„Bridgerton” ia cursă. Dar miezul său este escapismul.
Hitul Netflix se îndepărtează de la distribuția omogenă a majorității dramelor de epocă, imaginându-și o Marea Britanie din secolul al XIX-lea cu regalitatea neagră și aristocrați.
Eram două societăți separate, împărțite după culoare, până când un rege s-a îndrăgostit de unul dintre noi, îi spune iutela Lady Danbury (Adjoa Andoh) protejatului ei, Ducele de Hastings. Uită-te la tot ceea ce face pentru noi, permițându-ne să devenim. Ea insistă, Iubirea, Grația Ta, cucerește totul.
Apărând în cel de-al patrulea episod din Bridgerton, primul serial produs de Shonda Rhimes, ca parte a afacerii sale puternice cu Netflix, această conversație între personajele negre principale ale serialului este prima mențiune explicită despre rasă într-o poveste care se învârte în jurul ducelui, un bărbat de culoare. pe nume Simon Basset (Regé-Jean Page) și curtarea sa pasională cu Daphne (Phoebe Dynevor), fiica cea mare din familia bogată, albă și cu titlul Bridgerton.
Diversitatea de distribuție a spectacolului este calitatea cea mai imediat uimitoare, nu doar în personajele aristocratice negre precum ducele și Lady Danbury, ci și în antreprenoriala Madame Genevieve Delacroix (Kathryn Drysdale) și cuplul muncitoresc Will și Alice Mondrich (Martins Imhangbe și Emma Naomi). Toate sunt esențiale pentru sistemul complicat de caste sociale care alcătuiește versiunea spectacolului a Londrei de la începutul anilor 1800.
Bridgerton nu este prima întâlnire a lui Rhimes cu o distribuție multirasială într-o dramă de epocă britanică. În 2017, ea a produs Still Star-Crossed pe ABC, o poveste care a început după moartea lui Romeo și Julieta și s-a concentrat pe verii lor Benvolio Montague și Rosaline Capulet, care au fost forțați să se căsătorească pentru a vindeca ruptura familiei. Deși Benvolio și Rosaline sunt prezentați în mod intenționat ca un cuplu interrasial, rasa nu a fost nici un punct de dispută, nici un motiv pentru comentariile sociale. În schimb, spectatorilor li s-a cerut să suspende percepțiile noastre rasiale contemporane pentru a accepta Verona daltonică a trecutului. (Această strategie, printre altele, a fost în mare parte nereușită - Still Star-Crossed a fost anulată după doar un sezon.)
ImagineCredit...Liam Daniel/Netflix
În schimb, personajele lui Bridgerton nu par să-și uite niciodată întuneric, ci o înțeleg ca pe una dintre numeroasele fațete ale identității lor, în timp ce încă prosperă în societatea Regency. Succesul spectacolului demonstrează că oamenii de culoare nu trebuie să fie șterse sau să existe doar ca victime ale rasismului pentru ca o dramă costumată britanică să înflorească.
Chris Van Dusen, showrunner-ul Bridgerton, a fost scriitor la Grey’s Anatomy de la Rhimes, înainte de a fi co-producător executiv al Scandal, o emisiune pe care ambele au recunoscut, dar nu s-au învârtit în totalitate în jurul tensiunilor interrasiale din relațiile romantice ale Oliviei Pope. Aplicând aceeași abordare adaptărilor sale ale romanelor Bridgerton ale Julia Quinn, Van Dusen ne plasează într-o Anglia de la începutul secolului al XIX-lea condusă de o femeie de culoare, regina Charlotte (Golda Rosheuvel).
Cel mai bun televizor din 2021
Televiziunea a oferit anul acesta ingeniozitate, umor, sfidare și speranță. Iată câteva dintre cele mai importante momente selectate de criticii TV The Times:
- 'Interior': Scrisă și filmată într-o singură cameră, comedia specială a lui Bo Burnham, transmisă în flux pe Netflix, pune lumina reflectoarelor asupra vieții pe internet în mijlocul pandemiei.
- „Dickinson”: The Seria Apple TV+ este povestea de origine a unei supereroine literare este foarte serios în privința subiectului său, dar neserios în ceea ce privește el însuși.
- 'Serie': În drama taiată de la HBO despre o familie de miliardari din mass-media, a fi bogat nu seamănă cu odinioară.
- „Căile ferate subterane”: Adaptarea captivantă a lui Barry Jenkins a romanului Colson Whitehead este fabulist, dar extrem de real .
M-a făcut să mă întreb cum ar fi putut arăta, a spus Van Dusen pentru The New York Times într-un articol recent despre spectacol. Ar fi putut ea să-și folosească puterea pentru a ridica alte persoane de culoare în societate? Ar fi putut ea să le dea titluri, pământuri și ducate?
O astfel de mișcare respinge omogenitatea rasială a dramelor de succes precum Downton Abbey, despre care producătorul executiv al emisiunii, Gareth Neame, a insistat că este necesară pentru acuratețea istorică. Nu este o perioadă multiculturală, a spus el un interviu din 2014 cu Vulture. Nu putem începe brusc să populăm spectacolul cu oameni din tot felul de etnii. nu ar fi corect.
Bridgerton oferă un plan pentru spectacolele din perioada britanică în care personajele negre pot prospera în cadrul poveștii melodramatice, costumele extravagante și frumusețea bucolică care fac astfel de seriale atât de atrăgătoare, fără a fi nevoie să fie slujitori sau sclavi. Acest lucru ar putea crea, la rândul său, deschideri pentru artiștii talentați care i-au evitat în trecut.
Nu pot să fac „Downton Abbey”, nu pot fi în „Victoria”, nu pot fi în „Call the Midwife”, actrița Thandie Newton spuse Sunday Times din Londra în 2017. Ei bine, aș putea, dar nu vreau să joc pe cineva care este abuzat rasial. Ea a continuat: Se pare că există doar o dorință de lucruri despre familia regală, chestii din trecut, ceea ce este de înțeles, dar face doar alegeri subțiri pentru oamenii de culoare.
Pentru toate inovațiile sale, Bridgerton are propriile puncte moarte. Mi s-a părut ciudat că doar personajele negre vorbesc despre rasă, o decizie creativă care riscă să întărească privilegiul foarte alb pe care încearcă să-l submineze, permițând personajelor sale albe să fie libere de identitatea rasială.
ImagineCredit...Nick Briggs/Starz, prin Associated Press
Când Lady Danbury își exprimă credința optimistă în puterea iubirii, ducele este mai circumspect, contrapunând că progresul negru este fragil și depinde de capriciile oricărui rege alb este la conducere. Dar pentru a vedea dovezi narative ale acestei precarități, trebuie să apelezi la alte drame recente ale perioadei britanice care au prezentat personaje negre integrale, precum Prințesa spaniolă și Sanditon.
Având loc în Anglia Tudor, Prințesa spaniolă de pe Starz o prezintă pe Stephanie Levi-John în rolul unei femei de culoare pe nume Lina, care a venit în Anglia ca domnișoară a Ecaterinei de Aragon. Bazat pe o figură istorică reală, spectacolul și-a ficționalizat cu grijă lupta dintre loialitatea ei față de Catherine și dragostea ei pentru soțul ei maur, Oviedo, și băieții lor gemeni, pe măsură ce xenofobia crește în tot regatul, iar căsătoria Caterinei cu regele Henric al VIII-lea se destramă.
Serialul este plasat în secolul al XVI-lea, într-o epocă istorică în care sclavia și rasa nu erau indisolubil legate una de alta. Aici, pielea maro a Linei indică doar străinătatea ei, mai degrabă decât să-i marcheze opresiunea, dându-ne o perspectivă asupra modului în care astfel de diferențe au fost interpretate și experimentate înainte ca rasismul anti-negru să fie codificat în Europa (și în Americi) ca rezultat al comerțului transatlantic cu sclavi. .
Până când ajungem în lumea de la începutul secolului al XIX-lea a Sanditon de la PBS, totuși, brațul lung al comerțului cu sclavi a ajuns în stațiunea britanică de pe litoral a titlului. Adaptat de Andrew Davies dintr-un roman neterminat al lui Jane Austen, Sanditon extinde povestea domnișoarei Georgiana Lambe, primul personaj negru al lui Austen. Descris pe scurt (și ofensator) în manuscris ca: a mulatru Născută dintr-un tată sclavist alb și o mamă neagră înrobită în colonia britanică Antigua, Georgiana din serial este o moștenitoare, interpretată de Crystal Clarke, a cărei bogăție și frumusețe exotică o fac cea mai căutată tânără de pe coasta de sud a Angliei. În cele din urmă, am considerat că statutul rarificat al Georgianei este cea mai mare provocare de reprezentare a spectacolului: pe măsură ce mă delectam cu splendoarea ei, m-am trezit și uitând munca înrobită care a creat-o.
ImagineCredit...Simon Ridgway/PBS
Dar trauma rasială rămâne. În ciuda atenției pe care o primește, Georgiana este în cele din urmă înstrăinată de Anglia din cauza rasei sale, o experiență pe care mi s-a părut mai realistă decât a Marinei Thompson (Ruby Barker), o altă debutantă biracială care se găsește și ea singură la curte din Bridgerton.
Alte portrete complexe ale participării Marii Britanii la comerțul cu sclavi pot fi găsite în filmul remarcabil din 2013 al lui Amma Asante, Belle, sau în personajul lui Pippa Bennett-Warner din Hulu's Harlots, care trăiește ca o femeie neagră liberă, dar anterior aservită la Londra, în anii 1780.
De asemenea, aștept cu nerăbdare mini-seria The Long Song, care va debuta la sfârșitul acestei luni pe PBS. Bazat pe romanul omonim al lui Andrea Levy, se desfășoară în zorii emancipării în Jamaica în anii 1830. Este o altă poveste a Angliei și a rolului central pe care l-au jucat supușii ei de culoare în construirea bogăției și măreției sale sub domnia Regelui George și a Reginei Charlotte, deși probabil că vom vedea mult mai puține corsete și baluri de societate.
Evitând atât sclavia, cât și mișcarea ferventă britanică de abolire care a înflorit la Londra la începutul secolului al XIX-lea, Bridgerton optează în cele din urmă pentru evadarea Downton în detrimentul unei explorări nuanțate a dinamicii rasiale în timp real, relegând în mare parte astfel de aspecte în trecutul poveștii. În flashback-uri aflăm că primul Duce de Hastings a fost mistuit de noul său statut, cerând, până la abuz verbal, perfecțiunea absolută de la soția sa, care moare la naștere, și de la fiul său, care se bâlbâie în copilărie. (Shades of Papa Pope of Scandal, care odată avertizat fiica lui, trebuie să fii de două ori mai bun decât ei pentru a obține jumătate din ceea ce au.)
Cu mai multe sezoane probabil să vină, având în vedere popularitatea spectacolului, sunt curios cât de departe este dispusă Bridgerton să se îndepărteze de romanele lui Quinn pentru a umple lumea celorlalte personaje negre ale sale, în special femei negre precum Lady Danbury, Regina Charlotte și Madame. Delacroix. Sunt personajele cele mai intrigante ale serialului și rămân în mare parte neexplorate - vor primi în cele din urmă la fel de multă complexitate ca ducele? Ca întreaga familie a lui Daphne?
Într-o societate în care genul și obiceiurile sexuale domină acțiunile și atitudinile tuturor personajelor ei, vreau să văd cum aceste femei au învățat să navigheze în aceleași structuri cu formă diferită decât toți ceilalți. Pentru că, în ciuda convingerilor lui Lady Danbury că dragostea învinge totul, nu m-am putut abține să nu cred că istoria ajunge să valideze scepticismul ducelui și simțul lui că progresul negru este întotdeauna un lucru fragil.
Dar cine știe? Poate dacă aș ști cum au apărut Lady Danbury sau Regina Charlotte, aș fi atât de convins că aș putea în sfârșit să mă bucur de un trecut în care nu m-am mai văzut până acum.