Chiar dacă scoateți cota Marvel din cei 40% din totalul afacerilor din această vară, Disney va rămâne în continuare suprem, un lucru pe care bănuiesc că îl va crește doar cu cele două lansări majore ale Disney, „ Maleficent: Stăpâna răului ' și ' Congelat 2 ’, Împreună cu câteva Lansări Disney + și o linie foarte similară și anul viitor. Concluzia este că nu cred că Disney a avut un an mai bun decât acesta la box-office și trebuie doar să devină mai bun de aici.
Prin filialele sale sau altfel, nu există nicio cale în Hollywood-ul principal pe care casa mouse-ului să nu o dețină, să lase singură influența și să vină să o privească, cu excepția achiziției Pixar, fiecare dintre ele s-a întâmplat în acest deceniu, permițând Disney să fie în top cu o concurență aproape zero, un interval de timp în care au crescut în mod semnificativ numărul de remake-uri de acțiune live, care continuă să aibă performanțe bune pentru ei cu realizarea tehnologiei necesare, precum și a filmelor lor animate originale. Mai devreme am subliniat motivele multiple cu privire la ceea ce este formula Disney și de ce apelează la melodia miliardelor pentru publicul de familie, dar deocamdată suntem aici pentru a discuta despre cele mai bune oferte ale Disney în ultimul deceniu.
Din motive logistice, Filme MCU , Star Wars și proprietățile Fox recent achiziționate au fost ținute în afara listei, mai ales că Disney servește doar ca distribuitor pentru acestea. Dimpotrivă, filmele Pixar au fost incluse în această listă, deoarece Disney are și un unghi de producție implicat aici. Odată cu acest out-of-the-way, iată lista celor mai bune filme Disney din deceniul (2010-2019).
Este posibil ca Disney să facă remake-uri de acțiune live ale clasicilor săi de animație de mult timp, dar dacă ne gândim înapoi în timp, am putea numi un film pentru a-și consolida credința în modă, acesta ar fi acesta. În timp ce lansarea lor din 2016 tocmai s-a apropiat cu câțiva centimetri, a fost „ Frumoasa si Bestia ”Care a urcat marca de miliarde de dolari în cel mai scurt timp, captivând publicul din întreaga lume și câștigând două nominalizări la Oscar pentru numele său datorită producției sale destul de invidioase și a costumului. Din punct de vedere al poveștii, da, a avut-o puțin nou de oferit și, în timp ce în acest proces, a ajuns să evoce stereotipuri vechi și a fost bazat pe același lucru, tocmai acesta este nucleul poveștii. Poate că va trebui să așteptăm zeci de ani pentru o poveste perfect trezită, dar până atunci există această reluare vizuală uluitoare a clasicului, dacă vă place.
Inainte de ' Avengers: Endgame ', Acesta a fost cel mai mare film de la Hollywood din India, hype-ul a fost atât de real, rulând bine până la plin în decurs de 3 săptămâni de la lansare. Alura este evidentă, dar ca film, dincolo de hype, îl văd ca pe o realizare tehnică rară și o lungime de lung metraj, cum ar fi acest lucru, a însemnat că cinematograful avea să se schimbe, așa cum s-ar fi dovedit anul acesta „Regele Leu” . Sincer, „Mowgli” de la Netflix a funcționat mai bine ca un film pentru mine, dar pentru când trebuie să-i aud pe Baloo și Mowgli cântând necazurile lor cu „Bare Necessities”, aici aș merge.
Aproape TOATE criticile acestui film s-au bazat pe chiar ceea ce l-a adus la viață în toți acești ani mai târziu, urmând epica și clasicul încântător Versiunea animată 1994 . Voi afirma că criticii care susțin că este similar cu un documentar al faunei sălbatice de la BBC și se plâng de pierderea emoțiilor din cauza fotorealismului sunt în regulă și se poate spune chiar că filmul a încasat ceea ce a făcut, doar din cauza nostalgiei și a tuturor zgomot pe care l-a făcut la eliberare, devenind unul dintre filmele cu cele mai mari încasări din lume , vreodată. Cu toate acestea, dacă, în cele din urmă, afirm că, în ciuda tuturor plângerilor care se dovedesc a fi adevărate pentru film, tot ce este grozav (dacă nu sunteți un fan al minunatei animații fotorealiste) provine direct din primul film. Și o voi lăsa exact la asta.
A existat scepticism fără echivoc în urma fiecărei știri legate de filmul care a ieșit, de la casting la trailere și așa mai departe. În timp ce filmul a avut încasări de un miliard de dolari în întreaga lume, cred că vor exista două seturi distincte de public pentru film și, în mod adecvat, și verdictele lor. ‘ Aladdin 'Este cu siguranță un film demn de teatru, în cel mai bun format pe care îl puteți găsi și, din neatenție, publicul care l-a surprins ca atare a fost cel care a ajuns să-i placă.
Imaginile, melodiile și orice altceva care l-a justificat a fi un remake de acțiune live au lovit diferit pe marele ecran și așa îmi pot imagina dezamăgirea celor care l-au surprins pe media de acasă. Venind la aspectele esențiale ale filmului în sine, nu există nicio înlocuire Robin Williams sigur, dar Will Smith Geniul, ușor punctul culminant de aici, reușește să se țină de el. Acesta este cu siguranță printre cele mai bune dintre multele filme Disney refăcute în prezent.
Ca fan al jocurilor video, este posibil ca acest film să nu fie împlinirea fanteziei pe care „ Ready Player One 'A fost, dar înarmat cu cantitatea potrivită de nostalgie, un ingenios înființat în lumea jocurilor video arcade și inima sa la locul potrivit, descris pe larg în improbabila prietenie dintre Ralph și Vanellope,' Ralph-o 'Este întruchiparea a tot ceea ce Disney face bine cu filmele sale animate, chiar dacă ți-ai aminti foarte puțin din ele cu câteva zile în urmă și asta ar fi să te asiguri că te vei distra al naibii de bine în timp ce te afli pe locurile tale. De fapt, și continuarea acestui film este destul de grozavă și nu reușește decât să găsească un loc în listă.
' Moana „este povestea personajului său omonim și a călătoriei ei curajoase și puternice, de la a fi fiica șefului unui sat polinezian până la a fi cea aleasă chiar de mare pentru a găsi Maui în speranța de a reuni un obiect mistic cu un zeiţă. Povestea și călătoria ei au stabilit imediat Moana în mod atipic printre prințesele Disney și, în ansamblu, animație și imagini excelente, personaje grozave și o poveste inspiratoare, cu câteva piese memorabile, piperate pentru o măsură bună în stilul muzical Disney semnat, cuprinde aproape tot ceea ce a funcționat foarte mult pentru acest film.
' Încurcat 'Este, de fapt, genul de relatări de basme pe care le aprob ferm, păstrând farmecul originalului, adăugând în același timp un farmec semnificativ. Bazat pe povestea clasică germană despre Rapunzel de către frații Grimm, care face parte din limba comună acum, „Tangled” introduce noi răsuciri de-a lungul drumului, deși în mod semnat Disney. Nu numai atât, efervescența relației dintre Rapunzel și Flynn Rider este printre cele mai bune pe care le-am văzut de la Disney și face acest film pentru un ceas atrăgător și fermecător în orice moment. Acest lucru nu se poate spune pentru multe filme Disney.
Familia de super-eroi s-a întors pe marile ecrane după un decalaj de paisprezece ani pentru a oferi ceea ce a fost printre cele mai distractive filme ale anului. Sigur, loialii față de primul pot susține că filmul nu ține o lumânare față de cel original, care se află printre cele mai bune filme de animație realizate vreodată, dar în mod clar a avut aproape toată inima primului. Disney și Pixar au făcut o treabă excelentă păstrând cea mai mare parte a echipei de bază care a lucrat la filmul original și, făcând acest lucru, în special distribuția vocală, s-au asigurat că trecerea timpului nu a dus la pierderea farmecului. Asta și faptul că Jack a fost un rockstar absolut și un furt de scene din cuvântul go face din acest film un demn succesor al primului.
Au trecut decenii de când Disney a făcut acum trăsături animate, dar printre toate acestea, încă nu am găsit un personaj care să fie la fel de adorabil universal ca Baymax, robotul gonflabil. De fapt, relația sa tumultuoasă cu Hiro, protagonistul filmului, este unul dintre domeniile esențiale care fac ca filmul să rămână mai mult decât un târg animat obișnuit și sigur să spunem, restul, trăit ca un set de fantezie neo futuristă de benzi desenate în San Fransokyo, este destul de minunat și. O victorie pe toate fronturile, acesta.
Mai este puțin altceva de care aveți nevoie pentru a vă îndulci ziua când vedeți Tom Hanks portretizând Walt Disney încercând să-l convingă pe autorul P.L. Traversează pentru drepturile de film asupra personajelor ei Mary Poppins, lucru pe care în cele din urmă a reușit să-l obțină și să-l producă într-un film, filmul original „Mary Poppins” din 1964. Mai mult, este că acest lucru s-a întâmplat de fapt, la cererea fiicelor Disney, care l-au făcut să promită că va produce un film pentru ei bazat pe cărți, și astfel a urmărit-o timp de peste douăzeci de ani. În timp ce filmul cuprinde aproximativ două săptămâni în mijlocul acestui proces în 1961, performanțele extraordinare atât ale lui Hanks, cât și ale lui Emma Thompson întrucât Travers ridică filmul printre cele mai bune pe care 2013 le-a oferit.
Așa cum am menționat anterior într-o serie de articole, este incredibil de rar să facă Disney o continuare una dintre proprietățile sale originale, dar mania că eliberarea de „ Îngheţat 'A cauzat, mai ales în rândul celor mai tineri, în special justificat acest lucru. Această poveste despre reconcilierea a două surori, dintre care una deține puteri magice, înghețate, a captivat publicul într-un mod pe care nu l-a avut niciun film recent Disney, iar publicul s-a adunat la teatre în număr mare pentru a-și arăta dragostea - în valoare de aproape 1,3 dolari Miliard. Produsele și toate videoclipurile „Let it Go” erau de pe acoperiș, pur și simplu cimentându-le ca fiind una dintre cele mai mari, dacă nu chiar printre cele mai bune filme de animație vreodată.
' Toy Story 4 'Este uimitor de bine făcut și, în timp ce pălește în comparație cu superiorul' Povestea jucariilor 3 ', Fără a ajunge niciodată la febra emoțională care a fost, asta înseamnă că este destul de grozav. Animația este fără pată: cineva intră într-adevăr într-un sentiment de impresionare, uitându-se la toate personajele care se întorc și noi, redate fără cusur în 3D de la primul cadru, fiecare dintre ele fiind plin de culoare și un simț al aventurii. Rareori orice moment plictisitor aici și, în ciuda energiei maniacale din procesele sale, filmul funcționează din cauza biților săi emoționali și vorbește despre virtutea de a continua și a da drumul, a prieteniei, a loialității și a scopului cuiva prezentat între pauze. și finalul absolut sfâșietor. Pixar a făcut cu siguranță o încercare de a se potrivi cu scena finală din „Toy Story 3” care m-a încurcat și s-au apropiat la câțiva centimetri. Inchi. Aceasta este o victorie pentru mine.
' Zootopia „Pentru mine am stabilit ceea ce credeam mai devreme că numai filmele Pixar ar putea: o lume fantastică și inteligent imaginată, cu personaje capricioase credibile la fiecare pas și un nucleu emoțional pentru a-ți trage corzile inimii împreună cu o tonă de umor. Serios, însă, va fi greu pentru orice film de animație să se apropie de a mă reduce la o mizerie de zâmbet timp de zece minute imediat după scenă cu leneși și parodia „The Godfather”. Totul, de la animație, la fantastica interpretare vocală a lui Jason Bateman și Jennifer Goodwyn, până la construirea lumii este o rată A de la cuvântul go. Eu unul, abia aștept continuările, dacă și când Disney le face să se întâmple.
Numărul mare de culori care umple ecranul în cadrul oricărei fotografii din „ Nucă de cocos 'Te-ar putea pur și simplu să te înnebunești de emoție, mai ales dacă ai reuși să surprinzi filmul în 3D în cinematografe. Unghiul cultural funcționează magic și pentru film, dar greutatea emoțională este cea care „ Nucă de cocos 'Trage prin temele sale de tradiție, familie, pasiune și, cel mai important, muzică, este ceea ce mă va face să mă întorc la acest film, chiar și cu ani în urmă.
Chiar și cu zeci de ani distanță, singura amintire a acestui film care va rămâne probabil cu mine va fi pumnul extrem de bine făcut și emoțional al unui final. Și asta nu înseamnă că orice altceva se va estompa de acest film încântător, dar, prin toți anii mei de a privi tot felul de cinematografe, ar fi acea scenă a lui Andy care și-a luat rămas bun de la jucăriile sale și a trecut la facultate pe care probabil o voi face țin prea aproape de inima mea. Nu doar copilăria lui Andy s-a încheiat în acea zi; a fost și a noastră. Crede-mă când spun că nu sunt în mod evident sentimental sau filosofic. În timp ce „Toy Story 4” a fost grozav în sine, nimic din el nu se apropie de acest lucru. Acesta a fost din mai multe motive de conceput sfârșitul definitiv al uneia dintre cele mai bune trilogii de acolo.
Că cel mai bun pe care Disney l-a avut de oferit în decenii, chiar și al doilea și al treilea cel mai bun provine de la Pixar, ar trebui să vorbească pur și simplu despre grupul de animație stelară, scoțând la iveală unele dintre cele mai bune filme de animație din 1995 din „Toy Story”. Toată lumea care iubește Pixar știe că funcționează cel mai bine atunci când fac acest lucru în proiecte complet originale și chiar aici este acea bijuterie încoronată. Voi merge până la a afirma că este pentru lume, din punct de vedere emoțional și inteligent, ceea ce a fost „Wall-E” în ultimul deceniu, chiar dacă sufletul său se poate apropia de subevaluarea criminală „ Ratatouille Sau alte filme grozave Pixar ale epocii.
Este motivant, inteligent, arată frumos și amplifică creativitatea observată în aproape fiecare film Pixar la maxim. Rezultatul este 95 de minute de bucurie și emoție animată pură, neînfrânată, și îndrăznesc să spun, un film care cere un sentiment imens de admirație pentru cât de bine sunt mecanizate conceptele din spatele acestuia, transpunându-se perfect în emoții, întruchipând chiar sufletul lui Pixar și Disney. Într-o notă, Bing Bong te va face să plângi urât. „Du-o pe lună după mine.”