Spike Lee s-a întors .. înapoi cu o explozie. După o serie de filme remarcabile - inclusiv oribilul „Oldboy” - a realizat un film care nu numai că este foarte bun, dar are și oameni care vorbesc. Cei care au văzut BlacKkKlansman știu deja despre ce este vorba. Cei care nu au făcut-o, iată un sinopsis oficial a filmului.
BlacKkKlansman este o poveste adevărată a unui erou american. Este începutul anilor 1970, iar Ron Stallworth (John David Washington) este primul detectiv afro-american care a slujit în Departamentul de Poliție din Colorado Springs. Stallworth hotărăște să-și facă un nume și o diferență în comunitatea sa. El începe cu curaj o misiune periculoasă: se infiltrează și expune Ku Klux Klan. Poziționându-se ca un extremist rasist, Stallworth contactează grupul și, în curând, se află invitat în cercul său interior. Odată cu investigația sub acoperire din ce în ce mai complexă, colegul lui Stallworth, Flip Zimmerman (Adam Driver), se prezintă ca Ron în întâlniri față în față cu membrii grupului de ură, dobândind cunoștințele din interiorul unui complot mortal. Împreună, Stallworth și Zimmerman fac echipă pentru a elimina organizația al cărei scop real este de a-și igiena retorica violentă pentru a face apel la mainstream.
Astăzi vă recomandăm o listă de filme similare cu BlacKkKlansman. Pentru această listă, am ales un mix de drame afro-americane, satire și thrillere de investigație. Sper că veți găsi aceste filme la fel de interesante ca bijuteria lui Spike Lee. Puteți găsi unele dintre aceste filme precum BlacKkKlansman pe Netflix, Hulu sau Amazon Prime.
Bazat pe piesa câștigată a Premiului Pulitzer despre rasismul din lumea soldaților negri, Norman Jewison a regizat acest film tensionat, remarcabil, interpretat cu mare putere de Howard Rollins Jr., Adolph Caesar și nou-venitul Denzel Washington. Un succes major al criticilor și nominalizat la categoria „Cel mai bun film”, filmul a avut un succes minor la box-office și a demonstrat că problemele de clasă și ura se desfășurau în rândul negrilor, la fel ca la alb. Chemat pentru a investiga uciderea unui cocoș cocoșat și iepuraș al unui sergent de exercițiu, Rollins știe aproape de la început că este un soldat sub acuzația omului care l-a ucis. Încet încet rupe plutonul până îl găsește pe om, o adevărată poveste de detectivi. Regizat strict de Jewison, ar putea fi cel mai bun film din lunga sa carieră.
Acest magnum opus al lui Michael Mann avea tot ce și-ar dori un film polițist. Un ansamblu distribuit cu performanțe puternice, regie strălucită, livrări și confruntări de neuitat, secvențe de acțiune, toate împreună au făcut un produs final bine lustruit și uluitor. Este o epopee criminală de aproape trei ore care te lasă simultan să îți dorești mai mult și te face să te simți complet mulțumit. Nu există nimic în acest film care să nu fie perfecțiune. Povestea se desfășoară frumos, fără a se trage niciodată. „Căldura” este pur și simplu o dovadă a ceea ce se poate face cu tema bună a polițiștilor și tâlharilor de modă veche, investită cu o distribuție de clasă superioară și cu echipajul care trage pe toți cilindrii. Acesta este unul dintre motivele pentru care ocupă poziția de top în această listă și este o viziune obligatorie pentru toți iubitorii de filme.
Acesta este un exemplu clasic de a nu face o investigație. Mark Whitacre, un oficial de rang înalt al unui gigant din industria agroalimentară transformă un denunțător pentru a expune FBI politicile ilegale de stabilire a prețurilor companiei sale. În timp ce Mark se mândrește cu el că este un erou pentru că a făcut ceea ce trebuie, tulburarea sa bipolară face din ce în ce mai dificilă continuarea și ajunge să se jeneze în fața FBI-ului. Curând s-a aflat că Mark, în timp ce ajuta FBI-ul, a fraudat de fapt compania sa cu 9 milioane de dolari! În cele din urmă, el primește o pedeapsă federală cu închisoarea, de trei ori mai lungă decât ceilalți conspiratori. Regizat de Steven Soderbergh și cu Matt Damon în rolul titular, „Informatorul!” Se bazează pe evenimente reale și este o revoltă complet râsă. În timp ce râzi de idiosincrasia lui Whitacre, te obligă, de asemenea, să te gândești la straturile înșelătoare ale emoțiilor umane, la luarea în considerare a ceea ce este bine și ce nu.
Condus de Martin McDonagh McDonagh, filmul urmărește povestea a doi asasini irlandezi, Ray și Ken Daley, încercate de Colin Farrell și Brendan Gleeson, și a șefului lor maniacal, Harry Waters, interpretat de Ralph Fiennes. Amplasat în orașul Bruges, filmul își bazează umorul cu duo-ul Farrell și Gleeson. Regizorul McDonagh a pus în mod strălucit „buza superioară rigidă” britanică împotriva crudeții și a dezordonării personajelor filmului. Adaptând anumite referințe din „The Dumb Waiter” (1957) al lui Harold Pinter și din filmul lui Nicolas Roeg „Don't Look Now” (1973), filmul este un comentariu dur asupra societății. Scrierea se concentrează pe analogiile sale întunecate, care sunt realizate în mod minunat de dialogurile clare.
În anul 1995, CBS a difuzat un segment controversat de 60 de minute, unde s-a discutat despre o influență crescută a liderilor din industria tutunului. În centrul acestui lucru, se afla Jeffrey Wigand, fost angajat la Brown și Williamson. La început, a fost o versiune prescurtată care ascundea multe dintre fapte, dar când principalul anchetator și jurnalist Lowell Bergman și-au pus la îndoială propria etică a suprimării adevărului, CBS a fost nevoită să prezinte ancheta reală, care a fost o relatare sufletească a experienței lui Wigand. ca denunțător al corupției la B&W. Nominalizat pentru șapte (7) Premiile Academiei , „Insiderul” lui Michael Mann este o poveste solidă, tensionată despre jurnalismul de investigație, ceea ce îl face un ceas convingător.
Joel Schumacher, „A Time to Kill”, este despre o tânără afro-americană care este violată și aproape ucisă de doi supremaciști albi. Tatăl ei, interpretat de Samuel Jackson, merge la tribunalul județului și împușcă vinovații, ucigându-i instantaneu. Restul filmului se învârte în jurul procesului său, în timp ce angajează un avocat alb cu inimă bună, care să-l ajute să câștige cazul. „A Time to Kill” este un film care este la fel de relevant astăzi ca în 1996 și ridică câteva întrebări foarte importante despre rasism, justiție și adevăr. Este incredibil de tensionat și bine controlat, complimentat de câteva spectacole excelente din distribuția sa uimitoare.
„Training Day” este un film bine realizat, care scoate la iveală tot ce este mai bun dintre Denzel Washington și Ethan Hawke, pe lângă o poveste foarte interesantă despre justiție și corupție. Pentru primele două treimi ale filmului, regizorul ne face să scotocim în jurul personajelor centrale. Observăm că acești doi oameni foarte diferiți râd, se ceartă, se ajută și se trădează unii pe alții într-o singură zi, ceea ce face un studiu cu adevărat extraordinar al personajelor. Din păcate, în ultima treime când filmul începe să se clatine. Necesită o suspendare majoră a neîncrederii și lucrurile devin puțin prea convenabile pentru altfel un film atât de realist.
„Arma letală” a schimbat felul în care oamenii au vizionat filmele de acțiune și au pus bazele perfecte pentru seria de filme de top care a urmat. A stabilit standardul pentru genul „polițist prieten” cu o diferență neprevăzută în viața celor doi personaje centrale Martin Riggs (Mel Gibson) și Roger Murtaugh (Danny Glover), care oferă, de asemenea, o mulțime de distracție care va fi distrată mai târziu în film. Riggs și Murtaugh sunt probabil cel mai bun duo de polițiști prieteni vreodată, cu chimia lor absolut strălucitoare. Scrierea înțeleaptă a lui Shane Black, amestecată cu precizia regizorului lui Richard Donner, deschide calea pentru un film distractiv. Este obligatoriu să urmăriți dacă vă plac acțiunea, comedia și drama dintr-o dată.
Frații Coen au măiestria în a picta din poveste o poveste vie, iar ‘Fargo’ este cea mai venerată realizare a lor. Problema cu acest film este că devine toate lucrurile la care nu vă așteptați să ieșiți din el. Cu o poveste care pătrunde într-un amestec de umor, violență și fiori, elementele de comedie neagră din „Fargo” îl fac atât un thriller amărât, cât și comedic, cu „Oh ya betcha”, de Marge Gunderson, devenind un punct culminant a timpului de rulare. Este unul dintre puținele filme care rezistă testului timpului și care pot distra de la început până la sfârșit. Este întunecat, satiric, ciudat și, în principiu, are o aromă unică, care răspunde tuturor aspectelor dorite. Singurele coloane sonore te-ar lăsa uimit la sfârșitul ei.
„Pulp Fiction” este produsul arhetipal al lui Tarantino. Filmul acordă o atenție intensă conversațiilor umane și pierderii bruște a interesului uman din punct de vedere psihologic. Pe tot parcursul filmului, personajele se angajează într-o discuție bruscă, care nu are adesea nimic de-a face cu situația problematică. Fie că discutați despre calitatea cafelei în timp ce eliminați un corp, fie că apreciați un burger chiar înainte de un masacru împușcat; „Pulp Fiction” este deranjant de comic. Combinația usturătoare a filmului de umor (care s-ar putea să vă amintească de BlacKkKlansman) și violența care îi atrage ochii i-a adus o mulțime de urmări, mulți numindu-l drept capodopera cinematografică a lui Tarantino. Celebrul scenariu și structura narativă a filmului au măturat arta filmării; respirând o viață nouă în cinematografia independentă și paralelă și reinventând literatura postmodernă.