„The Wailing”, explicat

Ca părinți, ca prieteni, ca parteneri, angajați, facem tot ce putem pentru a-i ajuta pe cei pe care îi iubim în această viață, pentru a-i proteja împotriva a ceea ce i-ar putea răni, pentru a-i ajuta să-i vindece când sunt bolnavi, pentru a-i mângâia. când suferă, să petreacă timp cu ei pentru a-i face să se simtă mai puțin singuri, pentru a le informa că sunt îngrijiți și că această îngrijire se va extinde pe tot parcursul timpului nostru cu ei și nu numai. Oricum, asta sperăm. La fel și Jong-Goo, protagonistul tulburat și bântuit al acestui genial drama-thriller coreean. „The Wailing” suferă de un sentiment acut de melancolie și pericol iminent. Filmul este structurat într-un mod în care fiecare moment de liniște și calm este urmat de un episod de haos care consumă totul.

Această lume este vastă dincolo de înțelegerea noastră. Cauzalitatea și modul în care se raportează la acțiunile noastre în interiorul și în afara temporalității, funcționează în moduri în care putem începe doar să înțelegem slab. Există o limită a ceea ce putem face, există și o limită în măsura în care putem percepe efectele a ceea ce am făcut. Când acționăm din frică, din panică, din dragoste, nu luăm întotdeauna cele mai bune decizii pentru noi sau pentru cei dragi. Nu putem îndeplini întotdeauna rolurile cu care ni s-a încredințat modul în care ne-am dori.

Uneori, lumea pe care o cunoaștem continuă, în ciuda ignoranței și a fluturării noastre, și uneori se strică complet, chiar și atunci când încercăm tot posibilul și cel mai greu să facem ca lucrurile să iasă bine. Lumea lui Jong-Goo trece printr-o fază care amenință să-i slăbească spiritul de viață și să-i ia de la el lucrul pe care îl prețuiește cel mai mult: familia sa. Nu este întotdeauna posibil să se spună care este ceea ce la un moment dat, în timp ce pare să fie în desfășurare, dar pare întotdeauna inevitabil, ca și când nu s-ar fi putut întâmpla niciodată în niciun alt mod în retrospectivă.

„Plângerea” este un studiu care percepe acest efect-cauzalitate în modul cel mai interesant și îngrozitor posibil. Aceasta este o funcție a perspectivei limitate, una care percepe timpul și cauzalitatea ca fiind liniare, dar așa cum suntem acum, este foarte dificil să o vedem în alt mod și dacă asta ne-ar face bine, chiar dacă am fi capabili să facem acest lucru. este imposibil de spus. Fiecare stare sau condiție în care ne găsim și pe cei pe care îi iubim este urmarea unui set anterior de stări și condiții suprapuse sau unul tradus în următorul, inexorabil. Divinația este un set de instrumente despre spațiu și timp.

A fi în prezent este foarte bine dacă există o hartă și cineva nu a răzuit săgeata cu o unghie sau marginea unei monede sau nu a ascuns-o cu o decalcomanie sau altceva. Un fel de sonar sau ecolocație sau o cartografiere a reperelor pe corespondențe, mai degrabă decât invers.

Totuși, ne împiedicăm în întuneric de cele mai multe ori, îngrozitor la citirea hărților, ascultând pe jumătate vocea GPS care ne adoarme sau ne amestecăm cu radioul sau cu alte voci din mașină. Ne confundăm un reper cu altul și ne întoarcem sau chiar uităm cine suntem, cine iubim și ne confundăm cu totul. Aceste consecințe pot fi de genul tragic și iremediabil sau pot fi de genul despre care râdem în câteva ore sau le relatăm fără suflare, vocile noastre încă tremurând de adrenalină, odată ce totul și-a adus în memorie, dispărut din prezent.

Unele lucruri persistă în timp, în spațiu, chiar după ele, în inimile și mințile noastre sau în afara lor, uneori sunt fantome, alteori nu știm ce sunt. Uneori, necunoașterea este ok. Uneori nu este. Nu putem ști până nu ajungem la el, sau chiar după, și ne amintim sau credem că ar fi trebuit să fac ceva sau să devenim pierduți în viitor, persistenți și neschimbați în timp, cercetați în catastrofa trecută; catastrofa din trecut, care este întotdeauna prezentul altcuiva, viitorul altcuiva, în care jucăm rolul de fantome, oricât de solid am putea părea și sperăm să nu eșuăm și în asta.

Rezumat

Oamenii mor într-un oraș mic din cauza unei boli despre care mulți cred că au ajuns în localitatea lor după ce un misterios japonez a început să locuiască acolo. Urmărim povestea printr-un ofițer de poliție, a cărui fiică pare a fi următoarea victimă a bolii.
Filmul arată frumos, fiecare împușcare te face să gâfâi mai mult decât precedentul. Munții arată foarte frumos, parcă Bob Ross ar fi primit o cameră. Vă dați seama că au fost multe cercetări în film.

Ofițerul de poliție local Jong-Goo inspectează cazul în curs cu scepticism păzit. În timp ce se afla pe locul în care o familie a fost ucisă de unul dintre ei, Goo dă peste o fată în alb. Fata îl avertizează despre bătrânul japonez care trăiește singur în păduri și este un suspect principal în criza în curs. Alți săteni își prezintă observațiile despre un bătrân japonez în lenjerie albă, cu ochi roșii strălucitori, care mănâncă cadavre. Poveștile îl neliniștesc pe Goo și îl obligă să aibă coșmaruri cu detaliile descriptive. Acum aproape convins că japonezii sunt, de fapt, vinovatul la îndemână, își vizitează casa cu alți ofițeri de poliție pentru a inspecta. Colegul său găsește dovezi care sugerează că japonezii au efectuat crimele. Prea frică, lasă situația și pleacă împreună cu ceilalți ofițeri.

Când un coleg ofițer de poliție îi aduce lui Goo un pantof al fiicei sale și povestește întregul incident. Fiica sa prezintă simptome similare cu ceilalți săteni înainte de a se îmbolnăvi, ceea ce descurcă întreaga gospodărie în haos. Înfuriat, Goo aleargă la casa japonezului și inspectează locul în care colegul său a găsit dovezile, descoperă doar cenușa arsă și nimic altceva. Înainte de sosirea bătrânului, Goo își ucide câinele de pază într-un acces de furie și cere japonezilor să părăsească satul. Odată cu starea de sănătate a fiicei sale deteriorându-se, mama lui Goo angajează un șaman pentru a efectua un ritual. În ziua în care își îndeplinește ritualul, bătrânul vede că își îndeplinește unul din propriile sale păduri. Goo observă că fiica sa continuă să sufere din cauza ritualului și îl abandonează pe șaman și o duce pe fiică la un spital.

Adună câțiva bărbați și se grăbește spre pădure pentru a-l înfrunta pe bătrân. La atingerea locului, grupul întâlnește un alt sătean infectat și îl ucide din neatenție și elimină cadavrul. Femeia în alb privește de pe vârful dealului în timp ce se întorc. Se dezvăluie că femeia în alb este de fapt acolo pentru a salva familia lui Goo și șamanul era în hohote cu bătrânul japonez, adevăratul diavol. În ciuda avertismentelor femeii în alb, Goo se grăbește să-și salveze familia și descoperă că fiica sa i-a ucis pe toți. Apoi îl înjunghie și el îl urmărește pe șaman intrând și făcând poze.

Analiză

‘TheJale'este terifiant, trist și arată frumos. Este o operă de artă subliminală care te atrage cu acumularea pacientului și explodează cu un final interesant care pur și simplu nu te poate împiedica să gândești. Nu folosește nicio sperietură,și multe sperieturi sunt similare momentului Bob din „Twin Peaks” când se târăște spre vărul Laurei. Filmul se simte ca un amestec de „Memories Of Murder” și The Exorcist, dar cu bucurie ia cele mai bune elemente ale ambelor. Spune o poveste veche coreeană într-un cadru modern. Este foarte terifiant, dar nu până la un punct în care te-ai simți inconfortabil. De asemenea, este foarte artistic - și nu este nimic în neregulă cu asta.

O temă de bază în film este elaborarea consecventă a societății moderne și tradiționale. Na Hong prezintă această dihotomie în gândire și cultură atât la nivel macro, cât și la nivel micro. În cadrul gospodăriei Goo, Goo este reprezentativ pentru statul de drept; ideea modernă de echitate, justiție și ordine socială, în timp ce mama lui Goo, care este persoana care contactează șamanul, este simbolul Coreei adânc înrădăcinate în tradițiile sale arhaice și vechi. În cadrul său viu, Na Hong introduce în mod inteligent digresiuni ale noii economii capitaliste și ale vechii structuri în retragere, care devine din ce în ce mai învechită. Satul este o aparență de modernism și control, cu instituții precum secția de poliție și farmacie, dar reușește să-și păstreze natura brută, nemodificată, prin păduri și instrumente din epoca fierului.

Există însă o lacună în film. Personajul principal este descris ca un om speriat, neajutorat la început, dar până la sfârșit, personajul său pare să se fi schimbat brusc. Nu este o mare schimbare, dar se simte ciudat că modul în care cineva căruia îi lipsește curajul în mod inerent aduce putere atunci când este nevoie.

„Cea mai mare forță a Plângerii este capacitatea sa de a te lăsa rătăcitor și cu un sentiment neliniștitor. Narațiunea este construită într-un mod nu pentru a căuta răspunsuri, ci ca întrebări. Tensiunea este captivantă și aproape te lasă greață până la sfârșit. Modul uimitor în care Na Hong-jin își modelează lumea fantomelor în carne umană și sentimentul eșuant al binelui este aproape anti-climactic și lasă un gust amar.

A rămâne fidel poveștii este însă victoria reală a filmului și a regizorului. Probabil că nu s-ar fi simțit prea bine dacă Goo și-ar fi salvat familia în ultimul moment. Ar fi lipsit chiar întreruperea inimii care umanizează acest strălucit efort, făcându-ne aproape să uităm filmul în momentul în care ecranul a devenit gol.

Conceptul de Yin și Yang

Marea istorie socială și politică a Coreei se bazează pe principiile sale ideologice Yin și Yang. Chiar și steagul coreean reprezintă cele două laturi ale naturii umane care sunt prezente în mod inerent în toate asociațiile umane. Moo-myung, sau femeia în alb, reprezintă Yang, sau partea albă, care este înnăscută bună și este adesea identificată cu căldură și prosperitate. Probabil din acest motiv, Moo este aleasă ca femeie în alb.

Paleta de culori a filmului, care se caracterizează prin culori închise, obsedante, este diversificată prin prezența lui Moo în cadre, aducând un contrast puternic între cele două. Diavolul, pe de altă parte, este reprezentat prin culori închise, purtând în cea mai mare parte albastru și negru. Câinele său de pază este, de asemenea, de culoare neagră, indicând din nou natura șederii sale în sat. Cenușa arsă din casa lui, care este la fel de neagră ca gudronul, se adaugă întregii vibrații.

Chiar dacă „The Wailing” este mult mai mult decât o simplă bătălie între bine și rău, datorită meșteșugului Na Hong, se bazează puternic pe luptă. O mare parte din toate rezultă într-adevăr din această ciocnire dintre forțele rele și binevoitoare. Ritmul este dictat de căutarea de răspunsuri la un mister uimitor de către Goo. Prin urmare, Yin-Yang devine o parte inerentă a cadenței estetice și spirituale a filmului.

Sfarsitul

Finalul ne lasă atât de multe întrebări încât este prudent să le enumerăm.

• Este duo-ul șamanului și al bătrânului japonez în hohote, acționând în numele diavolului?
• Moo-myung este spiritul orașului și încearcă să-l păzească?
• A fost șamanul imprimând spiritul diavolului pe Hyo-Jin, mai degrabă decât să o salveze?
• Ce făcea Moo-myung, oprindu-l pe Goo să se întoarcă și să-și salveze familia?
• S-a rupt vraja ei când tatăl a comis un păcat pe numele ei încercând să-l ucidă pe japonez?
• S-a îmbolnăvit japonezul după ce încercarea de crimă s-a contopit pe deplin cu diavolul, nu în timpul ritualului de exorcizare?

Phew. Fluxul de întrebări poate lăsa multe de cerut. Deci, să începem să răspundem la acestea. Da, într-adevăr, așa cum se dezvăluie în cele din urmă, șamanul și bătrânul Jap erau în hohote și plănuiau să-și ia următoarea victimă. În timp ce șamanul se întoarce în ultima scenă la casa lui Goo, îl vedem făcând fotografiile membrilor familiei morți și ne dezvăluie neintenționat fotografiile altor victime din fața lor. Scopul său de a efectua un ritual a fost de fapt doar o deghizare pentru a pretinde o altă victimă pentru Jap. Relația sa deturnată cu japonezii a avut consecințele sale când l-a întâlnit pe Moo-myung (vărsături de sânge). Făcând acest lucru, el a vrut să creeze o poartă pentru ca diavolul să o posede pe fetiță și să o folosească pentru a-și revendica mai multe vieți. În timp ce întreaga poveste de fundal și specificul este absent, sensul larg poate fi dedus ca atare.

Șamanul încerca de fapt să slăbească spiritul lui Hy-Jin și să-i ușureze diavolului să-și revendice viața. Vedem consecințele din scenă doar pentru asta, pe măsură ce sănătatea ei începe să se deterioreze. După aceea, Goo o duce la spital și rupe momentan planurile șamanului și diavolului. Moo-myung îi dă suficient timp să pună o capcană și să lucreze pentru a salva familia Goo. În timp ce femeia în alb încearcă să pună o capcană și să-l termine pe diavol pentru totdeauna, Goo face o greșeală și își sparge vraja grăbindu-se să-și salveze fiica. O imagine simbolică a blestemului care este activat este capcana florală care se întoarce. Vedem cum în momentul în care Goo revine, camera se apropie de capcana florală și putrezește, semnalând sfârșitul vremurilor fericite ale familiei.

Nu este clar dacă japonezul a fost de fapt un diavol înainte de a lua familia Goo sau a dorit ca mai multe victime să finalizeze fuziunea. În ciuda acestui fapt, ar fi sigur să presupunem că transformarea Jap în diavol a avut nevoie de mai multe victime și că îmbolnăvirea Jap a fost după încercarea de crimă. Unii pot susține că șamanul l-a ajutat să se contopească într-o figură diabolică pentru a câștiga bani și a obține protecție. Acest lucru ar merge împotriva noțiunii că Japul era deja un diavol și a pretins vieți pentru a rămâne în viață. Amintiți-vă că japonezii au venit la locul de undeva. Este foarte probabil ca el să meargă dintr-un loc în altul pentru a ascunde suspiciunile și a trece neobservat.

Cuvântul final

Neliniștitor și obsedant, un thriller supranatural extrem de bine făcut, atmosferic și uneori deranjant. Acumularea inițială cu ardere lentă a fost excelentă și ne-a ținut pe marginea scaunului. Apoi, segmentul de mijloc a fost puțin repetitiv și a fost întins în mod inutil, dar ultima treime este cu adevărat fenomenală. Este plin de simboluri creștine, referințe biblice, nimic nu este clar concluzionat aici și finalul deschis este complet în afara lumii. ‘TheJale'este un thriller cu prea multe întrebări fără răspuns și aceasta este frumusețea acestuia. Într-un oraș locuit de superproducții de vară mințitoare, Hong-Jin’s It invadează ca un străin străin care posedă spectatori cu farmecele sale demonice.

‘TheJale'Este ca un monstru gigantic a cărui prezență este necunoscută, dar prezența lui neplăcută de forță supranaturală afectată de teroare este resimțită de liniștea stranie din jurul tău ca și cum ai fi lăsat înghițit de o ploaie de groază. Este un thriller de groază provocator, hipnotic și care deschide calea, care se îndreaptă spre o atmosferă cuprinzătoare de haos decât să opteze pentru sperieturi ieftine. Rar, am întâlnit un cinematograf de gen care se ocupă de felul elementar de îndoială și teamă într-un mod atât de complicat.

Citiți mai multe în Explainers: Gone Girl | John Wick | Baby Driver