Recenzie: Timpul perfect al sezonului 3 „Westworld”.

După o pauză de aproape doi ani, westernul sci-fi distopic al HBO este acum un noir corporativ, cu soarta rasei umane în joc.

Westworld nu mai este un western. Deci ce este?

Au trecut aproape doi ani de atunci Thrillerul distopic de acțiune științifico-fantastic de la HBO , proprietarul unui public relativ restrâns, dar disproporționat de pasionat, și-a încheiat al doilea sezon. După 10 episoade de insurecție sângeroasă împotriva oamenilor care le-au făcut și le-au folosit, o serie de gazde robot a scăpat din zona de divertisment cu tematică Vestul Sălbatic din titlu, unii către un paradis digital numit Sublimul și unul, mortala revoluționară Dolores (Evan Rachel Wood), în lumea reală umană.

Sezonul 3, care începe duminică, o urmărește pe Dolores în peisaje urbane futuriste, dar altfel obișnuite și în noi frontiere ale genului. Cu Westworld în sine închisă pentru o curățare profundă, ceea ce primim în principal în episoadele de început (patru din cele opt din sezonul erau disponibile) este o versiune destul de simplă a corporate noir din Los Angeles, cu datorii față de Blade Runner și filmele lui Michael Mann.

(De asemenea, sunt aruncate, doar pentru distracție, câteva scene dintr-un parc al celui de-Al Doilea Război Mondial în care naziștii roboți urmăresc partizani roboți, similare secvențelor de samurai din sezonul trecut și la fel de demne de înfiorare.)

Ținutele Dolores au evoluat de la rochii de frontieră la teci negre, iar armele ei de la Winchester la puști de asalt. Iar ambiția ei a crescut de la eliberarea colegilor ei gazde Westworld la ceva mai măreț și mai înspăimântător, implicând, probabil, eliminarea sau subjugarea rasei umane. (Ca întotdeauna, își ține cărțile aproape de vestă.)

Dar ideile care animă acțiunea, sau cel puțin încearcă să-i împrumute ceva gravitate, rămân aceleași. Dolores, agățată în gazde de propria lor exploatare și lipsă de libertate, este atât avatarul răzbunării, cât și liderul luptei de clasă. Iar tehnologia este marele rău, ne izolează, ne controlează și comercializează datele noastre personale.

Noile setări urbane oferă o scurtătură convenabilă și potrivită pentru aceste teme. Personajele petrec mai mult timp vorbind cu casele lor, cu asistenții holografici și cu vocile simulate reconfortante ale prietenilor morți decât cu oamenii reale. Un nou personaj major, Caleb (Aaron Paul), este un veteran cu probleme care își câștigă salariul în construcții verificând o aplicație de locuri de muncă pentru o muncă criminală minoră - o nouă fațetă a economiei gig.

Nobilimea lui Paul este un plus bun la spectacol, chiar dacă Caleb citește foarte mult ca un gloss pe Deckard lui Harrison Ford în Blade Runner original. Niciunul dintre ceilalți membri noi ai distribuției, care îl includ pe John Gallagher Jr. ca mogul tehnologiei, Vincent Cassel ca un trilionar umbră și Lena Waithe ca unul dintre angajatorii lui Caleb, nu face o impresie majoră la început.

Distribuția care revine, totuși, oferă încă valoarea pe care scrierea și complotul spectacolului nu o pot oferi în mod constant. Wood a perfecționat combinația Dolores de vulnerabilitate și letalitate rece. Jeffrey Wright revine și în rolul lui Bernard, gazda făcută după imaginea omului care a ajutat la crearea gazdelor, și Thandie Newton în rolul Maeve, robotul inteligent care împărtășește hotărârea lui Dolores față de libertate, dar cu intenții mai puțin criminale. Sunt un trio central la fel de bun pe cât ar putea spera o dramă.

Nu este vina lor că nu pot să dea viață spectacolului sau să-și depășească tendința spre o masă critică de conștiință de sine și seriozitate grea. Wood, cu un zâmbet pe jumătate, și Newton, cu o sprânceană arcuită, pot da oricărei linii o învârtire amuzantă, dar umorul este de altfel o marfă prețioasă în Westworld. (Singura glumă bună din primele episoade este o referință vizuală trecătoare la o altă emisiune populară HBO.)

Și prea mult din dialog — nu mă preocupă prezentul, afacerea mea este viitorul; Acesta nu este tocmai momentul ideal pentru introspecție, Bernard – încă sună ca și cum ar fi fost scris de roboți care nu au primit actualizarea liberă arbitru.

Aceste probleme sunt exacerbate, chiar dacă doar ușor, de nevoia generală a show-ului de a se reporni acum, când și-a părăsit împrejurimile anterior autonome. Aceasta nu este doar o chestiune de setări - concluzia semi-apocaliptică a sezonului 2 a cerut ca toate personajele principale să fie reintroduse într-o oarecare măsură, cu supraviețuirea lor explicată și situația lor actuală schițată. Așa că Bernard, Maeve și fostul uman, acum sintetic Charlotte (Tessa Thompson) primește fiecare echivalentul unei mini-povestiri de origine, încetinind dezvoltarea, chiar dacă sezonul va avea mai puține episoade decât primele două.

Producția spectacolului rămâne totuși elegantă și atrăgătoare, iar ideile sale sunt cel puțin superficial intrigante, atâta timp cât distribuția stelară vă poate atrage atenția. Iar momentul poate fi tocmai potrivit pentru o meditație paranoică asupra posibilului sfârșit al rasei umane.

După cum spune Dolores: Ei au făcut totul atât de ușor, așa cum și-au construit lumea. Nu va fi nevoie de mult pentru a se prăbuși totul.