

Dincolo de râsetele pe care le-a oferit, domnul Kwapis vede moștenirea The Office în modul în care a făcut să se simtă publicul. N-ai auzit înainte cuvinte precum demn de înfiorare sau care provoacă încremenirea într-un mod complementar, a spus el. Asta face spectacolul un clasic? Nu știu. Dar îmi place faptul că show-ul i-a făcut pe oameni să aprecieze valoarea de divertisment a cringerii.