„Girls5Eva”, „Rutherford Falls” și Nostalgia Trap

Peacock, platforma de streaming, se bazează pe amintiri obligatorii în două emisiuni care sunt și avertismente despre trăirea în trecut.

De la stânga, Paula Pell, Sara Bareilles, Renée Elise Goldsberry și Busy Philipps în Girls5Eva on Peacock. Serialul evocă o epocă anterioară a sitcom-urilor NBC.

Cea mai bună glumă de aruncat din 30 Rock - o categorie în care există o egalitate de o mie de direcții pentru prima - vine într-un episod din 2011, în care vedem planul de revenire al NBC sub formă de diagramă. Pe o pană galbenă scrie: Faceți din nou 1997 prin știință sau magie.

Iată-ne 2021, iar planul de supraviețuire al NBC Universal în era streaming se bazează acum pe Peacock, unul dintre noile servicii care împodobesc ecranul aplicației TV ca medaliile pe uniforma unui dictator. Sensibilitatea sa poate fi descrisă, parțial, ca Make it 2011 again prin știință sau magie.

Peacock include programare originală. Dar proprietatea sa cea mai proeminentă și, fără îndoială, principalul punct de vânzare, este The Office, sitcom-ul și puterea televiziunii pandemice care oferă acum episoade pentru superfani, întărite cu scene șterse, abonaților de nivel premium.

Și la câteva săptămâni unul de celălalt, Peacock a adăugat două noi sitcom-uri de la realizatorii foștilor colegi de program ai lui Michael Scott, 30 Rock și Parks and Recreation. Girls5Eva și Rutherford Falls prezintă fiecare voci noi și subiecte oportune, dar cu destule asemănări cu predecesorii lor, încât pare că NBC ar încerca să retrăiască zilele sale de glorie de joi seara în streaming.

Girls5Eva, al cărui prim sezon de opt episoade sosește joi, este creația lui Meredith Scardino, dar vocea sa seamănă foarte mult cu Tina Fey 30 Rock și Unbreakable Kimmy Schmidt, pentru care Scardino a scris. (Fey este producător executiv pe Girls5Eva.) La fel ca și celelalte emisiuni din Feyniverse, are un accent laser pe mass-media, un ritm vertiginos de glumă și un inteligență feministă iritată.

Fetele sale sunt femei - membrii supraviețuitori ai unui grup de cântători faimos pentru scurt timp în era High TRL de la începutul mileniului (o Zendaya în urmă). Când un nou hit rap preia o piesă de-al lor, Dawn (Sara Bareilles, Waitress), acum manager de restaurant tulburat din Queens, își propune să reunească grupul: Wickie (Renée Elise Goldsberry, Hamilton), un potențial influencer; Gloria (Paula Pell), dentist și jumătate din primul cuplu de lesbiene din New York care a divorțat; și Summer (Busy Philipps), o casnică adevărată aspirantă, aflată într-o stare de negare în legătură cu căsătoria ei cu o altă stea din trupa de băieți (Andrew Rannells).

Drumul accidentat de la a fi fost înapoi la a-ar putea fi din nou îi face să se confrunte cu istoria lor, cu catalogul lor problematic din spate (de exemplu, No Hat Required, despre prezervative sau despre o schimbare de la sfârșitul anilor 1920 în moda masculină) și cu data limită la care societatea. locuri pe cântăreți pop și femei în general. (Sistemul stelar din anii ’00 este cu atât mai copt și mai oportun pentru a fi făcut frigărui după Framing Britney Spears.)

În felul lor, Girls5Eva sunt Kimmy Schmidts, cu excepția faptului că nu au fost ținute captive și în subteran - percepțiile lor publice au fost. Vrea lumea să-i vadă ca artiști maturi pentru mai mult de câteva minute nostalgice pe Fallon? Sau preferă pur și simplu să-i amintească ca fiind tineri, necomplicați și fierbinți pentru — îmi pare rău, cinci - vreodată?

Imagine

Credit...Heidi Gutman/Păun

Dacă ai urmărit serialul lui Fey, știi ce voce și ritmul la care te aștepți. Când funcționează acest gen de comedie, ucide. Girls5Eva are un ochi ascuțit pentru microfenomenele urbane, cum ar fi băiatul singuratic din New York, un tip de copil unic supramaturat care se relaționează mai bine cu adulții decât cu copiii, surprins într-o baladă în stil Simon & Garfunkel cântată de Milk Carton Kids. (Terenul lui de joacă este holul / Are un gust pentru wasabi.) Jaburile culturale milenare și parodiile de cântece - cele mai multe de la soțul lui Fey, compozitorul Jeff Richmond - sunt puncte importante.

Dar acest tip de sitcom este o mașină de precizie: fiecare glumă trebuie șlefuită, fiecare moment în exces trebuie ras pentru un aerodinamism de vârf.

Cel mai bun televizor din 2021

Televiziunea a oferit anul acesta ingeniozitate, umor, sfidare și speranță. Iată câteva dintre cele mai importante momente selectate de criticii TV The Times:

    • 'Interior': Scrisă și filmată într-o singură cameră, comedia specială a lui Bo Burnham, difuzată pe Netflix, aprinde lumina reflectoarelor asupra vieții pe internet în mijlocul pandemiei .
    • „Dickinson”: The Seria Apple TV+ este povestea de origine a unei supereroine literare, care este foarte serioasă în ceea ce privește subiectul său, dar neserios despre sine.
    • 'Serie': În drama taiată HBO despre o familie de miliardari din media, a fi bogat nu mai este ca înainte .
    • „Căile ferate subterane”: Adaptarea captivantă a lui Barry Jenkins a romanului Colson Whitehead este fabulistă, dar extrem de reală.

Girls5Eva nu este chiar acolo. Episoadele mai slabe se simt ca și cum cineva a adăugat cinci minute în plus la un sitcom de 22 de minute și cumva a adăugat până la o oră. Iar comedia oscilează între râsul cu ambițiile vedetelor și la ele – se crede că spectacolul sunt înăbușiți sau pur și simplu înșelați? (Pe 30 Rock, știai că Liz Lemon se pricepe la meseria ei, care conducea o emisiune TV proastă.)

Cu toate acestea, Girls5Eva este ușor de plăcut: există o distribuție puternică de actori de care m-am bucurat în alte lucruri, încercând un brand de comedie de care îmi amintesc cu drag din alte spectacole. Este amuzant și distractiv. Dar se simte mai mult ca un flashback decât ca o revenire.

Rutherford Falls, al cărui prim sezon a venit la Peacock în aprilie, este mai puțin plin de râs, dar în cele din urmă este mai ambițios și mai de succes. Are și un pedigree care trebuie văzut; a fost creat de Michael Schur (Parcs and Recreation), Ed Helms (The Office) și Sierra Teller Ornelas (Supermagazin).

Ca și Parks, Rutherford Falls este o comedie civică pentru orașe mici, dar cu sentimentul că problemele orașului și ale timpului său sunt mai puțin ciudate și cu mize mici. (De asemenea, are scopul moral și evlavia ocazională din The Good Place a lui Schur.)

Helms joacă rolul lui Nathan Rutherford, descendent al fondatorului unui oraș ciudat și ciudat din nordul statului New York, a cărui moștenire este întreaga sa personalitate. Poziția lui Nathan ca mascota semioficială a orașului este pusă în pericol, mai întâi atunci când are loc o campanie de mutare a statuii strămoșului său, poziționată inadecvat și, în al doilea rând, când Terry Thomas (Michael Greyeyes), operatorul nativ american al unui cazinou local, dă în judecată afacerea familiei Rutherford pentru trecutul său. exploatarea Națiunii (fictive) Minishonka.

Toate acestea îl pun pe Nathan în defensivă. Și îl pune la mijloc pe cel mai bun prieten al său, Reagan Wells (Jana Schmieding), un pasionat de istorie Minishonka care conduce un centru cultural neiubit în interiorul cazinoului.

Rutherford Falls împărtășește o temă a Parcurilor: publicul comun și pentru ce ar trebui să fie. Împărtășește, de asemenea, durerile de creștere din primul sezon. Episoadele timpurii se trage, iar Nathan – fiul lui Helms, Andy Bernard, de la The Office, cu un alt nume – trece de la ușor ciudat la dezorientat în caricaturi ori de câte ori moștenirea lui este pusă la îndoială.

Acolo unde sitcomul strălucește – și, la fel ca Parks, arată o traiectorie ascendentă promițătoare – este în consolidarea comunității Minishonka. (Teller Ornelas, un nativ american, a sugerat consolidarea acestei părți a poveștii în timpul dezvoltării.)

Terry este fascinant, oportunist și caută dreptate; Greyeyes îl joacă de parcă Terry credea că este într-o dramă, ceea ce îl face mai bine împământat și mai amuzant. În timpul unei certuri, el îi spune primarului orașului (Dana L. Wilson), o femeie de culoare, că e treaba ta să furi pământul oamenilor, apoi își cere scuze. Am de-a face cu albi toată ziua, spune el. Acea linie funcționează de obicei.

Imagine

Credit...Colleen Hayes/Păun

Că Terry și Nathan par adesea ca și cum ar fi în emisiuni diferite este o problemă, dar este și un fel de meta-comentar. Nathan este genul de personaj care poate merge într-o călătorie ciudată de auto-descoperire; are privilegiul de a se face ridicol. Terry are mai puțină marjă de eroare.

Și spectacolul dezvăluie diferențele din interiorul tribului într-un mod care este posibil doar cu cantitatea și calitatea reprezentării. (Parks avea un singur personaj de afaceri-cazinou nativ american, ocazional, recurent.) Trecem de la atmosfera Superstore a podelei de cazinou (ai cărui angajați îl văd pe Reagan ca pe un om blocat) la jocuri de lacrosse la conferințe din industria jocurilor la casa lui Terry ( unde fiica lui pune la îndoială capitalismul său plin și realizează artă cu mărgele care combină modele tradiționale și emoji-uri).

Cea mai mare problemă a spectacolului este structurală, dar se poate rezolva. Rutherford Falls îl tratează pe Nathan ca pe un colead, dar într-adevăr Reagan este centrul său. Ea se află la punctul de sprijin al tuturor tensiunilor, iar Schmieding este o vedetă carismatică ieșită din cutie. Are devotamentul tocilar al lui Amy Poehler ca Leslie Knope, dar cu propria ei umbrire asupra anxietății dintre lumi a lui Reagan.

În episoadele finale ale sezonului, pe măsură ce planul lui Terry de a-și extinde afacerea se desfășoară, Nathan este relativ marginalizat și este ca și cum serialul a avut în sfârșit spațiu să respire și să devină propriul său lucru nou.

Rutherford Falls este despre istorie și cine o controlează. Dar este, ca și Girls5Eva, și despre alura și capcanele nostalgiei. Eram pe cale să spun că acest lucru este ironic, venind de la două sitcom-uri NBC de pe o platformă de streaming care a reanimat, de asemenea, Saved by the Bell și Punky Brewster. Dar de fapt aceasta nu este ironie, ci doar starea culturii noastre. Divertismentul și politica noastră sunt ambele locuri de muncă de salvare, încercări de a face din nou grozav din nou.

Deci, pentru sitcom-uri, nostalgia are două direcții: este fructuoasă ca subiect, limitativă ca alegere stilistică. Ambele comedii noi ale lui Peacock reamintesc că trecutul este un loc încântător de vizitat. Dar chiar ai vrea să locuiești acolo?

Copyright © Toate Drepturile Rezervate | cm-ob.pt