Ciudățenia minunată a primului mare spectacol de comedie cu schițe de la Netflix

Cred că ar trebui să pleci, cu Tim Robinson în rolul principal, duce premise absurde în locuri imprevizibile.

Dacă un anumit tip de comedie de mare cort (talk-show-ul de rețea late-night, sitcom-ul publicului de masă, blockbuster-ul filmului) este în declin, ultima dintre această specie pe cale de dispariție va fi cu siguranță Saturday Night Live.

Instituția rezistentă încă se simte ca un eveniment național săptămânal, unul realizat de comitet care vizează cele mai populare ținte asistate de cele mai mari vedete. Dar este și motivul pentru care cele mai de succes alternative din comedia sketch, precum Key and Peele sau Inside Amy Schumer, au creat de obicei un contrast puternic cu acel format, cu o sensibilitate specifică, idiosincratică.

În ultimul an, cele mai bune exemple par să meargă și mai departe în această direcție, respingând actualitatea și îmbrățișând obscurul și absurdul. Excelentul sezon recent al Documentar acum! a falsificat lumile rarefiate ale teatrului muzical, jazzului și artei spectacolului din anii 1970. (A existat o performanță comică mai bună anul acesta decât trimiterea lui Cate Blanchett a lui Marina Abramovic?) Subiectul I Think You Should Leave , primul mare spectacol de schițe lansat de Netflix, este mai puțin înțelept, dar ciudatenia sa minunată vă face plăceri evadarilor. nu vezi venind.

Spectacolul este un muzeu al ciudățenilor, constând din șase episoade scurte (20 de minute sau mai puțin) de comedie suprarealistă și adesea scatologică, cele mai multe avându-l în rolul principal pe Tim Robinson (care a co-creat spectacolul împreună cu Zach Kanin). Premisele schițelor sunt mai puțin memorabile decât momentele care le evaluează.

Imagine

Will Forte face o cameo ca un pasager vag amenințător pe zborul lui Robinson.Credit...Eddy Chen/Netflix

În calitate de prezentator al spectacolului, Robinson, care a avut un scurt timp în calitate de membru al distribuției în Saturday Night Live, este o prezență dulce și vulnerabilă, cu ochi largi, al cărei pivot tipic trece de la plictiseala banală la o exasperare infinită. Are o intensitate potrivită pentru macabru, dar o acordă la o frecvență comică. Oprește sunetul și poți încă să-ți dai seama că sacii lui tristi sunt condamnați, din varietatea lui de prăbușiri, o sprânceană permanent încruntată și, adesea, o mustață falsă ridicolă.

Rădăcinile erupției sale au fost plantate în urmă cu doi ani, când Netflix a prezentat The Characters, o serie de showcase pentru comedianți, inclusiv 30 de minute de Robinson, care a jucat rolul unor nevrotici fragili cu probleme de furie. A făcut o impresie minunată despre dezvăluirea bruscă și operatică a unui fermecător asemănător Sinatra, care se transformă într-un depresiv plângător și disperat după un singur pariu pierdut. Dar personajul său cel mai afectator a fost o albină lucrătoare melancolică complet anulată de un apel de manieală a unui coleg. Robinson a făcut ca asta să pară real și ridicol, emoționant și absurd. În noul său spectacol, el revine la tema glumelor minore care provoacă răni majore, cu schițe în care glumeala unui magician și o pernă de whoopee se dovedesc a fi aproape existențiale.

Cel mai bun televizor din 2021

Televiziunea a oferit anul acesta ingeniozitate, umor, sfidare și speranță. Iată câteva dintre cele mai importante momente selectate de criticii TV The Times:

• • 'Interior': Scrisă și filmată într-o singură cameră, comedia specială a lui Bo Burnham, transmisă în flux pe Netflix, pune lumina reflectoarelor asupra vieții pe internet în mijlocul pandemiei.
  • „Dickinson”: The Seria Apple TV+ este povestea de origine a unei supereroine literare este foarte serios în privința subiectului său, dar neserios în ceea ce privește el însuși.
  • 'Serie': În drama taiată de la HBO despre o familie de miliardari din mass-media, a fi bogat nu seamănă cu odinioară.
  • „Căile ferate subterane”: Adaptarea captivantă a lui Barry Jenkins a romanului Colson Whitehead este fabulist, dar extrem de real .

El este specializat în bărbați complet incapabili să se rostogolească cu pumnii. În schimb, se enervează și se încăpățânează, săpă și ignoră complet mesajul din titlu, Cred că ar trebui să pleci. Aceasta poate suna ca o parodie a fulgilor de nea emoționali, dar Robinson nu vrea să-și bată joc de personaje (serialul te face de fapt să simpatizi cu ei) atât de mult încât să invoce umorul în cât de frustrante pot simți micile jene.

Spectacolul este produs de trupa de comedie The Lonely Island (unul dintre membrii săi, Andy Samberg, joacă într-un episod). Dar estetica sa comică se datorează mult mai puțin parodiilor muzicale ale lui Lonely Island decât groteschiilor gonzo ale lui Tim și Eric Awesome Show Great Job (Tim Heidecker, jumătate din echipa din spatele acestui hit Adult Swim, joacă într-una dintre schițele mai amuzante convenționale din Cred că ar trebui să pleci, jucând cel mai insuportabil jucător de șarade din lume). Tim și Eric DNA apar în designul sunetului zdruncinat, editarea rapidă și grafica de întoarcere, precum și o parte din casting, care amestecă actori cu oameni care arată ca și cum ar fi coborât din metrou.

Imagine

Vanessa Bayer, drept, își face apariția ca o prietenă care nu își poate da seama care este tonul potrivit pentru postările pe Instagram.Credit...Eddy Chen/Netflix

Robinson beneficiază de multe cameo-uri de stele, inclusiv o scenă superbă într-un avion în care Will Forte, satirizând un anumit trop de groază, joacă un rol de rău augur, ameninţând vag pe bărbat în vârstă care-și terorizează colegul de scaun. În o altă bijuterie, Vanessa Bayer nu reușește grav să vină cu comentarii auto-depreciatoare care să însoțească fotografiile Instagram ale prietenilor. Ea se termină întotdeauna cu insulte mult prea brutale, atingând tema cât de ușor pot răni glumele.

Și există câteva reclame false care s-ar putea încadra cu ușurință într-un episod din Saturday Night Live, deși unele care probabil ar rula după miezul nopții, precum reclamele fantastice destinate bărbaților care vor să-și abandoneze tupeele fără jena unei treceri bruște la chelie. (Secretul: 500 de peruci mici, pentru a vă ușura drumul către o nouă coafură.)

Dar cele mai distinctive schițe sunt mult mai imprevizibile, bazându-se pe schimbări violente de ton, cum ar fi cea despre un tip blocat în trafic (jucat cu bucurie dezlănțuită de Conner O'Malley) care este declanșat de un autocolant pe care scrie Honk if you' esti excitat. Acest lucru începe pe o notă prostească, se transformă îngrozitor și se termină cumva în tandrețe muzicală. Este o mizerie și totuși, cumva, acesta este ideea.

Schița care a devenit cu adevărat virală este una care este deturnată de un actor cubanez în vârstă de 81 de ani, pe nume Ruben Rabasa, care joacă rolul unui membru extravagant al unui focus grup pentru un nou model de mașină.

În timp ce alți participanți aduc în discuție sugestii banale, cum ar fi suporturi de pahare suplimentare, el propune, cu un accent atât de gros încât este greu de înțeles, un volan care nu zboară din mână în timp ce conduceți. Grupul pare confuz, iar apoi el oferă o altă sugestie oferită cu brio-ul unui showman: Dar dacă înăuntru este puturos?

Tocmai când crezi că ideea este că acest om este anomalia grupului, dinamica se schimbă - și apoi schița devine cu adevărat ciudată. Cele mai amuzante momente nu au nimic de-a face cu întorsătura intrigii sau cu personajele, ci cu privirea de pe chipul acestui actor care oferă replici absurde ca o vedetă de scenă din secolul al XIX-lea care mulge o scenă a morții.

Comedia lui are o energie maniacală care nu poate fi scenariată sau chiar explicată. La fel ca cele mai bune momente ale acestui spectacol de schițe, performanța perturbatoare oferă un răgaz de la normalitate și coerență. Prostia are propria ei logică.