Sunt o fecioară bazată pe o carte de benzi desenate? Sunt Cootie și Jay Whittle oameni adevărați?

Credit imagine: Pete Lee/Prime Video

„I’m A Virgo” de la Prime Video este o serie de comedie absurdă care urmărește povestea unui bărbat înalt de 13 metri. Datorită înălțimii sale nefirești, Cootie crește izolat de lume. Părinții lui vor să-l țină secret cât de mult pot pentru că știu cât de ușor se poate întoarce lumea împotriva unei persoane care seamănă cu Cootie. Ei reușesc la locul de muncă timp de nouăsprezece ani. Apoi, Cootie decide să se aventureze și să experimenteze lumea pentru el însuși. La început, se bucură de această libertate, dar lucrurile se înrăutățesc în curând, deoarece totul se întâmplă exact așa cum se temeau părinții lui.

Creat de Boots Riley, spectacolul este ciudat la suprafață, dar atinge probleme sociale și politice prin povestea sa captivantă. Lucrurile devin mai bizare cu fiecare episod, dar temele intră și mai profund și fac publicul să se gândească la diferite subiecte. Deoarece povestea implică oameni cu superputeri, s-ar putea să vă întrebați dacă „I’m A Virgo” se bazează pe o carte de benzi desenate. Iată ce ar trebui să știi despre asta. SPOILER ÎN ANTERIOR

Sunt o fecioară bazată pe o carte de benzi desenate?

„I’m A Virgo” este o poveste originală scrisă de Boots Riley, care este cunoscut pentru că a făcut filmul de comedie absurdist cu succes de cult, „ Îmi pare rău că vă deranjez .’ Motivul pentru care „I’m A Virgo” dă impresia unei povești de benzi desenate poate fi atribuit dragostei lui Riley pentru poveștile despre supereroi. „Cu siguranță am fost obsedat de benzile desenate când eram copil. Aceasta a fost de fapt una dintre motivațiile pentru a obține locuri de muncă devreme. Făceam gimnastică. Luam arte marțiale. Am aruncat stele ninja și aveam toate cărțile despre ele. Exersam cum să mă strecor într-o cameră fără ca oamenii să mă audă, ca Batman. Pentru mine, acesta a fost un lucru real pe care l-ai putea face”, el a spus .

Ideea pentru „I’m A Virgo” a apărut din interesul lui Riley pentru contracții și modul în care vorbesc lucruri diferite despre același lucru. El a explicat: „Sunt atras de mari contradicții. Există această configurație, care sperăm că este bună și spune ceva în sine. Dar mai există și o altă linie care poate fi ironică, nu? Ca la o contradicție, nu te așteptai. Surprinde. Subliniază ceva.” Săpând mai adânc în această idee, Riley s-a gândit să creeze o poveste despre un negru înalt de 13 metri din Oakland. (Pentru referință, cea mai înaltă persoană din istoria înregistrată este Robert Wadlow, care avea aproximativ 8 ft 11 inch.)

Acesta a fost un context excelent pentru a examina modul în care funcționează contradicțiile. S-a rezumat la diferența de perspectivă dintre modul în care te tratează lumea și ceea ce crezi despre tine. „Când vezi un negru înalt de 13 picioare pe nume Cootie mergând pe stradă, ultimul lucru la care te gândești este ce simte despre sine. Totul este despre ceea ce vrei să crezi și să proiectezi. Conduce la atât de multe lucruri, dar în special către rasă. În acest caz, titlul vorbește despre asta — nimănui nu-i pasă. Semnul lui astrologic este ultimul lucru în mintea cuiva”, a spus regizorul-scriitor, explicând relevanța titlului emisiunii.

În timp ce crea personajele din serial, Riley s-a uitat la oamenii pe care i-a cunoscut și pe care îi cunoștea. Pentru Cootie, care crește izolat, totul este o descoperire. Este fermecat când află de bas și consideră că este un deserviciu pentru părinții săi că nu i-au prezentat asta mai devreme. Acest aspect al personajului său provenea de la una dintre fostele iubite ale lui Riley, care crescuse într-un cult și nu auzise niciodată muzică. Ea a cerut o explicație pentru orice, de parcă ar fi venit dintr-o lume diferită. La fel se întâmplă și cu Cootie.

Pentru Jay Whittle, alias Eroul, Riley nu a vrut pe cineva care să fie văzut ca o persoană rea pentru că făcea lucruri greșite. El a vrut ca Eroul să creadă că are dreptate pentru că a respectat legea și a păstrat sistemul, despre care nu își dă seama că este construit pe exploatare. Aici intervine și tema capitalismului în poveste. „Atât de mult din ceea ce facem va fi întotdeauna modelat de modul în care trăim, iar felul în care trăim are de-a face cu orice structură economică în care ne aflăm. În prezent, suntem sub capitalism. Contradicțiile capitalismului – cum funcționează – vor avea ecou în aproape tot ceea ce facem”, a adăugat Riley.

În aceeași ordine de idei, el a creat personajul lui Jones, un tânăr activist care se uită la imaginea de ansamblu, inspirat de oamenii pe care i-a cunoscut în timpul muncii sale ca voluntar la vârsta de 14 ani. „M-am înscris pentru a fi parte. din acest proiect de vară care a ajutat muncitorii agricoli care încercau să organizeze un sindicat antirasist al muncitorilor agricoli în Valea Centrală. Aceștia au fost organizatori radicali. Ei nu vorbeau doar despre luptele muncitorești. Aveau un plan. Ideea a fost mai întâi, organizăm această vale și obținem această metodă de organizare populară, apoi o folosim ca o modalitate de a ajuta la crearea unei mișcări revoluționare”, a adăugat el.

Pentru un spectacol plin de astfel de teme, Riley nu a făcut „I’m A Virgo” doar pentru a-i lumina pe oameni. „Cred că cei mai mulți dintre noi simt că știm ce este în neregulă. Dar de cele mai multe ori, întrebarea este, poate fi schimbat? Este ceva ce poți face în privința asta? Dar, într-adevăr, arta mea poate merge atât de departe, chiar și cu această abordare”, a spus el, în speranța că oamenii au instrumentele necesare pentru a aduce acea schimbare. Având în vedere toate acestea, este clar că, în ciuda faptului că este o poveste fictivă, „I’m A Virgo” rămâne aproape de realitate pentru a oferi publicului ceva la care se poate reflecta după ce a terminat de vizionat-o.