Credit imagine: Scott Garfield/Paramount„Babilonul” este un film de epocă scris și regizat de Damien Chazelle. Stele Brad Pitt , Margot Robbie, Diego Calva, Jean Smart, Tobey Maguire, Jovan Adepo și Li Jun Li în rolurile principale. The comedie-dramă este plasat în anii 1920 și descrie tranziția Hollywood-ului de la filmul mut la cel sonor. În mijlocul peisajului în schimbare, mai multe vedete de la Hollywood se confruntă cu o cădere în timp ce noi vedete le iau locul.
Drept urmare, o poveste scandaloasă despre ambiția depășită se desfășoară printr-un grup de visători. Având în vedere interpretarea filmului asupra Hollywood-ului anilor 1920 și schimbările pe care le-a experimentat în epocă, spectatorii trebuie să se întrebe dacă filmul se bazează pe evenimente reale. Dacă doriți să aflați dacă „Babilonul” se bazează pe o poveste adevărată., iată tot ce am adunat pe această temă!
Nu, „Babilonul” nu se bazează pe o poveste adevărată. Regizor-scenarist Damien Chazelle, care a devenit cea mai tânără persoană care a câștigat premiul Oscar pentru cel mai bun regizor pentru munca lui la „ La La Land ,’ a creat povestea originală a filmului. După ce a livrat filme de succes critic și comercial, cum ar fi „First Man”, „ Bici ,” și „La Land”, Chazelle a ales să exploreze schimbarea de la Hollywood, când industria a trecut de la filmele mute la cele sonore ca subiect pentru următorul său film. S-a inspirat din mai multe evenimente din viața reală și personalități publice din anii 1920 pentru a crea o poveste fictivă.

Într-un interviu pentru Entertainment Weekly, Chazelle a dezvăluit că geneza conceptului filmului a avut loc la sfârșitul anilor 2000. Cu toate acestea, i-au trebuit ani înainte să scrie un scenariu de lucru despre subiectul pe care dorea să-l exploreze. După ce a efectuat cercetări de ani de zile, Chazelle a terminat în sfârșit scenariul pentru „Babylon”, după ce a finalizat lucrările pentru „First Man”, care a fost lansat în 2018. Câștigătorul premiului Oscar a descris filmul ca având rețeta unui film dezastru, având în vedere impactul total. a trecerii filmului de la mut la sonor.
„Comparând unele dintre ultimele filme mut cu unele dintre primele filme sonore, vezi imediat cât de brutală a fost schimbarea – că dintr-o dată libertatea în aer liber, expansiunea și experimentarea filmului mut devin sandvișate și înglobate pe scene sonore foarte restrânse, unde abia vă puteți mișca pentru că încă nu și-au dat seama cum să miște camera cu ușurință cu sunetul”, a spus Chazelle. Entertainment Weekly despre impactul schimbării asupra filmului care formează rădăcinile poveștii sale.
În timp ce filmul este inspirat din industria de la Hollywood de la sfârșitul anilor 1920, majoritatea personajelor din el sunt fictive. Chazelle a dezvăluit că filmul explorează costul personal al succesului și impactul acestuia asupra diferiților indivizi, precum și asupra societății. „Ceea ce m-a fascinat cu adevărat a fost să încerc să cartografiaz acea temă pe o gamă largă de oameni și o întreagă societate în general, mai degrabă decât doar un singur individ sau o pereche de indivizi”, a declarat el în același interviu. Prin urmare, majoritatea personajelor din film sunt o amalgamare a mai multor personalități de la Hollywood.
În film, actorul Bradd Pitt îl interpretează pe Jack Conrad, un star de film flamboyant de la Hollywood din epoca filmului mut. Chazelle a dezvăluit că personajul este vag inspirat de John Gilbert, Clark Gable și Douglas Fairbanks, toți vedete de film de succes în epoca filmului mut, dar cariera lor s-a scufundat cu apariția filmelor talkie (filme sonore). În mod similar, a lui Margot Robbie Se spune că Nellie LaRoy se bazează pe actrițele din viața reală Clara Bow, Joan Crawford, Jeanne Eagels și Alma Rubens.
Deși filmul se concentrează în primul rând pe personaje fictive inspirate din mai multe figuri din viața reală, filmul prezintă versiuni ficționale ale lui Irving Thalberg. Producătorul de film este cel mai bine cunoscut pentru munca sa la Universal Studios și Metro-Goldwyn-Mayer (MGM) în primii ani ai ultimilor ani ai erei filmului mut și ai erei talkies timpurii. În mod similar, versiunile fictive ale actriței Marion Davies și ale omului de afaceri William Randolph Hearst au, de asemenea, o mică prezență în film.
Chazelle a vrut să creeze o descriere autentică a filmelor și a filmelor în timpul tranziției dintre cele două epoci de la Hollywood. Prin urmare, a vizionat mai multe filme mute clasice, a folosit fotografii ca referință și a filmat filmările într-un format anamorfic. Mai mult, regizorul a cercetat locațiile reale folosite pentru filmarea filmelor clasice pentru a servi drept decoruri pentru „Babilon”. Drept urmare, locațiile și tehnicile de filmare folosite în film adaugă profunzime reprezentării vizuale a Hollywoodului anilor 1920.
În cele din urmă, „Babilonul” nu se bazează pe o poveste adevărată. Este o descriere a schimbării generale pe care industria cinematografică a experimentat-o odată cu apariția talki-urilor. Ea întemeiază narațiunea în realitate folosind personaje fictive care prezintă viața vedetelor de film în timpul schimbării și evidențiază starea filmului în ansamblu. În cuvintele lui Chazelle, filmul aspiră „să arunce o privire sinceră, nevătămată asupra celor bune și rele ale unei schimbări cu adevărat seismice”. Astfel, prezentând în mod autentic fundamentul și realitatea brutală a industriei într-o perioadă de schimbare majoră, „Babilonul” creează o iluzie a realității.