„Boomerang” revine, ca o comedie BET
Când Boomerang a apărut în 1992, a fost atât o anomalie, cât și o ușurare.
Filmul, continuarea lui Reginald Hudlin la comedia sa de succes House Party, a ajuns într-o eră definită de filme cu realism social precum Boyz N the Hood (1991), New Jack City (1991) și Juice (1992). Aceste drame încordate și violente nu s-ar fi putut simți mai îndepărtate de lumea publicității de elită neagră a Boomerangului și a locuitorilor săi: directorul armonios, purtând smoking, Marcus Graham (Eddie Murphy); prietenii săi, Gerard (David Alan Grier) și Tyler (Martin Lawrence); și colegii și interesele sale amoroase, Jacqueline (Robin Givens) și Angela (Halle Berry).
Mulți critici mainstream au criticat filmul (The New York Times a spus că părea a fi plasat într-un Fantasyland ciudat de retrograd). Dar pentru mulți dintre noi care au ajuns la vârsta adultă cu Boomerang (a debutat în vara dinaintea primului meu an de facultate), a făcut senzația fantastică la îndemâna noastră. Jacqueline, hiper-ambițioasă, maniacă de muncă plină de farmec, și Angela, artista grațioasă și cu picioarele pe pământ, s-au simțit ca niște femei în care eram în curs de a deveni sau am putea fi.
Revizionând filmul acum, acele personaje sunt prea restrictive, scenariul este prea heterosexist și excesele sexuale ale lui Marcus la locul de muncă nu sunt în concordanță cu forța actuală de a crește egalitatea de gen în sala de consiliu și dormitor. Și totuși, încă mă găsesc fermecat de frumusețea și carisma ansamblului său.
Într-un spirit similar de reverență și revizuire, Lena Waithe, scriitoarea și actorul câștigător de Emmy (Master of None), produce o continuare a comediei TV cu 10 episoade, care debutează marți pe BET. De asemenea, intitulat Boomerang, seria o urmărește pe fiica lui Marcus și Angela, Simone (Tetona Jackson) și pe fiul lui Jacqueline, Bryson (Tequan Richmond), în timp ce își creează spații profesionale în lumea publicității părinților lor și în peisajul social mai larg din Atlanta. Berry s-a alăturat lui Waithe, care avea doar 8 ani când Boomerang a apărut în 1992, ca producător executiv.
Spre deosebire de film, serialul are rol atât masculin, cât și feminin, oferind, de asemenea, povești mai nuanțate despre religie, boli mintale și sexualitate. În acest fel, noul Boomerang este mai în concordanță cu comediile moderne mileniale negre precum Insecure sau Atlanta, dar cu estetica experimentală a lui Waithe, familiară fanilor Master of None și drama ei Showtime The Chi.
ImagineCredit...Paramount
Într-un interviu telefonic, Waithe, care a scris pilotul cu showrunner-ul Ben Cory Jones (Underground, Insecure), a vorbit despre anii 1990 ca fiind o epocă deosebit de inspirată a comediei afro-americane, despre instinctul ei de a proteja moștenirea Boomerang și despre dorința ei de a se bucură de eterogenitatea identității negre. Acestea sunt fragmente editate din conversație.
Cel mai bun televizor din 2021
Televiziunea a oferit anul acesta ingeniozitate, umor, sfidare și speranță. Iată câteva dintre cele mai importante momente selectate de criticii TV The Times:
- 'Interior': Scrisă și filmată într-o singură cameră, comedia specială a lui Bo Burnham, transmisă în flux pe Netflix, pune lumina reflectoarelor asupra vieții pe internet în mijlocul pandemiei.
- „Dickinson”: The Seria Apple TV+ este povestea de origine a unei supereroine literare este foarte serios în privința subiectului său, dar neserios în ceea ce privește el însuși.
- 'Serie': În drama taiată de la HBO despre o familie de miliardari din mass-media, a fi bogat nu seamănă cu odinioară.
- „Căile ferate subterane”: Adaptarea captivantă a lui Barry Jenkins a romanului Colson Whitehead este fabulist, dar extrem de real .
De ce ai decis să-ți pui propria ștampilă acestui film cu adevărat canonic din anii 1990?
Am auzit prin vină că Paramount și BET au dat drumul la 10 episoade de jumătate de oră, fără scriitori atașați. Nu m-am putut gândi la ceva mai simplu sau mai simplu decât atât. Așa că am încercat să fiu opusul și mi-am spus: De ce să nu fac ceva proaspăt și interesant?
Atunci s-a implicat Halle Berry?
Atunci s-au aliniat stelele. Mă gândeam deja la Boomerang când am fost la Premiile GLADD [Media] și Halle Berry mi-a oferit un premiu pentru episodul de Ziua Recunoștinței [din Masters of None; Waithe a câștigat și un Emmy pentru că a scris acel episod]. Așa că am vorbit în culise despre ei să ajungă într-o emisiune TV. I-am spus că mă gândesc să ridic mâna pentru a mă asigura că acest lucru nu se încurcă și i-am întrebat-o dacă se va ocupa de producător executiv pentru a mă asigura că este legal. Ea a spus: Da, mi-ar plăcea să lucrez cu tine. Când am sărit la telefon mai târziu, ea mi-a spus să nu încerci să refac ceea ce am făcut. Nu poți face asta. A fost un miracol. Voi băieți trebuie să creați un nou miracol.
ImagineCredit...Paramount Pictures
Deci cum ai făcut asta?
Singurul lucru la care m-am putut gândi pentru a nu-l repeta era să merg cu copiii lor. M-am tot gândit la Marcus și Angela în timp ce pășesc spre apusul de la sfârșitul filmului la acel minunat [Babyface și] Cântecul Toni Braxton, Give You My Heart, și eu am fost de genul Ce se întâmplă cu ei? Se căsătoresc, au un copil, trăiesc visul american ca să spun așa. Și apoi am spus: Cine era acel copil? Cine devine copilul acela?
Am început să aprofundez ce înseamnă să fii tânăr și negru și tot ceea ce înseamnă asta. Și m-am gândit și la copilul lui Jacqueline, dar nu știm cine este tatăl pentru că era o piatră care se rostogolește. Chestia cu acele personaje, Jacqueline și Angela, dar mai ales Marcus, este că toate lucrurile care le fac iconice îi fac, de asemenea, niște părinți atât de grozavi. Marcus Graham este un narcisist. Jacqueline era cam nebună. Angela era această fată care urmărea curcubeul.
În loc să idolatrizăm personajele, de ce să nu le privim printr-o lentilă realistă, ca să spunem așa? Apoi mi-am dat seama că personajele mele vor avea 26 de ani – cu atât timp în urmă a apărut filmul. Te cam distanțezi de părinții tăi la 26 de ani și încerci să-ți dai seama cine ești și, de asemenea, respingi tot ce ți-au spus părinții tăi că ești, că ai fi. Dar până ajungi la al doilea episod, îți dai seama și că aceștia sunt doar tineri de culoare care încearcă să-și dea seama de viața lor, ceea ce am vrut să mergem. Deci, chiar dacă nu ați văzut niciodată filmul, puteți aprecia spectacolul și puteți vedea nuanțele subtile prin care aducem un omagiu originalului. Dar încercăm și să ne creăm propria noastră bandă.
ImagineCredit...Jordan Strauss/Invision, prin Associated Press
Cum ți-ai diferențiat emisiunea de celelalte comedii TV de acum, care se concentrează și pe negri mileniali, precum Atlanta, Dear White People și Insecure?
Cred că filmul a fost inteligent să aibă personaje din medii socioeconomice diferite. Marcus face bani buni, dar Tyler nu. Sunt prieteni și reprezintă diferite tipuri de bărbați de culoare. La fel si pentru Angela; apartamentul ei este hippie, dar ne imaginăm că locul lui Jacqueline este probabil rece, liniștit și gol. Așa că îmi doresc foarte mult să trag din acele personaje, să creez unele interesante în jurul copiilor lor și să arăt variații ale identității negre. Am fost foarte informat de Atlanta. Cred că mulți dintre noi suntem. Și Stăpânul Nimeni, unde și noi vom merge în locuri întunecate. Episodul de Ziua Recunoștinței cu siguranță intră și iese din asta, dar este și comic.
ImagineCredit...Annette Brown/BET
Dar versiunea ta despre Atlanta pare atât de diferită de cea a lui Donald Glover.
Nu pot ignora faptul că Simone a crescut cu puțini bani în buzunar. Nu mergem în cartierul în care intră Earn și Paper Boi. Dar prietena lui Simone, Tia [Lala Milan] nu [avea bani] și ea este cineva care va trebui să se grăbească. Și apoi este Crystal [Brittany Inge], care provine și ea dintr-o familie din clasă muncitoare și o supără puțin pe Simone în ceea ce privește modul în care i se oferă lucrurile. Dar la sfârșitul zilei, toate sunt femei de culoare și se confruntă cu aceleași probleme. Personajul meu preferat este Ari [Leland Martin], care este fluid și uneori se întâlnește cu fete, uneori are de-a face cu băieți. Și nu forțăm problema - nu au loc PSA. Este doar un tip care este masculin și nu se teme să-și asume riscuri, în ceea ce privește moda și stilul său de viață.
Unii oameni vor spune: Nu este versiunea mea despre Atlanta. Este corect, fiecare are o experiență diferită a orașului său. Dar Atlanta este atât de proaspătă și atât de vibrantă și, în timp ce filmam acolo, am văzut tineri de culoare făcându-și drumul. Ei nu cer permisiunea. Așa că am încercat cu adevărat să surprindem versiunea tânără, neagră, profesionistă a Atlanta și să fim respectuosi cu asta.
Ce aspecte unice pentru generația lor încercați să arătați?
Ca un tânăr de 34 de ani, nu sunt cu mult mai în vârstă decât un tânăr de 26 de ani. Dar ei au crescut în continuare cu presiuni cu care nu a trebuit să mă confrunt – să pună un străin să atace o alegere pe care o faci sau să te judece dacă au văzut ceva ce ai spus pe Twitter. De asemenea, simt că viața lor este și mai în pericol. Poliția a fost întotdeauna brutală cu afro-americanii, dar cred că este și mai flagrant pentru această generație. Este o teamă pe care o au când ies pe ușă în fiecare zi. Dar și o hotărâre care spune: Lasă-mă să văd lumea înainte de a muri. Este mai prezent în această generație, chiar mai mult decât a mea. Este stresant să fii tânăr și negru.
Vreo camee? Mergem să-l vedem pe Halle sau Robin?
Nu voi spune Nu. Dar nu [vreau ca spectatorii să] caute asta. Dacă ești, nu mi-am făcut treaba bine.